JoAnn M Hunter: Broadway diivastantsijast saanud Broadway diiva koreograaf

JoAnn M Hunter. JoAnn M Hunter.

Isegi kui teil on olnud Broadwayl helge karjäär, pole hüpata teisele poole lauda (loomingulise meeskonna koosseisus) lihtne ülesanne. JoAnn M Hunter, kes on esinenud hämmastavates 12 Broadway saates ja teeninud loovalt veel seitse, tunnistab, et kasvab ja uurib koreograafina endiselt. Tantsijana töötas Hunter koos mõne suurkujuga nagu Rob Ashford, Rob Marshall, Kathleen Marshall, Bill T. Jones, Peter Gennaro, Ann Reinking ja Christopher Chadman. Tema mitmekülgsus, andekus, tööeetika ja muljetavaldav jätkamine viisid ta tantsukapteni rolli, seejärel koreograafi ja lõpuks koreograafi enda hääle ja visiooniga.



Nüüd tema mängu tipus Rocki koolkond Broadwayl ja ringreisil, kunstniku residentuur Broadway tantsulaboris ja mitmed uued teosed 2018. aasta pistikus, jääb Hunter truuks oma juurtele mustlasena: makske oma tasud, tehke tööd, püsige inspireeritud, hoidke esitage endale väljakutse ja õppige närve omaks võtma! Dance Informal oli rõõm küsitleda Hunterit tema üleminekust tantsijalt koreograafile ja tema nõuannetest teistele, kes soovivad sama teha.




soodushinnaga tantsuvarustuse kingad

JoAnn M Hunter aastal

JoAnn M Hunter filmis 'West Side Story'. Foto viisakalt LSG avalike suhete kaudu.

Pärast 12 (vau!) Broadway etendust tegite hüppe tantsijalt koreograafi ja koreograafi assotsieerimisel. Milline oli see üleminek?

'Ümberkujundamine polnud kerge. Minu kui esineja jaoks teadsin täpselt, mida ma järgmise kontserdi broneerimiseks tegema pean. Läksin prooviesinemisele, näitasin neile oma annet, kui ma neile meeldiksin, uuriksid nad rohkem ja siis, kui kõik sujuks, broneerisin selle töö.



Koreograafina ... see on hoopis teine ​​mäng. Kuulamine on midagi, mida nad tegelikult ei tee (see tähendab, et annab teile tantsijad ja võimaldab teil näidata võimeid, mida saate teha ja kuidas saate liikumise kaudu lugu rääkida, et tõestada, et saate luua tantsu, et nende saate süžeed edasi arendada) . Ma soovin, et see oleks nii! Nii nagu tantsu jätkamine, peab ka koreograafina omama tööd, mida produtsendid või režissöörid näevad, kuid etendust tuleb oma töö juurde lisada. See on karm, kuid selles ettevõttes pole midagi lihtsat! Dotsentkoreograafina töötamine oli minu jaoks suurepärane kogemuste omandamiseks ja loomingulise poole pealt tõsisemaks võtmiseks. ”

Kuidas annab mustlaskogemus teie karjääri „teisel pool lauda”?

'Ma arvan, et minu kogemus tantsijana paljudes etendustes töötades erinevate koreograafidega on olnud suur väärtus. Olen nii mõnegi imelise talendi all töötades nii palju õppinud ja nüüd saan salvestatud teadmised ja inspiratsiooni võtta ning luua ise oma teoseid. Samuti tean omast isiklikust kogemusest, kui raske on etenduses tantsida ja töö järel tööle asuda. Ma saan aru, kust tantsijad tulevad, ja tunnen au ja põnevust olla nendega ühes toas. '



Nii teie esinemiskrediidid kui ka loomepunktid on nii erinevad! Kuidas kirjeldaksite oma nägemust / esteetikat koreograafina?

'Tahaksin öelda, et olen oma esteetiliselt sama mitmekesine kui koreograaf kui esinejana. Mulle meeldib väljakutse töötada millegi kallal, mis võib sel hetkel mu roolimajast väljas olla. Kutsun tantsijaid üles õppima võimalikult paljude erinevate õpetajate juures, et ennast mitmekesistada. Kuid olenemata tüki stiilist või teemast, on minu koreograafiline nägemus südames alati loo liikumises hoidmine. See on minu jaoks ülimalt tähtis. ”

Mis või kes sind inspireerib?

'Jerry (Jerome) Robbins on minu inspiratsioon number üks.'

Harry Connick juunior aastal

Harry Connick juunior filmis „Selgel päeval, mida näed igavesti”, koreograaf JoAnn M Hunter. Foto autor Martha Swope.

Milline on teie loomeprotsess (uurimine, mõne tantsijaga eelproduktsioon, improvisatsioon)? Kas see muutub olenevalt projektist?

“Minu protsess algab loost - stsenaariumist. Siis kogen muusikat ja sõnu. Kui tunnen, et saan aru, kuidas saan liikumisega loole kaasa aidata, siis alustan iga numbri / tüki kontseptsiooni väljatöötamist. Mida ma öelda tahan? Kuidas saaksin lugu edasi arendada, et lugu edasi liikuda? Kui mul on oma suund, saan oma tantsu korraldaja tuppa ja hakkame avastama, kuidas see idee tantsuks muuta. Vaatan fotosid saate ajaperioodist. Fotod inspireerivad mind sageli avastama ja looma konkreetse tüki liikumise sõnavara. Ja siis toon lõpuks tantsijad tuppa, et proovida kõik need ideed jalga panna!

Nüüd pole mul alati tantsukorraldajat. Mõnes saates pole neid vaja. Lähenen igale etendusele nii, nagu ei teaks ega ootaks midagi. See aitab mul hoida avatud meelt (ja vaimu), et tulla toime kõigi väljakutsetega, mis võivad mulle protsessi käigus ette tulla. Ma ei arva, et loomeprotsessile lähenemiseks oleks tingimata õige või vale viis. Kuid selle juurde jõudmine pakub mulle nii struktuuri kui ka vabadust, et saaksin oma fantaasiat uurida ja kasutada, kuid ei tunne end projekti tohutult ülekoormatuna. '

Olete peamiselt lavastanud koreograafia. Kas olete huvitatud tantsu uurimisest filmis?

'Mina armastus elav teater. Aga jah, ma tahaksin väga uurida tantsu filmides ja ma tean, et see avaks nii palju loomingulisi väljundeid tänu sellele, mida saate filmil teha koos montaaži ja eriefektidega. Vaatame, mida tulevik toob! '

Eelmisel aastal lõite koos Broadway Dance Labiga (BDL) laheda teose. Kas saaksite meile rääkida tööst ja oma kogemustest BDL-iga?

“BDL on vinge! Kui proovite tantsuga uut lugu luua, vajate kahte ressurssi: ruumi ja tantsijaid. BDL pakkus mulle mõlemat. Tükk, mille kallal töötan koos oma kaastööliste Tony Speciale, Adam Faulkneri ja David Dabboniga, kannab nime Täiuslik spiraal ja keskendub ... jalgpallile! Tõsiüritustest inspireerituna Täiuslik spiraal on originaalne tantsuteatriüritus, mis on koostatud mitmesugustest leitud tekstidest, sealhulgas eraajakirjade sissekannetest, intervjuudest jalgpalluritega, artiklitest, teadusuuringutest ja muust üldkasutatavast dokumentaalsest materjalist. Peategelane, 17-aastane Zac Wegman, on iga vanema unistus: ta on ilus, intelligentne, sportlik ja valmis saama täieliku stipendiumi mis tahes valitud ülikoolis. On ainult üks probleem ... midagi salapärast sööb tema aju - CTE (krooniline traumaatiline entsefalopaatia). Täiuslik spiraal uurib meie armastust, kinnisideed ja hirmu Ameerika ühe suurima nähtuse: jalgpalli ees. '

Milline oli esinemine aastapäeval Põhjalikult kaasaegne Millie jaoks Näitlejate fond ?

'Noh, tegelikult oli see 16-aastane juubel sellest ajast, kui avasime Broadwayl. Vau! See oli tõeliselt maagiline kogemus, aga ka närvesööv. Ma pole umbes 14 aastat esinenud ja ma pole enam harjunud neid lava ehmatuse tundeid kogema. Mul pole praktikat. Närvid esinejana erinevad nii palju kui laua teisel poolel olevad närvid. Ma ei mõistnud seda enne pooletunnist kõnet saate tippu! ”

JoAnn M Hunter aastal

JoAnn M Hunter filmis 'West Side Story'. Foto viisakalt LSG avalike suhete kaudu.

Mida annaksite tantsijatele, kes soovivad teha ülemineku esinejalt loomingulisele?

„Ümbritsege end inimestega, keda austate ja imetlete, ning tehke siis kõik, et kuulata ja õppida. Peate maksma oma tasud, see pole üleöö. Tee kõvasti tööd, ole alandlik ja ära lõpeta kunagi õppimist. '

Kas oskate öelda, millega tegelete?

'Mul on kiire aasta ees. Ma olen varsti osa laborist Pealkirjata projekt Andrew Lloyd Webberiga aprillis. Sügisel kavatsen töötada väljaspool linna asuva lavastusega Märk aegadest kirjutas siis Bruce Vilanch Rocki koolkond Austraalias ja Kunagi pärast Atlanta Alliance'i teatris. Seda on minu taldrikul palju, aga kõik uued ja põnevad projektid. Loodan ka edasi areneda Täiuslik spiraal see suvi. Püsige lainel! '

Lisateavet JoAnn M Hunteri kohta leiate aadressilt www.joannmhunter.com .


mida kohtunikud tantsuvõistlustel otsivad

Mary Callahan Tants teavitab.

Sulle soovitatud

Lemmik Postitused