Ashley Wheater. Foto autor Todd Rosenberg. Märts 2020 - COVID-19 hakkab levima kogu USA-s. Osariigid hakkavad ettevõtteid sulgema ja kehtestama inimeste kogunemistele piiranguid väga vähesel arvul. Riik läheb karantiinilukku. Tantsufirmad ja koolid peavad proovide ajakavad ja kogu kevadhooaja tühistama. Arvestades, et tantsuseltskonnad programmeerivad oma aastaaegu õhus aastas või kauem, on pettumus ja rahaline stress õhus paks. Sellel kõigel pole lõplikku lõppu ja tulevik, mil saame taas koguneda - kallistada, kätt suruda ja tantsus kaasa teha -, tundub peaaegu sama ebakindel. Kuigi me oleme kõverat paljudes piirkondades lamedamaks muutnud, pole see kõik praegusel hetkel muutunud.
Kõige selle taustal kohanduvad suuremad USA tantsukompaniid ja teevad uuendusi, et reageerida hetkele. Esimeseks mureks on nii-öelda verejooksu peatamine - tantsijate ja teiste töötajate võimalikult hoolitsemise tagamine, sidemete hoidmine publikuga ja missioonide täitmisel tekkivate lünkade vältimine. Teine mure on loometöö kasvatamine jätkuvalt, et areng ja kasv seiskuks võimalikult vähe.
Kõigi nende probleemide ja dünaamika kohta lisateabe saamiseks tuleb Dance Informaspoke koos juhtidega üheksast erinevast suurest USA tantsukompaniist: Bostoni ballett, Vaikse ookeani loodeballett, Abraham. In. Motion, American Ballet Theatre, The Joffrey Ballet, Paul Taylor American Modern Dance, José Limóni tantsuselts, San Francisco ballett ja kaasaegse balleti kompositsioonid. Selles teemas esimeses kahes osas keskendume sellele, kuidas ettevõtted tegelevad otseste vajadustega ja tagavad, et missioon selle aja jooksul lisaks jätkumisele ka kindlustub.
Mikko Nissinen. Foto autor Liza Voll Fotograafia.
Ettevõtte esmaabi
ettevõtmise teemad
Bostoni balleti kunstiline juht Mikko Nissinen on selge, et praegusele ülemaailmsele pandeemiale reageerimise mõttes on esimene samm hoolitseda tantsijate, töötajate ja kogukondade, kelle ettevõtted teenivad, praeguste vajaduste eest. Ta jagas selle kohese stabiliseeriva töö kolmeks põhivaldkonnaks: „missiooni täitmine, oma inimeste eest hoolitsemine ja rahaline teostatavus. Peame olema kindlad, et kunstiorganisatsioonid püsivad. See on ühiskonnale ja kultuurile tohutu kaotus, kui nad peavad tegevuse lõpetama. '
Ellen Walker.
Vaikse ookeani loodeballeti (PNB) tegevdirektor Ellen Walker usub seda kirglikult ja tegutseb sellisena. Ta rõhutab kunsti propageerimise tähtsust, väites, et 'meie poliitilised juhid peavad meilt kuulda kunsti ja kultuuri tähtsusest meie elus ja linnades'. Walker kinnitab, et tulevik, kus on vähem dünaamilisi kunstiorganisatsioone, on vähem kujutlusvõimeline, vähem elujõuline ja vähem ühendatud. 'Mõni meie pooldatav huvitöö maalib selle kaotuse pildi ja on tõhus,' lisab ta, selgitades, kuidas sel veebisisu ajastul on ettevõttel 'parameetrite ümber produktiivsed ja koostöölised vestlused parameetrite ja [veebi] sisu levitamine. '
samantha daviese biograafia
Nissinen ja San Francisco Balleti (SFB) kunstiline juht Helgi Tomasson tõdesid, kui keeruline on tantsijatel sel ajal tantsimata jääda. Nad tahavad, et tantsijad naaseksid stuudiosse niipea kui võimalik, järgides siiski rahvatervise ja -ohutuse suuniseid. Tomasson, märkides ühtlasi, et SFB ettevõtteklass toimub Zoomi kohal, ütles, et ettevõte 'teeb endast parima, et aidata tantsijatel vormis püsida, ja töötab samal ajal välja [San Francisco ja California ] naasmine tööohutuse juhiste juurde. '
Kevin McKenzie. Foto autor Rosalie O’Connor.
Finantsstabiilsuse suunas on ettevõtted läinud megakogumise režiimi, nagu Nissinen seda kirjeldab. Limón Dance Company algatas hiljuti GoFundMe, et tagada näiteks tantsijate palgad. American Ballet Theatre (ABT) kunstiline juht Kevin McKenzie kinnitab, et 'kõik [ABT-s töötavad] peavad arvestama oma ametijuhendiga, et see hõlmaks' arendustöötaja 'ja aitaks hõlbustada rahakogumist.' Teise liiki meeskonnatööna on Nissinen korraldanud iganädalase kutse kunstijuhtidele kogu USA-s, et panna kokku pead rahaliste küsimuste loomiseks ja muuks.
See avatud diskursus näib olevat vajalik ja tähendusrikas ajal, mil peame mõtlema ja „mobiliseeruma“ erinevalt - selleks, et toime tulla organisatsiooni kasvu ja arengu vältimatu pausiga, nagu ütleb Complexions Contemporary Ballet'i kunstiline juht Dwight Rhoden. 'See on iseenesest uus territoorium, mis eksisteerib ajal, mil igapäevane elu on juba teistsugune,' märgib Rhoden. Komplekside töötajad kohtuvad regulaarselt virtuaalsete platvormide kaudu, mis on saanud ajurünnakute väljundiks ja mis on võimaldanud ühist ideedekogu kuulda uuel viisil, mis annab kõigile hääle, ütleb Rhoden.
Dante Puleio.
Vaadates tantsijate toetamist sel raskel ajal, jagab Limóni kunstiline juht Dante Puleio, et ettevõte on andnud tantsijatele tööd sellistes valdkondades nagu arhiveerimine ja side. „Soovime, et meie tantsijad püsiksid kaasatud ja arendaksid oma väliseid huve ja juhtimisoskusi. Investeerimine tantsijatesse mitmel rindel ja uute võimaluste leidmine huvigruppideni jõudmiseks on meie viis tagada Limóni tulevik, ”selgitab Puleio.
Kyle Abraham. Foto: Tatiana Wills.
niki lauda lahutus
Ettevõtte tasandil tegeleb see A.I.M-i asutaja ja kunstilise juhi Kyle Abrahamiga, et see võib olla aeg, mil paljud tantsijad võivad uuesti kooli minna ja astuda teistesse valdkondadesse. 'Mõned tantsijad lihtsalt ei pruugi soovida seda ebakindlust ja ebastabiilsust vabakutseliseks olemiseks,' ütleb ta
Missiooni jätkamine
Missioonide täitmise nimel on mitmed ettevõtted töötanud selle nimel, et sotsiaalmeedia kanalite ja veebisaitide kaudu voogesitada vanemaid etendusi publikuga. McKenzie ütleb, et ABT 'mõistis, et [see] peab muutuma ajutiselt meediaettevõtteks ja leidma uusi võimalusi publikule sisu pakkumiseks.' Rhoden märgib ka ühenduse tähtsust. Peame leidma „uued ja innovaatilised viisid, kuidas hoida oma kogukonnatunnet, hoides seeläbi oma vaimseid ja emotsionaalseid sidemeid,“ usub ta.
Joffrey Balleti Mary B. Galvini kunstiline juht Ashley Wheater jagab, et selles üleminekus virtuaalsele kaasamisele pole meie missioon muutunud. Suhtleme oma publikuga videokonverentsi, veebitundide, sotsiaalmeedia platvormide vahel, jagades katkendeid etendustest ja intervjuudest. ' Tantsijad loovad tööd seal, kus nad on, ja postitavad selle sotsiaalmeediasse, samal ajal kui koreograafid ja kunstnikud teevad virtuaalselt koostööd, lisab ta. Ta kirjeldab, kuidas rikastamisprogrammid teenivad jätkuvalt suurema Chicago kogukondi. Lisaks on ettevõte alustanud suulise ajalooprojektiga. 'Teeme intervjuusid kunstnike ja metseenidega [ja] töötame koos New Yorgi avaliku raamatukoguga Joffrey arhiivi säilitamiseks ja jagamiseks,' jagab Wheater.
Michael Novak. Foto autor Laspata DeCaro.
Paul Taylori Ameerika moodsa tantsu kunstiline juht Michael Novak jutustab, kuidas ta sõelus läbi arhiivikaadreid ja valis voogesituseks 14 etendust - andes publikule aimu Taylori loomingust mitte ainult praegu, vaid läbi ettevõtte eksisteerimise aastate. Samuti on ettevõte pakkunud Taylori kooli tunde Instagrami kaudu tasuta, mis on mõnikord ühendatud vestlustega endiste ettevõtte liikmete või teiste Taylori maailma tähelepanuväärsete inimestega teemal „KLASS JA VESTLUS”. Samuti on ettevõte Limón pakkunud Instagrami kaudu tasuta ulatuslikke tunde. Puleio kirjeldas ka üksikasjalikult professionaalse arengu algatusi, näiteks „õpetajakoolituse töötuba [ettevõtte tantsijate] stuudio ja veebipedagoogika edasiarendamiseks“.
Ta soovib olla kindel, et „fond toetab tantsijate valmisolekut kogukonna kaasamiseks Limón4Kids on valmis pakkuma sünkroonseid ja asünkroonseid veebivahetusi ning väli- ja sisetunde, lähtudes sellest, kuidas NYC riiklik koolisüsteem sügisel toimima hakkab. '
Dwight Rhoden. Foto viisakalt Complexions Contemporary Ballet.
Sarnaselt kogukondlike sidemete kasvatamisele selgitab Rhoden, kuidas Complexions pakub „regulaarset sisu meie arhiividest, loominguliste liikumiste väljakutseid, vestlusi selle valdkonna valgustitega kui ka tunde ja töötubasid. ' SFB pakub ka „SF Ballet @ Home“, kus ettevõte saab „digitaalsel laval sisu hõivata ja arhiivimaterjali jagada,“ ütleb Tomasson.
Teiselt poolt on Aabraham skeptiline veebipõhiste klasside tõhususe ja ohutuse osas. Selle asemel on tema ettevõte võtnud aega, et kohtuda ja läbi mõelda karmid probleemid. A.I.M-il on nüüd kolm rakkerühma, kes kohtuvad regulaarselt - tantsijad, juhatus ja haldus. Ta märgib, et ta ei osale Tantsijate töörühmas, kuna soovib, et tantsijad oleksid üksteisega kohtudes täielikult, kartmatult ausad. Abraham kohtub praktiliselt ka värskelt tööle võetud tantsijaga, et ta õpiks repertuaari.
Helgi Tomasson. Foto autor Erik Tomasson.
Ettevõte kohtub lisaks iganädalaselt, et võtta vastu üksikettevõtte liikmete soovitatud erinevaid popkultuuri teoseid (muusika, telesaated ja filmid), mis on seotud repertuaariteostega - süvendades seeläbi kunstilisust ilma tantsimata. Firma Limón kohtub ka virtuaalselt, et lavastada 1956. aasta teos ja täpsustada, kuidas seda virtuaalselt esitada, samuti litsentseerida kõrghariduse tantsuosakondadele ja vestlusringidesse.
põletada põrandat tantsides
Arvestades neid erinevaid virtuaalseid algatusi, ütleb Novak seda hästi - praegu võtavad kõik tantsumaailmas sidruneid ja teevad oma limonaadi.
Püsige järgmise osamakse osas, kus keskendume tuleviku kavandamisele ja selle väga raske aja võimalikele eelistele.
Kathryn Bolandi poolt Tants teavitab.
Sulle soovitatud
