Parimad Lood | Aprill 2024

Tamica Washington-Miller võõrustab Southland Sessionsi.

Iganädalane telesari LÕUNAMAA SESSIOONID KCET pakub ainulaadset akent Los Angelese piirkondlikesse kunsti- ja kultuuriasutustesse ajal, mil isiklikel üritustel osalemine pole võimalus. Lõuna-California ümbruse silmapaistvate häälte kokkutõmbamine on inspiratsioon ja vestlus igas programmis esirinnas. Igat osa on juhtinud kunstikogukonna juhid ning viimases osas - “Tantsupaus” - saatejuht Tamica Washington-Miller, kes võib-olla kõige paremini tuntud kui Lula Washingtoni Tantsuteatri (LWDT) dotsent. Enne osa esilinastust rääkisime Washington-Milleriga projektist ja sellest, miks on filmimise ajal tekkinud vestlused ajaloo praegusel hetkel nii olulised.

Tamica Washington-Miller.

' Kõigepealt pean ütlema, kui tänulik ja põnevil olen, et meie kultuuriosakond selle osa võimalikuks tegi, ”alustab ta. “Tants kipub külma kätte jääma, näiteks totemivarre põhjas. Selle platvormi olemasolu kohalikus jaamas on tõesti hämmastav. Mitte ainult enda jaoks, kui võimaluse saada kunstniku ning koreograafi ja juhina mingisugust nähtavust, vaid ka valdkonna jaoks. Selle episoodi pärl on see, et see näitab tõesti, kuidas tants on midagi enamat kui lihtsalt tagumiku raputamine! Teate, et kõigist etenduskunstiliikidest tahavad inimesed ikka tantsida. Nad on käinud TikTokis, nad on pidanud vanaisa ja lapse üksteisest üle tänava teisaldama, sest nad ei saa puudutada, kuid nad tantsivad endiselt. Ja see näitab, kui oluline on tants meile kui inimestele, samas kui asi on COVIDis. Siis teine pandeemia - sotsiaalne rahutus - on meile näidanud, et tants on tervendav ja tants edendab laia väljendusvahet. Nii et selle episoodi puhul on tõeliselt põnev see, et saame näha sel ajal tööd tegevate inimeste, kunstnike ja koreograafide ringi. Näete noori, näete seeniore, laiemat avalikkust ning tantsijaid ja tantsuseltskondi. Loodan, et nad mõtlevad sellele, et saaks rohkem tantsu kohta käia!

nycda konventsioon 2016

Vaatajad võivad kindlasti oodata, et nad näevad saates mitmesuguseid tantsijaid ja artiste ning Washington-Milleril oli hea meel uurida LA tantsustseeni erinevatest vaatenurkadest. 'Mul oli väga, väga au, et mul oli võimalus intervjueerida mõnda oma eakaaslast, samuti oma ema, Washingtoni tantsuteatri kaasasutajat Lula Washingtoni ja rääkida, mida on olnud selle aja jooksul luua,' selgitab ta. 'Ma saan rääkida Chloe Arnoldiga Syncopated Ladies'ist, naissoost kraanifirmast, ilusast teosest ja Jackie Lopeziga Versa-Style Dance Company'st, hip-hop tantsukompaniist siin LA-s. Ma intervjueerisin ka Kareli Montoyat Ballet Folklorico de Los Angelesest ja on väga-väga põnev näha, kuidas järjestikused toimuvad, sest ta on korralduse üle võtnud oma suurperelt. '

Tamica Washington-Miller. Foto autor Ian Foxx.

Washington-Miller jätkab: „Näeme kogu episoodi vältel palju rohkem. Seal oli üks lavastaja, kes tegeles koreograafide ja tantsijatega, et uurida, kuidas aeg kulgeb mõne inimese jaoks aeglasemalt ja kuidas on inimesed praegu ajaga erineval viisil ühenduses. Näete Joel Jacinto filmi Kayamanan Ng Lahi Filipiinide rahvakunsti, kus tutvustatakse traditsioonilist tööd, ja on isegi videoid esmaabiandjate tantsimisest, nii et on olemas täielik valik, tavainimesest professionaalse tantsijani. Paljud tööd, mida näete, tehakse COVID-i tõttu kohaspetsiifilistes kohtades ja Jacob Jonas tegi Santa Monica lennujaamas tõeliselt laheda asja, kus tal olid esituse loomiseks ringis seisvad autod, mille esituled olid sisse lülitatud. ruumi. Etendus on lihtsalt nii dünaamiline, seal on tohutult erinevaid tantsuliike ja erinevaid kavatsustega tehtud tants. '

Kindlasti on see tantsijate jaoks ainulaadne aeg, mitte ainult ülemaailmse pandeemia tõttu. Ajal, mil Black Lives Matteri liikumine on nii levinud - ja mitmekesisus on olulisem kui kunagi varem - oli mustanahalise kunstnikuna Washington-Milleri jaoks oluline kogu programmi vältel uurida ka seda Los Angelese poolt.

'Alustame TikTokiga ja etenduse keskel räägime George Floydist ja sellest, kuidas see just terve maailma avas,' jagab ta. 'Me räägime tantsust kui protestist, tantsust tervendamiseks, tantsust kui ühendajast. Lula ja mina jaoks tähistab meie ettevõte praegu 40 aastat. Lula oli teismeline 1965. aasta rahutuste ajal siin Los Angeleses, mina olin Rodney Kingi rahutuste ajal kolledžis ja kui meie ettevõte asutati, oli epideemiaks narkosõda. Meie jaoks on tants olnud alati meedium siin Ameerika Ühendriikides elukogemuste õpetamiseks ja jagamiseks, eriti mustanahalisena. Me räägime tükist, mille jaoks me lõime, kui Rodney King juhtus, ja nüüd on Lula loonud uue teose, mis esietendub saates, käsitledes sotsiaalset õiglust, kuid teistmoodi. '

Tundub, et kogu Ameerika Ühendriikides ja kogu maailmas on toimunud üldine suhtumine BIPOCi kogukondade toetuseks. Washington-Miller loodab, et mustanahalised artistid jätkavad oma platvormide kasutamist oma kogemuste jagamiseks.

dinglederper vanus

‘Southland Sessions’. Foto viisakalt KCET.

'Minu kogukonnas on mantra see, et see pole liikumine, mitte hetk,' ütleb ta. 'Oleme ajaloo jooksul näinud, kui sellised hetked juhtuvad, ja siis inimesed väsivad ja väsivad või kui valitsus teeb ühe väikese asja ja kõik on rahul ja tagasi tavapärase asjaga. Palve on see, et seekord ei libise me mugavusest ja leiame viisid, kuidas kunstnikena muutuste ümbrikku edasi lükata. Me peame neid lugusid edasi rääkima. Kui vaatate kedagi, nagu minu ema, on ta laulnud sama lugu alates 1965. aastast, kui ta oli teismeline, kes voolas vett. Nüüd laulab tema 50-aastane tütar endiselt sama laulu. Minu palve on, et mu lapsed seda laulu ei laulaks. Laseme seekord edasi minna. Loodan, et sellistes näidetes on inimesed avatud sellele, et tants ei pea olema ainult meelelahutus. See on tõeline elujõuline kunstiliik, mis võib olla muutuste kandja mitmel tasandil. '

Ajal, mil ülemaailmne kunstiringkond tegeleb igapäevaselt tohutute töökohtade kaotamise ja ettevõtete sulgemisega, teab Washington-Miller, et tööstuse jätkuv nähtavus on ülioluline. 'Peame tõesti süvenema ja koostööd tegema,' rõhutab ta, 'sest juba enne pandeemiat lõpetasid paljud rahastajad ja filantroopid kunsti rahastamise. Vähemalt viis peamist rahastajat pole Los Angeleses enam etenduskunstide jaoks saadaval ning lisaks kärpiti jõukate filantroopide maksusoodustust, nii et stiimul pole nii suur, et anda nii palju kui kunagi varem. Ja siis tuli itsitamise eest AB5 arve ja öeldi, et isegi kui sa pole mittetulunduslik, pead tegema kõigist töötajad. Noh, Los Angeleses on tantsija algne itsitamine ja see on raamistik, mille all oleme elanud sajandeid. Juba oleme näinud, et mõned meie tantsu- ja kunstiasutused on pidanud oma uksed igaveseks sulgema, sest see pole jätkusuutlik. Nüüd ühendate kõik need asjad COVIDi ja seejärel George Floydiga. Etenduskunstide sektoris on praegu palju meie peal ja me peame nende teemade jaoks jätkuvalt ümbrikku lükkama, sest me ei taha tagasi minna sellisele olukorrale, nagu see oli. '

loorber Lawson

Vaatamata väljakutsetele, millega tantsijad praegu silmitsi seisavad, soovib Washington-Miller juhtida tähelepanu sellele, et Los Angelese kunstiringkondades valitseb valdav positiivsus, mis on etenduses suurepäraselt kajastatud. 'Kõik, mida näete, on värvikas, meeliülendav, mõtlemapanev ja emotsionaalne,' kirjeldab ta. 'See on ilus. Vaatajad lähevad teekonnale ja me jätame selle meeleolukaks ning loodetavasti saavad inimesed inspiratsiooni ja põnevust LA kunsti tulevikust. '

Koolitaja ja kogukonna juhina on Washington-Miller sellesse tulevikku tõeliselt investeerinud. 'Ma mõtlen alati noortele inimestele,' nõustub ta. 'Paljud meie LWDT noored kunstnikud tahtsid kohe alguses ise protestida ja me tõmbasime nad kuidagi tagasi ja ütlesime:' Nii palju asju juhtub, kuid olgem pikas perspektiivis osa. Ärgem põletagem ennast läbi. ”Selle asemel loovad need noored teismeliste aktivistid sisu, et ümbritseda meie esitletavaid vitriine ja jagada ressursse.”

Ta jätkab: „On väga oluline, et oleksime oma noortega seotud ja annaksime endast parima juhtimise arendamiseks. Jah, teil võib olla ilus jalg ja võite igavesti pöörata, kuid kas te ütlete midagi selle jalaga ja kõigi nende pööretega? Kuidas kasvatada ja valmistada järgmist põlvkonda teadmiseks, et see töö on praegu kriitiline? See ei tähenda kunsti nägemist mitte ainult meelelahutusteguri, vaid kõigi nende imeliste asjade jaoks, mida see ühiskonnale ja inimestele toob. '

Tamica Washington-Miller.

Pärast tema kogemust LÕUNAMAA SESSIOONID , Washington-Miller on põnevil uurima edasisi võimalusi LWDT ja LA tantsumaastiku jaoks tervikuna. 'See muudab meie tööviisi ja õpime ja uurime,' jagab ta. „Näiteks töötame LWDT-s tavaliselt prosseeniumi laval ja nüüd otsime luua spetsiaalselt kaamera jaoks. Ja näeme, et meie poolt jagatud sõnumil on väärtus ja peame jätkama, nii et kindlasti on veel tulemas. Ma kavatsen esitada ideid LÕUNAMAA SESSIOONID sest ajastus sobib just sellise programmeerimise jaoks. Mind liigutasid, inspireerisid ja vaimustasid muud episoodid, mida olen näinud - need tõstavad LA kultuuri laiust ja ulatust tõepoolest esile. '

Oma toetuse näitamine on sama lihtne kui saate häälestamine. LÕUNAMAA SESSIOONID Washingtoni-Millerit sisaldav “Tantsupausi” osa on eetris täna õhtul (kolmapäeval, 26. augustil) kell 20.00 PT-s KCET-is. Sarja kõik osad on siin voogesitamiseks saadaval kord esietendus.

' See on meie kõigi jaoks oluline mitmel tasandil, mitte ainult etenduskunst, ”ütleb Washington-Miller. 'See on ressurss ja peame sellega töötama. Andke jaamale oma vaatajaskonna ja annetuste põhjal teada, millist tööd soovite toetajana jätkates näha. '