Liz Lerman saab Jacobi padja au - elu jätkuva uurimisega

Liz Lerman. Foto autor Lise Metzger. Liz Lerman. Foto autor Lise Metzger.

Kui keegi kujutleb postmodernistlikku kunstnikku, on kõige tõenäolisem, et mitte kõige sotsiaalsemad olendid ei tule meelde. Tõenäoliselt on see keegi, kes on loomeprotsessides ära tarvitanud, ja seetõttu on see keskmise Joe või Jane murest natuke lahti. Mõned kunstnikud näitavad aga võrdset pühendumust nii oma kunstitööle kui ka ümbritseva ühiskonna laiendamisele.



Liz Lerman. Foto JS Rosenthal.

Liz Lerman. Foto JS Rosenthal.



See kirjeldus sobib Liz Lermanile T-ga, korraga “Tantsu demokraat” ning teosega “ulatuslik ulatus, emotsionaalne sügavus ja ainsuse ilu” (vastavalt Alan M. Kriegsman ja Sarah Kaufman, Washington Post ). Möödunud märtsis teatas Jacobi padjatants, et on andnud Lermanile 2017. aasta Jacobi padjatantsupreemia. Auhind sisaldab 25 000 dollarit Jacobi padja vahendustasu, esitlusi ja loovarenduse residentuuri programmi.

Varasemate saajate hulka kuuluvad Merce Cunningham, Kyle Abraham, Bill T. Jones, Crystal Pite ja Camille A. Brown. Lermani jaoks on auhind 'valguse heitmine suuremale ideekogumile', mida tema karjäär on esindanud - sealhulgas õpikeskkonnad, kunstnike koht kodanikena ja tantsuetenduse võime käsitleda selliseid konkreetseid teemasid nagu ajalugu, poliitika ja teadus.

'Loodan, et see, mida padi mulle ütleb, on see, et oleme austanud teie valmisolekut piire nihutada ning eeldame ja vajame selle jätkamist,' ütleb Lerman. Tõepoolest, padi kinnitab, et nad annavad talle auhinna tänu tema 'tohutule panusele tantsuväljale, sealhulgas olulistele uuringutele avaliku kaasamise ja kogukonna kaasamise kohta'. Lerman esitles teoseid esmakordselt 1985. aastalInside / Out Festival,ning on sellest ajast alates säilitanud saidiga tihedad sidemed. Ta räägib hea meelega Padjast, kuhu on pärast seda mitmel korral naasnud, kui olulisest kunstikodust.



Väljaspool Berkshire'i asus ta 2016. aastal uuele ülikooli ametikohale Arizona osariigi ülikooli Herbergeri disaini- ja kunstiinstituudi (ASU) instituudi professorina. Tema mõju ulatub tantsust ja teatrist meediakujundamiseni. 'Uute tehnoloogiate kasutamine on tema töö keskne osa aastast 1984 kuni tänapäevani, näidates tohutut valikut laevatehastest, geneetikast kuni CERN-is asuva suure hadronitõrjurini,' selgitab padja pressiteade.

Alates Arizonasse kolimisest on Lermani huvitanud ka edelas levinud kultuuride kunstnike traditsiooniline ja kaasaegne looming. Ta ootab nende koreograafidega edaspidist suhtlemist. Silmatorkavas alanduses sellise mainega tantsija jaoks on ta öelnud: 'Nad ei ole tärkamas ... Ma olen tärkamas!', Lisades, et postmodernismi ja põliselanike väärtuste vahelistes vestlustes võidab ta sama palju kui pakub. Selle laiaulatusliku ja kultuuriliselt kõikehõlmava vaatenurga tugevdamisel selgitab ta, kuidas 'raamatud põlistavad seda, mis ajalugu on' [tantsuajalugu] pole kõik [kontserttants] '.

Liz Lerman

Liz Lermani “Päritolu asi”. Foto autor Mike Peters.



Lerman on jõudnud mitte ainult kunstilise meedia ja stiilide, vaid ka erialadeni. See tugineb kunsti / teaduse koostööle viimase 15 aasta jooksul, mille jooksul ta on loonud lavateoseid, mis käsitlevad geneetikat, füüsikat ning sõjapidamise ja meditsiini suhet. Tuues sellisest tööst ASU-sse, juhib Lerman praegu animatsiooniuuringuid - kursust, kus kunstiüliõpilased teevad koostööd biodisaini teadlastega, et avaldada elutähtsat teavet hiljutistes teaduse tipptasemel teadusuuringute tulemustes.


tantsuagent

Ligi 100 teose koreograaf lavaliste ja kohapõhiste seadete jaoks jätkab Lerman ka provokatiivsete etendusprojektide väljatöötamist. Tema uusim on esialgu pealkirjaga Õelad kehad. Selle inspiratsiooniks on näitus, mille ta kohtus Edinburghis ja kus oli 500 aastat kunsti, kus kujutati nõidasid. Sageli kohutavad ja halvustavad pildid mõistsid Lermani kui 'reaktsiooni võimu omava naise ohule'. Ühel tasandil on projekt üsna ajakohane, arvestades praeguseid sündmusi, mis taaselustavad naise keha tulist dialoogi ja seda, kuidas nad maailmas väärivad viibimist.

Teisel tasandil on need küsimused ja kaasnevad küsimused ajatud. 'Mis teeb naisest nõia?' Küsib Lerman. 'Kuidas naise tegevus kriminaliseeritakse?' Sama aegumatu kaalutlusena arutleb ta ka kunsti ja vaimsuse üle. Ta selgitab, kuidas vaimsus pole postmodernses kunstis levinud uurimisala ja on seal mõnikord isegi halvasti paigas. 'Mis moodustab piirid, tabu, mis ei teinud kunsti vaimseks?' ta uurib.

Mõnikord lükatakse postmodernses kunstis tagasi ka tööriistade kasutamine, nagu näiteks improvisatsiooni kujundamise struktuurid ja meetodid ühe liikumisfraasi mitmekesistamiseks. Ta võib selgitada sügavat filosoofilist hoiakut, mis kitsendab uurimistööd ja seega potentsiaalset väljundit. Ometi 'teravdavad ja raamistavad nad kujutlusvõimet,' kinnitab Lerman. Selle kaudu annavad tööriistad uutele 'avastamiseks mõeldud ruumid' ja 'isikupärastavad' selliseid uuringuid.

Tantsus ei ole see protsess ja nende komponendid - tööriistad, mida nad kujundavad jms - 'alati füüsilised', lisab ta. Need võivad olla uued mõtteviisid, probleemide lahendamine ja teiste kunstimeediumidega suhtlemine. Kirjutamise, veebiprojektide, töötubade ja meistriklasside kaudu on Lerman aastate jooksul otsinud arvukalt võimalusi selliste lähenemisviiside jagamiseks. ASU kolleegidega on tema uusim ettevõte sellel rindel Loovate tööriistade atlas , mis kasutab veebipõhist õppeplatvormitööriistade loomeprotsessis nende perspektiivide salvestamiseks, kodeerimiseks ja levitamiseks.

Liz Lerman (paremal) ja

Liz Lerman (paremal) ja „Tervendavad sõjad”. Foto viisakalt Lerman.

Lermani tekst Horisontaalselt matkamine: välimärkused koreograafilt (2011, Wesleyan Press) paneb samamoodi kirja nii tarkuse, mida tema viljakas ja kiiduväärt karjäär on tekitanud, kui ka selle intuitiivse meeleolu, mis kõige selle taga on. See on omamoodi mälestusteraamat tema kunstielust ja seotud vaatenurkadest. Ühe konkreetse lugeja reaktsioon on talle vastukaja andnud.

Los Angelese filharmoonikute viiuldaja Vijay Gupta saatis talle e-kirja, öeldes, et üks rida mõjutab teda eriti sügavalt, muutes isegi seda, kuidas ta oma loometööle läheneb: 'Ma pole killustatud, aga maailm on.'Lerman oli üsna rahul, jagab ta, et miski tema raamatust mõjutas kunstnikukaaslast niimoodi. Teiselt poolt ütleb ta: 'Kirjutasin raamatu peamiselt inimestele, kes ei pruugi end kunstnikuks tunnistada', vaid selle asemel, et anda neile loomeprotsessist parem ülevaade ja olla seega paremini varustatud oma loovuse soodsaks elluviimiseks.

See näide illustreerib Lermani elutöö põhikvaliteeti - mis on mõjus kunstile ja teistele kunstnikele, kuid mis siiski katalüüsib vestlusi ja tegevust väljaspool kunstilist sfääri. Jacobi padi, oluline tantsuloo säilitaja ja kunstivormi jätkuva kursuse esindaja, on teda selle eest tunnustanud ja austanud. Kas jätkame sama, jätkates tema loominguliste uuringute pärandit, mis võib puudutada kõigi elusid.

Kathryn Bolandi poolt Tants teavitab.

Sulle soovitatud

Lemmik Postitused