Arvustused | Aprill 2024

Remi Harris ja Mark Schmidt.

Mai 2020.
Veebis aadressil newdancealliance.org .

Pandeemilised ajad tähendavad, et isiklikud tantsupeod pole absoluutselt välistatud. Selle asemel, et nendele piirangutele ja sellest tulenevale pettumusele täielikult järele anda, on paljud festivalid liikunud virtuaalsetele festivalidele, sealhulgas Performance Mix Festival läbi Uue Tantsu Liit . Nutikalt aegu kajastades panid nad sellele nimeks 34^thfestivali iteratsioon Teie oma . Festivalil oli iga kuu päeva jaoks erinev esineja - video nende loomingust, elulugu, kunstniku avaldus ja kunstniku kontaktandmed. See arvustaja hindas erinevate kolmriigiliste esinejate tundmaõppimist - festival pakkus erinevatele kunstnikele kuu aega ruumi, et oma töid näidata ja häält saada. Paindlik ajakava võimaldas mul võtta ka rohkem tööd, kui oleksin tõenäoliselt võimeline 'enne (COVID)'.

Kõike seda arvesse võttes on selline üleminek virtuaalsele platvormile mõjutatud käimasolevast tantsukunstist, mis ületab keskkonda, mille kaudu publikuliikmed seda saavad, ja võib-olla siis, kui nad seda teevad. Milliseid uusi võimalusi ja teiselt poolt piiranguid annab kaameras tantsimine? Kuidas võib publik ja isegi esinejate olemus tähelepanu keskpunktis muutuda? Kuidas muutub koreograafia sotsiaalselt distantseeritud maailmas - sellistes aspektides nagu vahed, tantsijate arv, ruumilised valikud jms?

Mida võib tähendada suhtlemine kujuteldava, vaikimisi vaatajaskonnaga versus see, kes on etenduskunstnikuna teie ees? Kuidas võib kaamera ajal tantsimine ja isegi elav tants (kui saame selle juurde tagasi pöörduda) sel ajal toimuva loomingulise tegevuse tagajärjel areneda? Üks festival ei vasta neile küsimustele, kuid need võivad vestlust täiendada. Need jäävad lahtiseks küsimuseks, milleks on tähendus selle kunstiliigi edasiliikumise seisukohalt.

4. mai

Brooklynis asuv NOT FOR reTALE on kunstilise juhi Emily Smithi käe all teravate nurkade, teravate helide ja teravate liikumiste segu. Iseenesest tundub see pigem performance-kunst kui tantsuetendus. Smith viitab oma kunstniku avalduses 'sürreaalsele tundlikkusele' ja esitab selle siin. Oma tõmblevate ja kinniste liikumistega paistavad tantsijad kuidagi kinni nende pooluste vahelt, mis on välja paistnud nende klanitud, nahkkattega kostüümidest, mis on nende taga tähega 'x'. Ehkki abrasiivset esteetilist kvaliteeti pole isiklikult minu tassike teed kogeda, hakkab teos esitama teravaid küsimusi modernsuse, tehnoloogia ja inimhinge tänapäevase piiramise kohta (eriti huvitav, et naissoost hinges on kõik tantsijad naised ).

5. mai

Liikumises ja muudes visuaalsetes aspektides näib Maya Orchin olevat üsna huvitatud pingest terava ja pehme, ümmarguse ja nurgelise, esteetilise määratluse vahel ja selle puudumisest. Tema kolm erinevat videot räägivad koroonaviiruse ajal erinevatest kogemuste olekutest - ägedate punktidega udususest, energeetilise rõõmukiirega meeleheitest ja maskiga väljas liikumisest. Minu jaoks on huvitav mõelda, kuidas need kujutamised ja tema huvi duaalsuse vastu seotakse selle epideemia läbi elamise ajal, on paljudele meist uskumatult keeruline, leiame ka igasuguseid hõbedaseid voodreid - võimalust ebaõnne tõttu.

11. mai

Birgit Larsoni oma Ex fetiš on 'performatiivne uurimine suhtest oma endise peigmehega'. Selles liigub ta voodil, rinnahoidja ja aluspükstega, tehes kleidiga mingit tantsu - kattes end sellega ja paljastades, selga pannes ja maha võttes. Kõige huvitavam on minu ja tema kleidi ruumiline suhe ning see, kuidas tema väikesed liigutused seda suhet muudavad. Kuigi nende liikumiste väike ja nüansirohke olemus mind intrigeerib, mõtlen küll, kuidas suuremad ja selgemad liikumised oleksid võinud tekitada energeetilise tõusu ja languse. Sellegipoolest olen sunnitud, kuidas varuesitlusel - ühe inimese, voodi ja kleidiga - võib olla nii palju visuaalseid intriige ja sümboolset tähendust.

13. mai

Kaastöötajad Emily LaRochelle ja Sarazina Joy Stein pakuvad liikumist väliruumides loodusliku puhtusega, aga ka tõendeid inimese maniküürimise kohta (näiteks niidetud muru, pingid, kärbitud puud jms). Nad liiguvad rõõmust, kergusest, kohati näpuotsatäie füüsilise komöödiaga ja vahel puistavad isegi capoeira-laadset kinesfäärifüüsikat. See, kuidas nad üksteise liikumisele sujuvalt reageerivad, näitab, et nad teevad improviseerimist - ja seda ilusti. Nende rõivad, mis on mõnevõrra lihtsad ja funktsionaalsed, on kihilised - õhus tekitab külmavärinaid. Ainus tulemus on nende hingeõhk ning lehtede ja muu loodusliku prahi krõbistamine saabaste all. Tunnen, et mu kopsudes on jahe õhk ja tuul puhub näkku. Naturaalsus on nii puhas, et see viib mind sealsamas kaasa. Ajal, mil nii paljud meist tunnevad end looduse vaba uurimisest eraldatuna, tunnevad LaRochelle'i ja Joy Steini pakkumised parimatena nende inimestega, keda me armastame.

14. mai

Cameron Chatmani oma Sisse ja välja algab järk-järgult, kuid kinnitab ennast varsti. Ühe sooloesineja esitlus koos lihtsa kostüümi ja valgustuspaletiga ning vaikuse partituur loob teravuse ja selguse, mis on värskendav. Liikumine omab aga palju rikkust ja keerukust. Chatmani kunstniku avalduses kirjeldatakse, kuidas solist tuli tema jaoks kogukondi esindama 'väljaspool valguse sotsiaalset barjääri'. Maa juurdumises, süvenditundes ja armuandmiseta hinges on tema liikumises tõepoolest midagi kultuuriliselt mustanahalist - ja nii ilusti.

Samal ajal näitab taandumise ja enesekaitse liikumine sellele kogemusele kurjakuulutavamat külge. Üllataval kombel uurib üks tantsija, kes liigub samal ajal varustatud toetavate kunstielementidega, küsimustesse, mis võiksid (ja võiksid) täita köiteid - seda kõike ilma sõnadeta. Julgus oma kogemuste ja tõe järgi liikuda võib omada sellist jõudu.

18. mai

Degenerate Art Ensemble esitleb Teie oma , spetsiaalselt selle veebifestivali jaoks loodud kahekümne kahe minutiline tantsufilm. Film avaneb hüpnotiseeriva segu liikumisest, varjust ja ümbritsevast skoorist. Tundub, nagu peategelane tantsiks suure riide taga ja silmade jaoks on lõputult intrigeeriv eristada, kus ta liigub ja kuhu varju kangale langeb. Film lõikub mingiks parklaks ja tema liikumiskvaliteet muutub palju rõhutatumaks. Silmatorkavas visuaalis tiirutavad teda neli autot ja ta jätkab tantsimist. Tema liikumises ja kohalolekus on midagi hämmastavat, silmatorkavalt paindlik, kuid samas ka kindla veendumusega ja maandatud. Huvitav, kas kaamera tihedam panoraamimine oleks meid tema kogemuste juurde viinud, samuti kas helitugevuse või helitugevuse tõstmine oleks võinud aidata siin veelgi draamat üles ehitada.

on kurvem tüdruksõber

Hiljem tantsib ta otse nende autode esituledes. Ma arvan, et mind nähakse, on „esilaternate vahele jäänud“, see on ürgse ja orgaanilise tõega kohtumise tehnoloogia ja sotsialiseerumine. Hiljem tantsib ta avaramas ruumis, looduslikus ruumis, millel on siiski märke linnaelust (pilvelõhkujad taustal, betoonilõigud koos rohu omadega). Omamoodi Goldilocksi konstruktsioonis oli ta võib-olla viimasest kohast leidnud oma õnneliku keskmise. Kui ta naaseb kardina taha tantsima, mõtlen, kas see kõik oli unistus. Midagi selle kõige juures on sürrealistlik ja unenäoline. Ükskõik, mida see ka ei kujutaks, köidavad selle teose esteetilised omadused mind - ja panevad mind sellisesse kohta, kus saaksin vastu võtta tema veenvaid päringuid sellisena, nagu me seda tunneme.

Kathryn Bolandi poolt Tants teavitab.