Joyce'i teater, New York
14. oktoober 2011
Autor: Stephanie Wolf.
rosanna pansino wiki
See oli Houston Balleti reedeõhtuse etenduse jaoks Joyce teatris täis maja. Texase ettevõte tõi oma A-mängu koos muljetavaldava hulga repertuaariga maailma nõututelt koreograafidelt: Jorma Elo, Jiri Kylian ja Christopher Bruce. Suure tantsu järele ihkavad New Yorklased ei pidanud pettuma.
Lühikeste mustade unitardide lihtsate kostüümide ja dramaatilise lavavalgustusega avati etendus Kyliani naissoost balletiga Langevad inglid , kus esineb kaheksast tantsijast koosnev ansambel ja Steve Reichi pulseeriv rütm Trummimäng . Kylian lõi Langevad inglid üle kümne aasta tagasi, kuid ballett tundub endiselt värske ja uuenduslik.
Ükski tantsija ei paistnud silma sellega, et rühmitus tervikuna oli tüki ‘täht’. Kõik nad tantsisid meeletut ja kiiret liikumist suurepärases üksmeeles. Iga tantsija haaras oma keha kõik lihased, kes olid täielikult pühendunud koreograafiale ja sõidurütmile. Kylian sisaldas hetki, kus iga esineja saaks ühtsest tööst vabaneda ja tantsida lühikest soolot, mis hoidis pala liiga korduvana.
Tants oli aeroobne ja sisaldas liialdatud näoilmete kasutamist. Mõnikord tõmbasid tantsijad edasi-tagasi oma unitarde, et liikumist veelgi paremaks muuta. Nende vastupidavus oli muljetavaldav, kuna nad säilitasid kõrge energia alates kardina üles tõusmisest kuni balleti lõpuni.
kandyse mcclure netoväärtus
ONEendONE koos Houstoni balleti artistidega. Foto Amitava Sarkar
Programmi teine ballett oli Jorma Elo oma Üks / ots / Üks , näitusetükk kaheksa Houstoni balletitantsija tehnilisele virtuoossusele. See vastandas klassikalist riietust (daamid kandsid tutusid ja mehed olid tuunikates) kaasaegse liikumisega. Elo väänas puusaliigese ja põlveliigutusega kõõluse sirutatud jala ebalebeetiliseks poosiks. Tantsijate käsivarred võtsid klassikalise kuju ja lainetasid seejärel žestilisemasse asendisse (kui asend on isegi õige sõna, sest see tundus nii, nagu tantsijad ei lakanud kunagi liikumast). Tema koreograafia oli halastamatu, kuid tants oli hiilgav.
Avaosas mängis Elo mõttega, et tahvlid loovad tantsijatega ruumis pildi ja lasevad sellel siis kiiresti kiirete pöörete või jalatööde rida lahustuda. Hoolimata koreograafia kiirusest viisid tantsijad liikumise täielikult ellu ja mehed läbisid kogu lava pikkuse vaid mõne hüppega. Tantsijad astusid lavale ja väljusid kogu sektsiooni jooksul, lahendades soolode, paaride, triode, kvartettide jm variatsioone. Nii balleti esimeses kui ka viimases osas paistis eriti silma Melissa Hough, kes liitus seltskonnaga 2010. aastal. pärast Bostoni balletiga tantsimist. Ta ründas igat keerulist sammu tohutu kiiruse, tasakaalukuse ja enesekindlusega.
Seal oli palju loovuse ja ilu hetki Üks / ots / Üks . Soloist Karina Gonzalezi ja printsipaal Connor Walshi tantsitud adagios andis Elo ebatavalise, kuid samas vapustava tõlgenduse tüüpilisest pas de deux'st. Mitu tõstet ei lasknud Walshil mitte ainult peatada Gonzalezi pikendatud positsioonides, vaid ka kohustada teda tõstma jalg arabeski ja säilitada baleriini paigutus samaaegselt. Veel üks huvitav hetk pas de duexis lasi Walshil selili lamada ja jalad laeni sirutada ning kõigutada Gonzalezi käsul edasi-tagasi nagu klaasipuhasti labad. Need kaks tegid keerulise partnerlustöö sujuva ja delikaatse väljanägemise.
See oli huvitav ja intrigeeriv, kuid esitas küsimuse: 'Mis on selle mõte?' See ei tähenda, et koreograaf peaks kunagi oma tööd selgitama, kuid balleti taga olnud kavatsus oli uudishimulik. Kas Elo pilkas balletti koreograafiliste veidruste ja ebatavaliste nurkadega või uuris lihtsalt edasi nii klassikalise vormi formaalsust kui ka nõtkust?
Õhtu viimane ballett oli Christopher Bruce’s Hush, nutikas vinjet tantsudest kolmele mehele ja kolmele naisele. Hush tõi ellu viiuldaja Yo-Yo Ma ja vokalist Bobby McFerrini ainulaadse muusikalise partnerluse. Tantsijad meenutasid miimikat pom-pomiga kaunistatud musliinkleitidega rõivastunud daamide, trummide või vanaaegsete ülikondadega sportlike härradega ja kõigi valgete nägudega. Sellel oli 1930. aastate tsirkuse tunne.
Alates mängulisest kuni sentimentaalse, meeletu ja rõõmsa balletini kulgesid emotsioonid. Bruce lootis siduda end igaühe sisemise lapse elemendiga ja tegi seda edukalt. See on võrreldav tükk, mis tekitas publikus mitu naerupahvakut või rõõmuhoogu.
Avaosas oli keerdkäikude ja tõstete seeria, kus tantsijad olid sageli jäsemete abil seotud. Sealt tõsteti igas osas esile erinev tantsija originaalse ja loomingulise koreograafiaga. Jessica Collado tantsis erakordselt hästi voolavat, muretut soolot. Kelly Myernickilt ja James Goteskylt, kes tõid balletti emaliku ja isaliku aspekti, oli mitu õrnat hetke. Ja eriti lõbus oli trio Melody Mennite, Rhodes Elliott ja Ilya Kozadajev McFerrinile ja Ma tõlgendusele “Kimalase lend”. Ballett lõppes “hoedown” -ga, jõudes lõpuks lõpliku pildini kõigist kuuest tantsijast, kes suundusid ülespoole, seotud käsi ja käsi.
head suupisted kokkutulekuteks
Veidi alla kahe tunni joostes oli see hästi tasakaalustatud programm. Õhtu näitas seltskonna tehnilist vilumust ning originaalset ja huvitavat repertuaari. Täname Houstoni balletti, et tuletasite New Yorgile meelde, kui palju põnevat tantsu on väljaspool linna perimeetrit.
Ülemine foto: ONEendONE koos Karina Gonzalezi ja Connor Walshiga. Foto Amitava Sarkar
Sulle soovitatud
