Brittany Cavaco filmis 'Kuni keskööni'. Baleriin, modell ja Lihtsalt tantsi suursaadik Brittany Cavaco elab uues tantsufilmis iga tantsija unenägu ja seisab silmitsi iga tantsija õudusunenäoga, Kuni keskööni , režissöör Christopher Alexander. Armastuse ja kaotuse lugu järgib film baleriin Louise'i (mängib Cavaco), kes leiab end võluväel noorena ja suudab peaaegu 30 aasta pärast uuesti tantsida, kui ta promenaadidel Pariisi tänavatel oma hilise abikaasa ja tantsupartneri otsinguil , Jean Pierre (Sebastien Thill).
see mooni netoväärtus
Brittany Cavaco filmis 'Kuni keskööni'.
Voolavas pärlvalges kleidis ja pointe kingadesse riietatud Cavaco hõljub läbi Pariisi ajalooliste vaatamisväärsuste, öö sametises pimeduses, mida valgustab tänavalaternate sära ja kohati Eiffeli torni sädelevad tuled. Ta luksub igas liikumises nagu aare, mis võib iga hetk kaduda. Tema vihane ja otsiv pilk viitab siiski sügavale igatsusele. Ekspressiivsus kiirgub tema pea ja développé igast pöördest.
Teadlikkus armastatud asjade ja inimeste püsimatusest juhib filmi narratiivi. Vananenud Louise'i (Louise Schirmer) avapildid, tema käed närtsinud ja juuksed hallid, vaevlevad püsti seismise pärast, ja tema ettekandekarjäärist pärit piltide uurimine, kutsuvad meelde hirmu, mida jagavad paljud tantsijad.
Cavaco, ehkki ainult 23-aastane, ütleb, et suudab Louise'i looga suhestuda. Viis aastat professionaalselt vöö all tantsimist on ta teadlik esinemiskarjääri lühidusest. Rolli ettevalmistamiseks esitas ta endale küsimuse, mis oleks, kui ta ei saaks enam kunagi tantsida? Tema järeldus? Ta naudiks hetki, kui saaks tantsida. See lihtne järeldus toob tema esinemises jõudu. Iga järeleandliku chaîné, renversé ja ehaulementiga puhub Cavaco kirg ja tänu kunstiliigi vastu tema tegelasele elu sisse.
Jutustuses on rohkem kui kingitus, et taastada võime uuesti tantsida. Romantika ja peegeldus on Cavaco sõnul põhielemendid. 'Louise mõtiskleb oma abikaasa kaotamise ja tantsuvõime üle,' selgitab ta. Filmis on tema kaotatud abikaasa mälestus pidev kohalolek, kui ta astub mõne sammu taha, reageerides intuitiivselt igale tema port de rinnahoidjale. Ta kajab hellalt iga tema liigutust, valvsat varju. Ta kaob aga nagu suits, enne kui Louise saab tema ümber käed keerata. Tema puudumine tekitab armastaja, kaaslase ja partneri kaotamise tunde. Tühjale munakivitänavale vajunud Cavaco pilt on meeldejääv meeldetuletus, et armastus ja elu on ajutised.
Brittany Cavaco filmis 'Kuni keskööni'.
tantsu esteetika
Dueti koreograafia seadmise asemel otsustasid Cavaco ja Thill kasutada improvisatsiooni, mille nad enne iga stseeni filmimist kooskõlastasid. Cavaco ütleb, et lisaks tantsimisele jõudmine koreograafini oli loomeprotsessi üks nauditavamaid osi. 'Tundsin end filmimise alustamise ajal nii võimukana.' Eelkõige armastas ta probleemide lahendamist, vooluga kaasnevat vabadust ja uurimisvõimet. Ja kui filmisite öösel väljaspool asukohta, pakkusid end selleks palju võimalusi. Cavaco sõnul hõlmasid mõned neist väljakutsetest lindudeks lendamist, liigutuste kohandamist ebaühtlaste pindade jaoks ja tänavavalgustuslampe, mis kustuksid keset stseeni, kui fraas ei olnud täpselt õigeks ajastatud. Ütlematagi selge, et munakivisillutisega tänavad ei olnud tema Só Dança pointe kingade vastu lahked.
Vaatamata väljakutsetele pakub ajalooline arhitektuur romantika linnas ja balleti sünnikohas filmi maagilise maailmaga, mis sobib ideaalselt loo armastusest, kaotusest ja tänulikkusest. 'See oli täiesti ebareaalne,' ütleb Cavaco linnas tantsimisest. 'See on üks minu lemmiklavasid, millel olen kunagi tantsinud.' Ta selgitab, et asukoht andis talle rohkem vabadust kunstiliselt uurida, sest 'Louvre'i koridoris tantsimine erineb oluliselt marley laval tantsimisest'.
Mitte ainult pilguheidud Le Musée de Louvre'ile, Le Pont de Bir-Hakeimile ja La Tour Eiffelile on hämmastavad, vaid nende elegantsus meenutab ka Louise armu isegi tema vananedes. Balleti sünnikohana rõhutab Pariisi maastik balleti ajaloolist tähtsust, selle arengut ja püsivat ilu.
Kombinatsioon narratiivist universaalsete teemadega, Cavaco ekspressiivsus ja linnakeskkond panevad filmi meelitama laiemale publikule. Cavaco usub, et film rikub stereotüübi, et ballett on aegunud ja ebaoluline, sest see viib balleti lavalt välja ja toob selle rahva ette. 'Me arvame, et kuna ballett on distsiplineeritud, peab see jääma lava kolme seina vahele,' muheleb Cavaco, 'kuid pole mingit põhjust, miks ta peaks seda tegema.'
Brittany Cavaco filmis 'Kuni keskööni'.
freddie highmore tüdruksõber
Filmi meedium võimaldab balletil jõuda ka publikuni, mida tal muidu poleks. Alates vabastamisest Kuni keskööni , On Cavaco saanud sotsiaalmeedias vastuseid. Ta ütleb, et inimesed, kes polnud balletti varem näinud, andsid talle sõnumi, et film inspireeris neid seda vaatama minema. Teised ütlesid tema sõnul, et film motiveeris neid esimest korda aastate pärast uuesti balletitundi võtma. Üks mees, kes kurvastas hiljuti oma naise kaotuse pärast, pöördus tema poole, et öelda, kui palju film temas resoneerub, kuigi tal pole tantsust mingit tausta. Fakt, et film kõlab nii paljude inimestega, et nad midagi tunnevad, on täpselt see vastus, mida Cavaco lootis.
Kuigi tema tegelase tantsimise aeg võis lõppeda südaööl, on Cavaco karjäär endiselt tõusuteel. Ta märgib, et kuigi ta armastab filmis tantsimise vabadust, armastab ta siiski laval esinemist. Praegu tantsib ta Inglise rahvusballetis ja jätkab koostööd Só Dançaga. Mis puutub balleti haardeulatuse laiendamisse, siis kasutab Cavaco innukalt sotsiaalmeediat ning partnereid teiste kunstnike ja ettevõtetega, et toetada kunstivormi ning juhatada lavale ja klassidesse uus publik.
Vaata Kuni keskööni siin ja järgige @TheBallerina edasi Instagram , Facebook ja Pinterest Brittany Cavaco ja tema eelseisvate projektide kohta lisateabe saamiseks.
Autor Carlee Sachs-Krook Tants teavitab.
