Cynthia Harvey Fond En Avant viib balletitreeneritöö uuele tasemele

Katherine Moore poolt Tants Informa .



Viimastel aastatel, kui Cynthia Harvey läheb balletietendusele, hakkas ta märkama, et midagi on puudu. Kuna tema kohalviibimise sagedus rahulolematuse tõttu kahanes, märkas ta seda suundumust ka kolleegide ja sõpradega vesteldes.



'Mõistsin, et kas valisin kas mitte minna balletti vaatama nii tihti kui minevikus või lahkusin mõnest etteaste teatavast küljest,' räägib Harvey. 'Siis, rääkides üha enamate inimestega, kellest ma tantsumaailmas lugu pean, ilmnes, et ma polnud oma hinnangus üksi. See ei tulnud ühest vestlusest, vaid mitmest. '


miss mesilaseaega

Ameerika Balletiteatri ja Kuningliku Balleti endine põhitantsija Harvey on nüüd rahvusvaheliselt tuntud õpetaja ja balletijuht, kes on otsustanud asjad enda kätte võtta. Fond En Avant, kus Harvey on nüüd kunstiline juht, on uus organisatsioon, mille missiooniks on 'kinnitada kvaliteedi, terviklikkuse, musikaalsuse ja kunstilise tähenduse olulisust klassikalises balletis, saavutades seeläbi põnevust esituses', seisab fondi veebisaidil.

Harvey ütleb: 'Ma tundsin, et kõige parem on proovida selle nimel midagi ette võtta, mitte hädaldada asjade seisu.'



Selle uue sihtasutuse südameks on haridus, mis toimub meistriklasside ja juhendamise vormis, mis võimaldavad silmapaistvatel kunstnikel oma ameti tarkust noorematele põlvkondadele edasi anda. Eelkõige tegeleb Harvey balletietenduse kunstilisuse ja sügavuse taasavastamisega.

Sihtasutus En Avant'Balletil peab olema tähendus, vastasel juhul on tantsija tühi anum,' ütleb Harvey. 'Michael Somes, Margot Fonteyni suurepärane partner ja Kuningliku Balleti kunagine ballettmeister, ütles:' Teil peab olema mõte peas. '

Nende ideede viimisel noortele, suurepärastele tantsijatele teenib En Avanti Fond tõesti kahte elanikkonda: nooremat tantsupõlvkonda ja endised tantsijad, kes vajavad võimalusi oma ainulaadsete oskuste ja traditsioonide pakkumiseks.



Harvey selgitab: „On ka neid endisi tantsijaid, kelle vajadusi saab sel viisil täita, andes tagasi oma pärandi rikkuse - pärandi, mida nad oma karjääri jooksul nii osavalt demonstreerisid. Need on balletimeistrid, kelle häält tuleks kuulda. ”

Igaüks neist õpetajatest on esinenud kõige kõrgemal tasemel artistlikkuses suuremates klassikalise balleti ettevõtetes ja töötab nüüd ballettide õpetamise, lavastamise või omaette ettevõtete juhtimisega. Lisaks selgitab Harvey, et need õpetajad õppisid ühel hetkel ka sellistelt meistritelt nagu Balanchine, Ashton, Nureyev, De Valois, Makarova, Baryshnikov või MacMillan. Kõige olulisem on see, et kõigil neil õpetajatel on tõeline soov juhendada ja aidata andekatel tantsijatel jõuda uutele täpsuse ja kunstilisuse tasemetele.

Hiljuti rääkis Harvey Dance Informaga Fondist En Avant, jagades, miks mentorlus on noortele tantsijatele nii oluline, miks elav muusika on balleti jaoks ülioluline, milliseid eelseisvaid üritusi En Avant võõrustab ja kuidas osalejaid valitakse.


igal perry

Kuidas toimib En Avanti mentorluse ja õpetamise roll?

„Minu meelest käivad mentorlus ja õpetamine En Avanti fondi käsikäes. Nagu paljud En Avanti reisikursuste nõuandekomiteest ja rahvusvaheliste ettevõtetega suhelnud, siis mis on parem ülevaade kui see, kui suudame pakkuda ettepanekuid selle kohta, kuhu konkreetse õpilase anded kõige paremini sobivad?

Sihtasutus En AvantNäiteks õpetan ja juhendan koole ja ettevõtteid Londonis, Dresdenis, San Franciscos, Austraalias ja Hongkongis. Edward Villella osaleb Jacksoni võistlusel ning on Balanchine Trustis ja õpetanud oma paljude erinevate saavutuste hulgas Ameerika Balleti Koolis. Isabelle Guérin lavastab [Rudolf] Nurejevi ballette kogu maailmas ja treenerid.

Me oleme oma komitees vaid kolm, kes on seltskonna- ja koolielu tunnistajad väljaspool kodu uksi. Me näeme, mida kogu maailmas erinevates ettevõtetes oodatakse, nii et meil on hea võimalus õpilastega karjäärivõimaluste üle arutada. Miks peaksid nad kulutama raha prooviesinemisele seal, kus nende andeid pole vaja? Samuti eeldab En Avant, et meie stipendiumivõitjad kirjutaksid meile auhinna osana, et nad teaksid, mida ja kuidas nad teevad, ning esitaksid asjakohaseid (või ebatäpseid) küsimusi. Me otsime karjäärinõuandeid ja pluss on see, et dr Linda Hamilton on seal meid nõustamas. '

Mida võime oodata teie juunikuisel üritusel New Yorgis BAC-is?

'Tuleb klass, kus tutvume põhiaspektidega ja ehk tegeleme millegagi konkreetselt, ütleme näiteks piruetid või grande jetés. Sellele järgneb soolode ja / või pas de deux juhendamine, mille õpilane / profitantsija meile toob. Teistel lubatakse jälgida, kui neid ei juhendata.

Laupäeval, 7. päeval peab dr Linda Hamilton ettekande teemal „Jõudlusstresside ületamine”. Tulevikus eraldatakse aega ka sellele, mida ma nimetan 'väikeseks midagi ekstra', nt. tantsijatele kasulikud asjad, mida neile võib-olla tavaliselt ei anta. Olen rääkinud Patrick Rumpiga seoses tööga, mida ta teeb The Royal Balleti ja Inglise Rahvusballeti ettevõtetes tantsijate vigastuste ennetamise ja rehabilitatsiooni alal. Loodame temaga mingil hetkel tulevikus koostööd teha. '

Miks on oluline, et balletikoolitusel oleksid kaasas väljakujunenud ja austatud muusikud?

'Mul on tunne, et tänu sellele, et tantsijad näivad keskenduvat juba iseendale ja oma tehnikatele, muutub muusika teisejärguliseks ja see pole lihtsalt õige kunstivormis, kus me tantsime muusika järgi. On mõistetav, et enamik rohujuure tasandil asuvaid stuudioid ei suuda pakkuda klassi saatjaid ja see tähendab, et õpetaja tugineb tunnis ja proovides CD-dele. Kui tantsija jõuab ettevõttesse, on neil elav muusika - olgu siis orkester laval või pianist klassis. Tantsijad peavad muusikaga kohanema ega tohi üritada tempot seada. Kui tantsijad proovivad ikka ja jälle ühte kindlat CD-d koos rütmilise ja muusikalise dünaamikaga, mille need muusikud või dirigent kinnistasid, siis tantsija kurdib seda, mida nad siis elava muusikaga laval saavad. See on elav kunstiliik ja osa sellest tähendab kohanemist sellega, mida antakse. Tantsijad peavad kuulama ja mitte otsima lihtsamat alternatiivi.

Balletiline vorm on liikunud edasi selle väljanägemise järgi aastal 1850 ja kehaehitus on muutunud äärmuslikumaks, kuid need äärmused ei pea olema muusika arvelt. Kui tantsijad on tänapäeval tõepoolest tehnilisemad, siis peaksid nad saama tantsida nii, nagu see on mõeldud. '

Kuidas osalejaid valitakse ja kuidas otsustate, kes saavad stipendiume?

'Meie NY ürituse osalejad valitakse põhimõttel' kes ees, see mees ', kuid nad peavad olema tasemel edasijõudnud või eelprofessionaalsed.

Stipendiumid määratakse pärast video või DVD saatmist meie Ühendkuningriigi aadressile või aadressileinfo@enavant.com, mis põhineb meie veebisaidi rakenduses loetletud kriteeriumidel. Otsime musikaalsust, artistlikkust, füüsilist andekust, potentsiaali ja lõpuks ka vajadust. Osalejad peaksid tutvuma meie veebisaidiga: www.enavantfoundation.com .'


richard giorla

Fotod: Maria-Helena Buckley.

Sulle soovitatud

Lemmik Postitused