Balletnik: 30 aastat afroameeriklastele tantsu juurde pääsemise ja võimaluse loomist

Balletiline

Arutelud Aafrika-Ameerika esindatuse - või pigem selle puudumise - üle balletilavastustes ja värvitantsijate kunstivormi koolituse (mitte) kättesaadavus näivad olevat viimastel aastatel tõusnud tantsudiskursuse pinnale. Alles viis aastat tagasi ametisse nimetatud Ameerika balletiteatri esimese mustanahalise põhitantsijana on Misty Copelandist saanud eeskuju paljudele Aafrika-Ameerika noortele tantsijatele, kes soovivad luua karjääri rassilise kallutatuse poolest kurikuulsas valdkonnas. Kuid enne Copelandi sai Lauren Andersonist 1990. aastal Houstoni balleti esimene afroameeriklasest lavastaja. Enne Andersoni tegutsesid mustanahalistest kunstnikest koosnevad balletifirmad nagu Arthur Mitchelli 1969. aastal asutatud Harlemi tantsuteater ja Katherine Dunhami ballett Nègres. , asutatud 1930. Seega on võitlus afroameeriklaste jaoks balletitööstuses nähtavuse nimel kestnud palju kauem kui 21stsajandil.



1990. aastal naise ja abikaasa Nena Gilreathi ja Waverly Lucase asutatud Ballethnic Dance Company on olnud võtmetegur muutuste mõjutamiseks nii balletimaailmas kui ka laiemas lõunaosa sotsiokultuurilises kontekstis. Atlantas asuv ettevõte ja akadeemia on viimase kolme aastakümne vältel teinud tööd selle nimel, et kunstivorm oleks aafrika-ameeriklastele kättesaadavam, rääkides kogukonnale kõlavaid lugusid ja pakkudes kvaliteetset koolitust ebasoodsas olukorras olevatele noortele. Nii ettevõte kui ka akadeemia kajastavad partnerite missiooni balletti kultuuriliselt mitmekesistada, luues liikumiskeele, mis ühendab klassikalise balleti Aafrika tantsustiilidega.



Tähistame nüüd oma 30-aastastthaastapäeva, on Ballethnic uuesti määratlenud, mis ballett on ja võib olla, mõjutades samal ajal positiivselt oma aafrika-ameeriklaste elu oma kogukonnas, jätkates eelkäijate algatatud pärandit mustanahaliste kunstnike võimaluste loomiseks. Tunnustuseks jõudis Dance Informa Gilreathile järele, et rääkida Ballethniku ​​missioonist, saavutustest ja tulevikust.

Karla Tyson pruuni suhkruna Ballethnicus

Karla Tyson pruuni suhkruna Ballethnicu filmis “Urban Nutcracker”. Foto autor: Sirk Photography.


kuradi tantsuseltskond

Gilreathi sõnul sai ettevõte alguse „vajadusest muutusi teha“. Enne Ballethnicu moodustamist kuulusid mõlemad koos Lucasega Harlemi ja Atlanta Balleti tantsuteatrisse, kus nad nägid kogukonna kaasamise ja tantsuhariduse väärtust. 'Tundsin, et suurepärased tantsijad on avastamata. Tahtsin, et värvilistel lastel, mustadel lastel, oleks võimalus eliidi väljaõppeks, ”selgitab Gilreath.



Partnerid nägid ka Atlanta kogukonna soovi professionaalse Aafrika-Ameerika tantsukompanii järele. Gilreath jagab, et kui Harlemi Tantsuteater ja Alvin Ailey Ameerika Tantsuteater linna tulid, 'müüsid nad Foxi teatris publiku välja ja seal osalesid hulgaliselt musti lapsi ja mustanahalisi perekondi.' Duo imestas: 'Mis juhtub, kui need suured ettevõtted lahkuvad?' Seega lõid nad Ballethniku.

Ettevõtte asutamisel olid muidugi oma väljakutsed. 'See õpetas inimesi - maja ees ja lava taga -, kuidas meie missiooni toetada,' jagab Gilreath. Ta meenutab vastuseisu 'inimestelt, kes ei arvanud, et mustanahalised lapsed tahaksid kuulata klassikalist muusikat, rääkimata balletist.' Nad võitlesid meeste värbamisega kultuuris, mis lükkas balletipoiste idee tagasi. Tegevusraskused olid ka olemas, kuna ettevõttel puudus esialgu rahastamine, tugipersonal ja prooviruum. Ennekõike selgitab Gilreath: 'Pidime tõestama, et suudame luua publikut.'

Lõppkokkuvõttes kaalus vajadus tõenäosuse üles. 'Kuna inimesed nägid meie kirge, lõid nii paljud inimesed meid aitama,' meenutab Gilreath. 'Nad tõesti uskusid ja tahtsid professionaalset musta balleti seltskonda Atlanta ja teadsid, et see on ammu hiljaks jäänud. Nad tahtsid midagi stabiilset, kus nad näeksid meie [aafrikaameeriklaste] uhkust esirinnas ja mitte taustal. '



Sellest ajast alates on ettevõte loonud mitu lavastust, mis asetavad Aafrika-Ameerika kultuuri ja ajaloo keskmesse, illustreerides, et mustade kogukondade narratiivid on USA ajaloos midagi enamat kui divertissement. Töötab nagu Jazzy Uinuv kaunitar ja Linna pähklipureja värskendage kahte lääneliku kontserditantsu populaarseimat balletti, vaadates muinasjuttudes üle euroopalikud teemad, et need oleksid Aafrika-Ameerika publikule asjakohasemad. Sisse Linna pähklipureja näiteks jutustab tegelane Suur Mama loo, mis asetub 1940. aastatel lõunasse ja Suhkruploomihaldjat asendab pruun suhkur.

'Minu jaoks oli see tõesti monumentaalne panek Linna pähklipureja laval, sest see tähistas meie inimesi kogukonnas, ”selgitab Gilreath. 'See tõi meid esiritta, öeldes:' Me oleme ilusad ja pruunid ning aktsepteerime seda 'ja enam pole okei öelda:' Sa oled lihtsalt küljel. '

Teised ettevõtte repertuaaris olevad originaalteosed, näiteks Aafrika ballett ja Hingest ellujäänud , loobuge balletikahurist koos, et rääkida lugusid, mis kõlavad afroameeriklastega. Ballethniku ​​uusim teos, Flyin ’West - ballett , kohandab Pearl Cleage'i samanimelist näidendit rekonstrueerimise ja rände arutamiseks. Üks Gilreathi isiklikke lemmikuid, Leopardijutt , kasutab loomariiki metafoorina kolonialismi ja gentrifikatsiooni teemade käsitlemiseks, näidates samal ajal mustanahaliste naiste tugevust ja kõigi kehatüüpide ilu. Gilreath mäletab, kui ta esietenduselt vaatas publiku ette ja nägi “inimesed sõna otseses mõttes nutavad” ja hüüdsid ““ See on meile ! ’”

Pas de deux klass Ballethnikus. Foto autor: Sirk Photography.

Pas de deux klass Ballethnikus. Foto autor: Sirk Photography.

Kuid sotsiaalse liikumise korraldamine eeldab ka mustanahaliste noorte kvaliteetset koolitust, et neil oleks juurdepääs ametialastele võimalustele. See hõlmab noorte tantsijate koolituse mitmekesistamist, et neist saaksid mitme tehnika vilunud praktikud, võimaldades Ballethnicul sulanduda Aafrika tantsud ja traditsiooniline ballett. Kuigi akadeemia ei kuulunud Ballethnicu algse kontseptsiooni hulka, kasvas see sellest vajadusest välja. Gilreathi sõnul kogunesid õpilased tema ja Lucase juurde, kui nad tegid kirikutes ja koolides pas de deuxlecture-demonstratsioone. Partnerid alustasid odavate klasside õpetamist ja akadeemia laienes kiiresti.

Nüüd pakub kool lastele ja täiskasvanutele erinevates stiilides tunde, alates professionaalsetest ja harrastustantsijatest, keskendudes terviklikule arengule. Nende programmid rõhutavad uhkust, sihikindlust ja töökust. Üks selline algatus, Danseuri arendusprogramm, loob tugeva positiivse meeste juhendamise ja tehnikale sportliku lähenemise kaudu ruumi balletipoistele. Teine, Beyond the Barre, on seotud naiste mõjuvõimu suurendamisega ja “aitamaks naistel olla positiivsed ja ettevõtlikud”, väidab Gilreath.

'Me lõime selle kogukonna inimestest, kes hoolivad tõeliselt ja kasutavad oma asjatundlikku tantsutreeningut ja distsipliini, et minna mõnele muule karjäärile või olla endiselt osa tööstusest,' ütleb Gilreath akadeemia kohta. Tegelikult on mitmed balletistide üliõpilased jätkanud esinemist riiklikul ja rahvusvahelisel tasandil, teistest on saanud arstid või advokaadid, kes endiselt kunsti väärtustavad ja tegelikult ettevõtte juhatuses istuvad.

Kuna ettevõte tähistab oma 30thaastapäeva, valmistavad Gilreath ja Lucas ette järgmise põlvkonna kunstijuhte, et jätkata Ballethniku ​​pärandit kohalikul ja globaalsel areenil. Praegu teeb Gilreath Ida-Ateena haridustantsukeskusega koostööd, et 'laiendada Aafrika-Ameerika tantsijate võimalusi Atlanta suurlinna geograafias', juhendades samal ajal ka tulevasi kunstijuhte, sealhulgas Savory Morganit, endist üliõpilast ja praegust kunstilise dotsendi direktorit Savory Morganit Balletiline. Gilreathi sõnul on Lucas “[avamas] ülemaailmset ust”, jätkates MFA-d Iirimaal Limericki ülikoolis, kus ta kirjutab ettevõtte kohta etnograafiat. Ta mõtiskleb: 'Ballethnic kasutab tantsu muutuste katalüsaatorina ja me tahame sellesse tuua rohkem inimesi.'


inspiratsioonid tantsivad harva

Ballethnicu kohta lisateabe saamiseks külastage aadressi ballethnic.org .

Autor Carlee Sachs-Krook Tants teavitab.

Sulle soovitatud

Lemmik Postitused