Noortekaitse advokaadid tantsus. Foto viisakalt YPAD. Mõni nimetab seda spunkiks ja sassiks. Mõni nimetab seda hüpereksualiseerumiseks. Arutelu vanuse sobivuse üle õpilaskoreograafias on olnud paljude aastate jooksul kuum teema. Ja isegi pärast kõiki arutelusid ja kaitsmist pole tööstuses palju muutunud.
Nii et võib-olla on aeg võtta veel üks minut mõtlemiseks ja kaalumiseks. Kas seitsmeaastase lapse jaoks on Beyoncé lõikamata “Run The World” järgi tantsimine tõesti suur asi? Kas see on 10-aastasele lapsele haiget tekitav, kui seda laval välja nuusutada ja õppida, kuidas rahva huvides lahedat kalahuulega nägu sportida? Kui õpetajad, koreograafid, lapsevanemad ja isegi noored tantsijad ise arvavad, et need ideed on 'lõbusad', siis mis on suur probleem?
Leslie Scott näitusel. Foto viisakalt YPAD.
Uue sarja raames, mille eesmärk on käsitleda mõnda tantsutööstust puudutavat raskemat küsimust, on Dance Informa teinud koostööd tantsupedagoogi Leslie Scotti mittetulundusühinguga Noortekaitse advokaadid tantsus (YPAD). Selle seksika tantsimise idee avaküsitluse käigus oli YPADi nõuandekogul ja ülemaailmsel liikmete kogukonnal palju mõtteid jagada.
Seksualiseeritud tantsu määratlemine
Enne kui saame hüpereksualiseerimise tagajärgi mitmest vaatenurgast kaaluda, tasub võtta hetk, et määratleda, mis see on koos eksperdi nagu dr Tomi-Ann Robertsiga.
PhD Roberts on Colorado kolledži professor ja psühholoogiaosakonna juhataja. Tema uurimistöö keskendub tüdrukute ja naiste seksualiseerimise ja objektiseerimise psühholoogilistele tagajärgedele.
Roberts ütleb Dance Informale: „Seksualiseeritud tants paneb tantsija publiku jaoks ainulaadsesse„ suhtesse ”. Selle asemel, et tantsija end tantsu „jutujoonest“ haaraks, näitab ta keha ja keha liikumisi publikule nii, et publik on sunnitud nägema liikumisi kui kutset seksuaalsusele. '
Roberts selgitab, et selle “seksuaalsuse kutse” täidavad mitmed asjad, loetledes: “liikumised ise, muusikatekstid, aga eriti see, et tantsija suhtleb vaatajasse mingisuguses silmsuhtes, mis ei erine. Seal on kirjas: 'Ma näen, et näed, kuidas ma oma keha seksuaalselt liigutan.' '
Psühholoogi vaatenurgast
Roberts selgitab, mida tema seksualiseeritud tantsuga seotud uuringud ja kogemused on talle õpetanud: „Probleem on selles, et see objektiseerib tantsija keha. Liikumised ja keha on nüüd inimesest, tantsijast eraldatud. Kui objektiveerime teise inimese, käsitleme teda kui asja või tööriista omakasu eesmärgil, erinevalt inimesest, kellel on võime iseseisvaks tegutsemiseks ja oma otsuste langetamiseks. '
Ta jätkab: „Kui stuudiod ja kokkutulekud teenivad raha laste seksuaalse tantsimise pealt, kui publik plaksutab selliste tantsude jaoks kõige valjemalt või kui YouTube'i videod, kus lapsed harjutavad või esitavad väga seksualiseeritud tantse, koguvad kõige rohkem vaateid ja meeldimisi, siis nende laste keha kasutatud. '
Kui konkreetselt küsiti, millised on tagajärjed lastele ja noortele, keda selliselt koheldakse, ütleb Roberts, et nad tulevad 'ise objektiseerima või sisemiselt oma keha vaade väljastpoolt vaadates'.
Ta selgitab: „Nad tunnevad, et nende keha pole tema enda oma, vaid pigem„ kuulub ”teistele. See võib muuta nad kahjustamise suhtes vastuvõtlikumaks. Lapsed võivad hakata ennast nägema objektidena, keda hinnatakse ja hinnatakse ainult nende seksika välimuse pärast, erinevalt nende pädevusest, väljaõppest ja oskusest. ”
Samuti puudutas, mida täiskasvanud neid tantsuliigutusi vaadates kogevad. Ta ütles, et uuringud näitavad, et nad hakkavad „seostama lapsepõlve alateadlikult seksuaalsusega” ning suhtuma seksualiseeritud lastesse kui „vähem pädevatesse ja vähem meie moraalset muret väärivatesse”.
Noortekaitse advokaadid tantsus. Foto viisakalt YPAD.
Kokkuvõtteks ütleb Roberts: „Kui seksuaalsuse väljendused on ühesuunalised, nagu see on tantsuetenduses (mõeldud vaatajale või kohtunikule vaatamiseks ja hindamiseks), siis pole seksuaalsuse„ väljendus ”vastastikune ega konsensuslik. See väljend on mõeldud ainult teiste inimeste rõõmuks. Kui väga väikesed lapsed seksuaalsust sel viisil sooritavad, õpivad nad, et nende keha kuulub teatud mõttes teistele, mitte neile endile. Seevastu tervislik seksuaalsus seisneb nõusolekus, vastastikuses nautimises ja enese uurimises. '
Õpetaja vaatenurgast
Kauaaegne õpetaja, kohtunik ja tantsija Kaelyn Gray jagab arvamust, et kunagi arvas ta, et eakohasus on tõesti arvamuse küsimus.
Ta jagab: „Minu tolleaegne töö oli sellel õhukesel joonel ja ma solvusin täielikult, kui stuudioomanik esimest korda võistlusel minu rutiini üle kaebas. Ma olin nii ärritunud, et minu „kunstivabadust” peeti ebasobivaks, ja tõstsin seda, et naine oli väga konservatiivne. mul oli null haridus muusika ja liikumise lühi- ja pikaajaliste mõjude, toimuvate kognitiivsete muutuste, kehakujutise / lugupidamise seose kohta kostüümidega… olin lihtsalt harimatu. Ja ma ütlen alati: 'Kuidas sa saad teada, mida sa ei tea ?!' '
balletisaatja
Sellele ajale tagasi mõeldes jätkab Gray: „Minu 20-aastase ego silitus oli tantsijate emuleerimisel Mina , nagu naine uurin oma tervislikku seksuaalsust ja pole sellele kunagi mõelnud neid . Kuidas nad tunned, et teed mu liikumist? Kas neil oli ebamugav? Kas nad said laulusõnadest aru? Kas nad üldse looga ühendasid? Kuidas nad saaksid ... nad olid teismelised! See oli väga palju Mina ja tõestades mina ise ja mitte kaevuda sügavale kihtidesse, milline on tõeline seos teie meele / keha / hingega, kui keegi tantsib. '
Ta lisab: „Kümne aasta jooksul edasi - vau. Elame erinevatel aegadel. Muusika hõlmab 99 protsenti seksist, naistest nagu esemetest, narkootikumide ja alkoholi ülistamisest jms. Kombineerige see meie nooruse rahuldamatu isuga sotsiaalmeedia, videote, YouTube'i, Instagrami järele ja see on toimuva epideemia retsept praegu . Mul on südantlõhestav näha neid noori muljetavaldavaid tantsijaid, kes jäljendavad materjali, mis on ilmselgelt mõeldud täiskasvanutele, lindistavad seda ja löövad YouTube'is või Twitteris kõigile vaatamiseks. '
Leslie Scott juhib YPAD-i. Foto viisakalt YPAD.
Tema äratamine hüper-seksualiseerimise ja isegi seksuaalse kuritarvitamise teemal tantsutööstuses viis ta lõpuks YPADi juurde. Nüüd ütleb YPADi nõuandekogu liige Grey: 'Mind tõmmati YPADi sisse sellise jõuga, et teadsin, et osa minu elueesmärgist oli aidata kaasa laste turvalisuse ja tervise hoidmisele tantsutööstuses.'
Ta jätkab: „Läbi meie uskumatute koolitajate ja psühholoogide paneeli paljude uuringute kaudu sain ma tõeliselt valgustust nende tegelike ohtude kohta, millesse me oma lapsi asetame, kui me ei vastuta oma koreograafia, muusika ja kostüümide eest. Mulle meeldivad faktid, ma olen faktipõhine advokaat ja kui statistika mind otse näkku vahtis, polnud küsimust. Meil on kasvav, ohtlik epideemia ja me vajame haridustöötajatena haridust, vajame seda organisatsiooni ja peame oma ego hetkeks eemale jätma ja lihtsalt kuulama ... Lihtsalt öeldes - kui tegelete lastega, on kunstivabadus 'võtab tagaistme.'
Kohtuniku vaatenurgast
Särtsaka esineja, õpetaja ja koreograafina tuntud Dana Wilson on kohtunik ka mõnel suuremal tantsuvõistlusel. Selles hüpereksualiseerimise küsimuses pole ta algaja ja tunnistab: 'Esimest korda, kui kogesin tantsijatele kehtestatud seksualiseerimist, olin see tantsija, kellele see pandi.'
Wilson jagab: „Ma kasvasin üles võistluslapsena ja mäletan, et tantsisin nappides riietes sellistele lauludele nagu Prince’i’ Hot Thing ’ja Toni Braxtoni‘ Võib-olla ’. Mäletan, et mõtlesin: ‘Vau, see on see! Olen nüüd tõesti suureks kasvanud! Ma pean neid seksikaid tantse tegema nagu vanemad tüdrukud! 'Mulle meeldis see, kordasin mõte' seksikas 'oma parima.'
Wilson selgitab siiski, et tema vaatenurgast ei ole seksualiseerimise küsimus tänapäeval mitte niivõrd vaimse või emotsionaalse tervise küsimus, vaid privaatsuse ja turvalisuse asemel. Tema arvates on tegelik küsimus selles, et noored tantsijad postitavad avalikult veebis sugestiivset sisu.
Ta jagab ausalt: „Nüüd, kui olen kõik suureks kasvanud, pean end hästi kohanenud täiskasvanuks, kellel on tervislik suhe oma seksuaalsusega. Ma ei saa öelda, et mõni subjektiivselt sobimatu koreograafia, laul või kostüüm, mis peale suruti, oleks mu elule ebatervislikult mõjunud. Võin öelda, et YouTube'i ja muude sotsiaalsete platvormide populaarsuse kasvades tantsivad noored seal selliste laulude järgi nagu 'Kuum asi' või 'Võib-olla' (või Nicki Minaj 'Ma ei anna F * ck') , selle omamine, tähelepanu juhtimine ... ja nende tõestusmaterjal on Internetis kõigile näha (ja kiita või kritiseerida). Kas ma vaatan Vastu või sirvides oma Instagrami voogu näen, kuidas noored tantsijad teevad küpset ja sugestiivset liikumist sama sugestiivsete poplaulude juurde. Meie tööstus ei pruugi olla väiksem tervislik kui see oli siis, kui ma suureks kasvasin, kuid ainuüksi privaatsuse osas pean seda tõepoolest vähem ohutu . '
Mis puutub võistluste rutiinide hindamisse, siis ütleb Wilson: „Kui leian, et tantsijate kavatsus on muusikavalik ja kostüüm on sobimatu, siis ma eemaldan punktid. Selline kolme löögiga süsteem mõjutab skoori, kuid mulle meeldib väga hoida tantsijate oskusi meie hinnangu põhipunktina. '
Küsimusele, kuidas kokkutulekud ja võistlused võiksid vanuse sobivust veelgi propageerida, ütleb Wilson, et see on karm ja tundlik teema.
Foto viisakalt YPAD.
'See oleks nii lihtne, kui tantsupedagoogid ja kohtunikud suudaksid koostada kollektiivse ja objektiivse rubriigi selle kohta, mis on' sobiv ', kuid tants on subjektiivne kunstivorm ja isegi sõna' sobiv 'on subjektiivne, nii et see ei ole nii lihtne , ”Täpsustab Wilson. „Minu parim ettepanek on, et me ei julgustaks tervislikku ja eakohast materjali mitte ainult sellega, et premeerime noori tantsijaid selle tegemise eest, vaid loome ja tasustame tööd, mis meeldib täiskasvanutele igas vanuses! Kui ma olin laps, tahtsin ma seksikalt tantsida, sest vanemad tüdrukud tegid seda ja ma arvan, et see on loomulik. Võib-olla, kui meie (vanemad tüdrukud) esitame alternatiivi, siis meie noor tantsijad soovivad seda. '
Edasi liikudes loodab Wilson, et tantsuvõistlused ja -konventsioonid võtavad seksualiseerimise küsimust ka edaspidi tõsiselt. Ta lõpetab: 'Ma tahaksin näha süsteemi, mis premeerib liikumise taga heatujulist ja helget kavatsust.'
Meessoost hip-hopi tantsija vaatenurgast
B-poiss ja stuudioomanik Ray Owens on YPADi direktorite nõukogus. Olles 18 aastat olnud ka keskkooli õpetaja, on ta teismeliste ja noortekultuuriga väga kogenud. Ta on kirglikult seotud hüpereksualiseerimise teemaga ja usub, et selle negatiivne mõju on 'lõpmatu'.
Owens ütleb Dance Informale: „Seksualiseeritud tants algab kõigepealt muusikaga. Sugestiivsed laulusõnad viivad sageli seksualiseeritud liikumiseni. See avaldub mitte ainult objektistavas koreograafias, vaid ka domineerivas või alistuvas tegelaskujutises. Seda tüüpi tants ei piirdu ainult naistantsija, vaid ka mehe objektistamisega. ”
Selle kohta, miks ta arvab, et see on suur asi, ütleb ta: „Mõned üksikud reageerivad paljudest teguritest, näiteks vanemate juhendamisest, enesehinnangust, kehakujutisest ja ühiskondlikust soorollist, erinevalt. See viib lõpuks eneseteostuse seostamiseni seksualiseeritud liikumise valdamisega. Mis saab sotsiaalmeedias kõige rohkem tähelepanu? Televisioon? Filmid? Koolis? Tantsutunnis? Laval? Ja lõpuks tööstuses? Olenemata vanusest, soost või soost, saab kõige rohkem tähelepanu seksikas tegelane, mis nõuab minimaalset tantsutreeningut, tehnikat või musikaalsust, ‘meeldib’, aplaus ja lõppkokkuvõttes ka raha. Olen seda tulemust näinud söömishäiretes, keha düsmorfias ja depressioonis. Üha enam on seda tüüpi liikumine negatiivselt mõjutanud minu võistlevaid tantsijaid. ”
Ta jätkab: 'Tantsijad on sportlased ja treenivad sellisena ning seetõttu, kuna nad tajuvad' seksikust 'kui stiili või tehnikat, sunnib nende võistluslik olemus sportlasena võitma - olema parim. Sageli tähendab võitmine või parimaks olemine pigem seksuaalse liikumise suurendamist kui alusliikumist. Siis saab seksikus kinnitust, kui üle seksualiseeritud rutiin, millel puudub tõeline kunstiline väärtus ja tantsutehnika, võidab tantsuvõistlusel esikohad. '
Kuidas Owens oma tantsijatega selle vastu võitleb? Lihtne: 'Ma koolitan oma tantsijaid kunagi kunsti kunstliku üle ohverdama.'
Küsimusele, kuidas ta üritab teisi mõjutada, et ennetada ebatervislikku seksualiseerimist, vastab ta, et see kõik on seotud isikliku kaasamise ja haridusega. Samuti peab ta stuudioomanikuna olema probleemidele tähelepanelik ja seejärel „arendama meeskonda, mis tugevdab sõnumit ja kogemusi“.
josie canseco poiss-sõber
Lõpuks veel ühest psühholoogi vaatenurgast
Noorte tantsijate, eriti teismeliste tantsijate “seksika” tantsu toetamisel on võib-olla kõige levinum põhjendus, et see on nende sensuaalsuse uurimine loomulik jätk. Selle üle kaalub veteran noorukieas psühholoog, endine tantsija ja mõjukas YPADi nõuandekogu liige / sertifikaadi kaastöötaja dr Christina Donaldson. Ta eristab koheselt hüpereksualiseerumist seksuaalsuse eneseväljendusest.
Foto viisakalt YPAD.
'Seksualiseerimine tantsus takistab noorukil end ise oma seksuaalse identiteedi avastamisel, kuna seksuaalne identiteet on neile peale pandud,' selgitab ta. 'Mõnes mõttes on nende seksuaalne identiteet kohustatud enda avastamise asemel. Seksuaalse tantsimise ja enese uurimise vahe on see, kust pärineb seksuaalse identiteedi mõiste. Seksualiseeritud tantsudes on see sageli autoriteetse tegelase (nt tantsuõpetaja või võistlustel tantsukohtunik) poolt erinevalt eneseuuringutest, kus noorukid lähtuvad oma ettekujutustest.
Ta jätkab: „Kui noorukid tantsivad seksuaalselt, õpivad nad, et nad on seksuaalsed olendid, ja saavad tähelepanu nende võimekuse eest neid tantsupalasid esitada, mis seonduvad siis nende identiteedi ja enesemõistmisega. Mida rohkem nad sellisel viisil tantsides tähelepanu pööravad, seda rohkem jätkavad nad selle käitumisega. Vanemaks saades hakkavad nad ennast ja oma keha nägema objektidena ning neil puudub kehastunud identiteeditunne. Selle tulemuseks on identiteedi arengu tasakaalustamatus. Neile juhitakse tähelepanu, mida nad saavad, piltidele, mida nad näevad, ja nad hakkavad looma assotsiatsioone selle kohta, kes nad peavad olema, et neid aktsepteerida, ja see juhib identiteedi arengut rohkem kui nende endi sisemist avastamismaailma. ”
Dr Donaldson hoiatab selle ohtlike tagajärgede eest - tuletades meelde oma tööd tantsijate, sportlaste ja modellidega, kes pidid hiljem otsima ravi söömishäirete, ärevuse, depressiooni, kinnisidee-sunduse, suhteprobleemide ja muude vaimse tervise häirete suhtes. 'Nende inimestega töötamise rõhutav teema aitab neil vabaneda perfektsionistlikust, väliselt juhitud minatundest, mis neile peale suruti, ja aidata neil avastada oma olemustunne,' ütleb ta. 'Enamasti pole nende seksuaalset identiteeti olemas ja nad kardavad selle väljakujunemist, sest nad olid juba liiga palju tähelepanu pööranud oma kehale, olles objektid, mida nad ei oska oma kehas olla. Nende identiteeditundest saab keha (kuidas see välja näeb, mida see teeb) ja nad näevad palju vaeva, et oma keha proovida ja kontrollida, sest see on nende ainus identiteeditaju. Terapeutiline töö, mida me lõpuks teeme, on neile õpetada, et nende kehas viibimine on ohutu ja aitab neil arendada oma sisemist identiteedimaailma ja minakäsitlust. '
Ta nõuab tungivalt, et tantsutööstus võitleks seksualiseerimise vastu ja julgustaks selle asemel tervislikku eneseleidmist - kõigi asjaosaliste heaks. Kuigi ta pakub rohkelt nõu, on tema esimene ja peamine soovitus olla lihtsalt teadlikum.
'Olge teadlik sellest, millist lugu te oma tantsijatele edastate, samuti seda, milliseid lugusid teie tantsijad publikule edastavad,' lõpetab ta. 'Pöörake tähelepanu sellele, mida te tugevdate.'
Lisateave YPADi ja selle uue kampaania #AgeAppropriateIsNoLongerVague kohta aadressil www.ypad4change.org .
Chelsea Thomas Tants teavitab.
Sulle soovitatud
