Eksklusiivsed intervjuud produtsent Moira Walley-Becketti ja koreograaf Ethan Stiefeliga
Chelsea Thomas Tants Informa .
Novembri lõpus kuulutas meelelahutusettevõte STARZ välja originaalse draamasarja Liha ja luu , mida varem reklaamiti kui Pealkirjata balletiprojekt . Liha ja luu , mida võrgus praegu arendatakse, toodab ja kirjutab filmi kaasjuht ja produtsent Halvale teele , Moira Walley-Beckett, kes võitis hiljuti 2013. aasta Primetime Emmy silmapaistva draamasarja eest.
On teatatud, et projekt on kindlustanud ka mõned muljetavaldavad, rahvusvaheliselt tuntud tantsijad, nende seas ka Ameerika Balletiteatri endine tantsija Irina Dvorovenko ja praegune solist Sascha Radetsky. Uus-Meremaa Kuningliku Balleti kunstiline juht ja Ameerika Balletiteatri endine tantsija Ethan Stiefel on nimetatud projekti ametlikuks koreograafiks. Tantsijatele meenub tõenäoliselt veel üks tantsufilmide projekt, milles Radetsky ja Stiefel koos mängisid - 2000. aasta tantsukultuse klassika Kesklava .
Raychel Diane Weiner, vasakul ja Emily Tyra, paremal. Raycheli foto viisakalt Ballet Arizonas. Foto Emilyst viisakalt saidilt emilytyra.com.
Sarja on valitud ka teisi tantsijaid: Ballet Arizona ettevõtte tantsija Raychel Diane Weiner ja Emily Tyra Laudteede impeerium .
Sari jälgib noort balletitantsijat Claire Robbinsit, kelle roll on veel täitmata. Claire'il on selgelt probleemne minevik, kuna ta liitub maineka balletifirmaga New Yorgis. 'Tumeda ja sõmerana' kirjeldatud seeria uurib intiimselt ja paindumatult balletimaailma talitlushäireid ja glamuuri.
Võrgu andmetel on sari alles arendusfaasis ja selle eetrisse jõudmiseks pole hinnanguliselt aega.
Võrgustik teatas: „Loovmeeskonnale ja STARZile on väga oluline leida õige roll kõigi rollide jaoks. Vajame tõelisi tantsijaid, sest püüdleme autentsuse poole. Tantsimine on kõik oluline ja me ei taha seda protsessi petta. '
Projekti juhtivaks produtsendiks saab Lawrence Bender (Oscari nominendiks Halastamatud pättid, Pulp Fiction ja Hea tahtejaht ), Kevin Brown ( Roswell ) ja John Melfi ( Seks ja linn ja Kaardimajake ). Benderil, Brownil ja Walley-Beckettil on kõigil sidemed balletimaailmaga, mis viis nad projekti STARZiga kokku. Bender ja Walley-Beckett on endised balletitantsijad ning Browni perekond koosneb täielikult endistest balletitantsijatest ja nende lugu oli aluseks Oscari nominendil valminud filmile, Pöördepunkt .
Siin, Tants Informa jõudsid järele Walley-Beckettile ja Stiefelile, et neile sarja kohta paar küsimust esitada Liha ja luu .
Produtsent Moira Walley-Beckett. Foto viisakalt Moira Walley-Beckett.
Moira Walley-Beckett
Milline on teie visioon saatest?
Liha ja luu pakub selget piilumist New Yorgi balletifirma sisemises töös ja alakõhus. Ma tahan rääkida loo, mis ei tundu väljamõeldisena. Isegi maailmas, mis on nii haruldane kui ballett, ei ole selle sees töötavad ja võitlevad inimesed laval pelgalt eeterlikud nägemused. Jah, ballett on ilus, muusika on ilus ja ennekõike tantsijad on ilusad, kuid reaalsus on see, et inimestevahelised suhted on keerulised, töö on kurnav ning vaimne ja füüsiline püüdlus on suur. Ballett on ülim optiline illusioon. See on nagu maagiline trikk: see, mida näete, on peaaegu eelhäälestatud. Etendus on loodud selleks, et varjata kõiki ülimaid jõupingutusi, pühendumust ja kinnisidee, mis on vajalik selleks, et liikumine ilmuks vaevatu. Liha ja luu uurib maagia triki seda osa, mille tunnistajaks pole mõeldud. Räägin loo ühe erakordse noore baleriini, Claire Robbinsi silmade läbi, kes on emotsionaalselt sügavalt armistunud. Tal on palju rohkem takistusi kui enamikul oma teekonnal ja ma tunnen, et maailma kogemine tema konkreetsete väljakutsete kaudu annab kõrgeima emotsionaalse panuse.
Kust tuli saate inspiratsioon?
Mul oli juba mõnda aega mõte kirjutada balletimaailmas aset leidnud saade - ma tean maailma ja lood on valimiseks küps. Kuid ma ei tahtnud sellele läheneda oodatud nurga alt. Ma olin väga huvitatud selle läbimisest koos kellegagi, kellel on pealtnäha halvasti varustatud selle rangusega toime tulema. Pärast edasi kirjutamist Halvale teele juba üle viie aasta paeluvad mind jätkuvalt tegelased, kes pole sellised, nagu nad näivad olevat ja kelle sees on kasutamata ressursse, millest nad võivad isegi mitte teada olla. Claire'il on tohutult eeliseid ja kahetsusväärseid puudusi.
Millised on teie suhted tantsumaailmaga?
Tants on alati olnud osa minu elust. Hakkasin tantsima kolmeaastaselt. Õppisin balletti ja jazzi. Teismeeas läksin üle muusikateatrisse ja esinesin aastaid professionaalselt. Ehkki tantsija elust eemaldusin, olen täna veel balletitunnis.
Ameerika balletiteatri endine direktor Irina Dvorovenko. Foto autor: Gene Schiavone.
Mis on mõned teemad, mida saates käsitletakse?
Sari on võimu, naiselikkuse, seksuaalsuse, domineerimise, armastuse ja moraalse ebaselguse teemade uurimisel varjamatult jõhker ja range.
Kuidas läksite Irina Dvorovenko ja Sascha Radetsky castinguga? Aga need jäid sulle silma?
Mul on nii õnn, et mul neid on! Irina ja Sascha casting oli omamoodi mõttetu. Need on vastupandamatu, joovastav kombinatsioon tähelepanuväärsest tantsust ja näitlemisvõimest. Irina ja Sascha on täispakett. Mõlemad sobivad oma rollide jaoks ideaalselt - ainuüksi osade ettelugemise kuulmine äratas tegelased minu jaoks elus. Mul on hea meel neid kaasata.
Kas müügivihje leidmisel on värskendust?
See on väga põnev. Teeme rahvusvahelist otsingut. Minu koreograaf, särav Ethan Stiefel ja minu suurepärased casting-lavastajad Telsey and Company on olnud potentsiaalsete kandidaatide toomiseks olulised. Kohtume kõik jaanuaris New Yorgis, et veel üks casting kõne läbi viia.
Mida ootate etendust tantsumaailma jaoks üldiselt saavutama?
Minu eesmärk on teha silmapaistev draama. Kui Liha ja luu tekitab uut huvi ja toob balletti laiema publiku, mis teeks mind täiendavalt õnnelikuks. Ma peaksin ütlema, et ma ei ülista balletti ega eksporeeri seda. Tõmban siiski loori tagasi. Minu eesmärk on rääkida ausaid, keerulisi, kaasahaaravaid inimlikke lugusid balletifirma ümbrusest.
Ethan saapad
Koreograaf Ethan Stiefel. Foto autor Rosalie O’Connor.
Kuidas see uus projekt teid köitis?
See on minu jaoks uus ja põnev samm, kuna jätkan loomingulisemaid ja koreograafilisemaid ettevõtmisi. Mulle on pakutud päris lahe ja väljakutseid pakkuv võimalus - luua uusi teoseid erinevas keskkonnas kui mul varem ning kajastada sarja vajaliku laia materjali ja sõnavara.
Pärast teie edu vahtimist Kesklava ja Kesklava: keerake see üles , mida on teie arvates filmil ja teleril tantsumaailmale pakkuda?
Muidugi, ma armastan ja hindan otseülekandeid, kuid arvan, et film ja telesaade võivad potentsiaalselt anda laiemale hulgale inimestele võimaluse kunstivorm huvi tunda. Veelgi enam, kui saade uurib potentsiaalselt erinevaid viise filmimistehnika ja tehnoloogia ühendamiseks kõigega, mida tants pakub, võib see olla tõeline vastastikuse inspiratsiooni allikas. Loodetavasti tähendab see lõppkokkuvõttes seda, et rohkem inimesi on kaasatud tantsu toetamisse, hinnates, kui toredad tantsijad tegelikult on, ja tundes sundi osalema live -esinemistel. Rääkides sellest kogemusest, mis mul oli Kesklava , Sain kirju ja tagasisidet kõigilt inimestelt, kes seda ütlesid Kesklava oli nende esimene tantsukogemus ja ei jõudnud ära oodata, millal rohkem näha saab.
Minu arusaama järgi soovivad kirjanik ja produtsendid, et tantsujärjestused ja repertuaar kajastaksid teledraama kontekstis materjali, mida esitaks professionaalne seltskond. Usun, et see pakub televaatajatele huvitavat meelelahutust, pakkudes teadlikumatele tantsujälgijatele ka huvitavaid klassiruumi harjutusi ja esinemiskoreograafiat.
Ameerika Balletiteatri solist Sascha Radetsky. Foto viisakalt Ballet San Jose.
Sarja on seni kirjeldatud kui 'tumedat ja sõmerat'. Koreograafina arvate, kas see kajastub koreograafias? Kas teil on varakult ideid esitatavate teoste kohta?
See kõik on protsessi alguses ja seriaalid on alles valamisel, nii et midagi liiga konkreetset pole lõplikult otsustatud. Seda öeldes usun, et võiks lisada mõnda tumedat ja sõmerat materjali ning loomingulise meeskonnaga on peetud ka arutelusid, mis hõlmavad muid teemasid ning hõlmavad laiemat emotsioonide ja esteetika ulatust.
manhattani noorteballeti suve intensiivne
Kuuldavasti on Irina Dvorovenko ja Sascha Radetsky liidetud peamistes kõrvalosades. Kuidas aitavad teie uues projektis teie varasemad suhted nendega Ameerika Balletiteatri kaudu?
Ma arvan, et nii Irina kui ka Sascha on imelised valikud ja sobivad nende rollidega tõesti hästi. Selle põhjuseks on asjaolu, et neil mõlemal on dramaatilised instinktid, nad näevad kaameral head välja, nad on kõrge kaliibriga professionaalsed tantsijad ja kuna nad näitasid kogu kuulamisprotsessi vältel pidevalt loomulikku lähedust oma vastavate tegelaste kujutamiseks.
Ma ei arva, et minu eelnev ABT-kogemus kummalgi neist on liiga suur, välja arvatud see, et mul on eelis teada nende tantsimist väga hästi. Loodan tegelikult luua oma koreograafia abil nendega uus kogemus, mis võib olla midagi muud kui see, mida nad on varem teinud, kuna ma pole nendega varem selles ametis töötanud.
Sulle soovitatud
