Christy Altomare filmis 'Anastasia' Broadwayl. Foto autor: Matthew Murphy. Broadhursti teater, New York, NY.
26. aprill 2017.
nycb trikoo
Christy Altomare ja ’Anastasia’ osatäitjad Broadwayl. Foto autor: Matthew Murphy.
Anastasia on üllatavalt ootamatu. See ei ole multifilm ega ka konto, mida olete ajalooraamatutest lugenud - kuigi lavastus ammutab inspiratsiooni saamiseks kindlasti mõlemat. Tõenäoliselt teate loo põhisisu ... pärast sõjalise riigipöörde ja Vene kuningliku perekonna mõrva levivad riigis kuulujutud, et üks tütar jäi ellu. Printsess Anastasia müsteerium kestab aastaid ja Pariisis pakub Dowageri keisrinna suurt tasu kõigile, kes suudavad ta taasühendada oma ammu kadunud lapselapsega. Lootes auhinnaraha võita, otsustavad kaks skeemitajat noore tüdruku koolitada ja ta hertsoginnana välja jätta. Noh, spoilerihoiatus, orvuks jäänud amneesia, kelle nad avastavad, osutub printsess Anastasiaks ise. See pole kindlasti romantiseeritud 20thCentury Foxi film või tõsielustsenaarium (1994. aastal tõestasid DNA-testid, et Anastasia suri tegelikult koos ülejäänud perega 1918. aastal.) Ikka, samas Anastasia ei pruugi kujutada ajaloolist täpsust, lavastuse teemad, muusika ja veetlus kõlavad siiski publikule.
Alates varajastest töötubadest Anastasia , toodi kohale mitu koreograafi, et näha, kes võiksid projekti jaoks sobida. Liitumine loomingulise meeskonnaga Anastasia Hartfordi laval esietendus koreograaf Peggy Hickey, kes märkis oma tööd 2014. aasta Broadway hitil, Härrasmehe juhend armastuse ja mõrva kohta . Sel juhul tundus, et Hickey klassikalise tantsu taust, vene tantsu ja kultuuri uurimine ning keskendumine loo maagia austamisele mängisid rolli koreograafias Anastasia .
balleti tähtsus
Ramin Karimloo ja Christy Altomare Broadway saates ‘Anastasia’. Foto autor: Matthew Murphy.
Mitmete tantsujuhtidega (ja mõnikord isegi tantsuga sunnitud) etenduste keskel Broadwayl oli peaaegu värskendav näha muusikat, mis ei olnud koreograafiaga üle koormatud. Kas valss kuningapalees, vene rahvatants Pariisi ööklubis või isegi muudetud versioon Luikede järv ballett, tantsimine kestis täpselt nii kaua, et stseen ja meeleolu paika panna. Kaasaegses muusikateatris rõhutatakse jutustamist koreograafia kaudu. Kuigi see pole halb asi, võib surve “anda igale liigutusele tähendus” koreograafia kunstlik ja üleliigne. See oli see, mida ma eeldasin, et näen Anastasia . Kujutan ette marionettidest inspireeritud ansambli numbrit „Kuulujutt Peterburis“ ja üha populaarsema „unistuste balleti“ kasutamist „Teekond minevikku“. Kuid näis, et loominguline meeskond läheneb lavastusele realistlikumalt - loobudes edevast koreograafiast ja ülitähtsatest tegelastest, et austada lummava partituuri võlu, vapustavaid visuaalseid projektsioone ja lugu ennast. (** Ainsaks erandiks on aga toodetud, Disney väljaehitatud 'Pariis hoiab võtit [teie südamesse]', mis kaldus saate ausast ja realistlikust raamistikust.)
’Anastasia’ osatäitjad Broadwayl. Foto autor: Matthew Murphy.
suzann petterseni netoväärtus
See ei tähenda, et Hickey koreograafia oleks silmapaistmatu. See on teadlik, tegelik ja lühike. Kuid te ei vaata tantsimist ja mõtlete: See on ‘Peggy Hickey’, ”nagu teete mõne teise Broadway koreograafi jaoks. Tegelikult ei mõtle sa koreograafiast teadlikult üldse ... ja see on hea. Isegi ajal Luikede järv ballett, on selge, et Odette (Allison Walsh) suudab teha rohkem tehnilist ja virtuoosset koreograafiat kui fouettés en pointe. Kuid stseen on palju enamat kui ballett ise. See on hetk enne seda, kui Anastasia üritab taasühendust luua vanaema Dowageri keisrinnaga. Hickey ei kutsu Walshi tantsima just kõige tähelepanuväärsemaks Luikede järv (mida ta kindlasti võiks), sest see hajuks stseeni ootusärevusest ja pingest. Ballett on ehe näide sellest, kuidas koreograafia sisse kirjutati Anastasia serveerib lugu ilma seda ületamata.
Mary Callahan Tants teavitab.
