Tantsijad saavad proovida, et treenida kahes Ameerika juhtivas kunsti- ja meelelahutuspealinnas asuvas kunsti konservatooriumis
Chelsea Thomas Tants Informa .
AMDA kolledž ja etenduskunstide konservatoorium on maailmas tuntud konservatoorium ja kolledž, mis asuvad New Yorgis ja Los Angeleses. Lisaks näitleja-, muusikateatri- ja etenduskunstiprogrammide pakkumisele pakub konservatoorium ka tantsuteatri programmi, millel on kaks võimalust: kaheaastane konservatooriumi programm või nelja-aastane kaunite kunstide bakalaureuseõppe programm.
Järgnevate kuude jooksul korraldab AMDA oma tantsuteatri programmide prooviesitlusi kogu USA-s sellistes kohtades nagu Denver, Tampa, Atlanta, San Francisco, Houston ja Chicago. Kui tantsijad aktsepteeritakse, saavad nad klassikaliste ballettide, moodsa tantsu ja Broadway repertuaari lisaks paljudele teistele tehnikatele õppida Los Angelese või New Yorgi jõudsalt arenevates metropolides koos klassikaaslaste ja andekate esinejatega igast ilmakaarest.
AMDA lõpetanud Claudia Wareham. Foto autor: Vince Trupsin.
tantsu esteetika
'AMDAs, olenemata sellest, mida õpilane lavakunstitööstuses teha soovib, saavad nad siin kogu vajaliku koolituse,' ütleb värske Austraalia lõpetanud Claudia Wareham. 'Soovides teha kommertstantsu, suutsin džässi- ja hiphopiklassides edasi kasvada, tugevdades ka balletitehnikat.'
Wareham kuulas mõni aasta tagasi Austraalias oma kodulinnas Melbourne'is AMDAsse ja võeti põnevalt vastu kaheaastases konservatooriumi programmis Los Angeleses. Tema eesmärk on töötada koos 'muusikastuudiotega ja teha kontserte popartistidega' ning liikuda lõpuks filmitantsu juurde. Ta ütles, et võimalus õppida Los Angeleses ja luua AMDA kaudu sealseid koreograafidega sidemeid on olnud hindamatu väärtus.
Ta lisas, et AMDA Tantsuteatri programmide üks suurimaid tugevusi on õppekava mitmekesisus. Ehkki Tantsuteatri üliõpilased veedavad märkimisväärse osa ajast, mis põhineb klassikalisel tehnikal ning teistel erinevate tehnikate ja stiilide kursustel, muutuvad õpilased näitlemis-, laulu- ja muusikateatri kursuste kaudu ka võimekateks, mitmekihilisteks esinejateks.
Sama meelt on AMDA rikastamise direktor ja Los Angelese ülikoolilinnaku tantsuteatri kaasesimees Marina Benedict. Ta selgitab, et tööstus on tõesti muutumas ning mida mitmekülgsemad ja osavamad tantsijad sõlmivad lepingu.
Esinevad AMDA tantsuõpilased.
„Asjaolu, et meie tantsukavas hakkate näitlema, arendate oma häält, võtate ette improviseerimise, lavavõitluse, hääleproduktsiooni ja kõne ning kaameras näitlemise, näete esinemist kunsti tervikuna ja arendades tõepoolest enda külgi, mis võivad teie esinemisvõime tõepoolest viia täiesti uuele tasemele, ”ütles Benedict. 'Võite saada rohkem kui lihtsalt tantsija ja ma arvan, et see on tänapäeva turul ja tänases tööstuses tõeliselt oluline. Peate saama end kaameras ja võtteplatsil mugavalt tunda. Teid võidakse panna ükskõik millisesse sellisesse olukorda ja peate olema valmis mänguks ja sisse hüppamiseks. '
AMDA on hästi tuntud ja austatud ka tema juhendajate ja õppejõudude kõrge kvalifikatsiooni poolest. Ükskõik, kas New Yorgi või LA ülikoolilinnakus, on õpetajad valdkonna parimad ja säravamad spetsialistid.
'Esinen endiselt aktiivselt ja kuulan, nagu ka kõik meie õppejõud,' ütles Benedict. 'Ja kui nad pole, siis nad lavastavad, kirjutavad ja toodavad ise oma tööd. See annab õpilastele otsese juurdepääsu ühendatud, praegustele valdkonna esinejatele, mitte ainult pensionile jäänud esinejatele. Ma ütleksin tegelikult, et enamik meie üliõpilastest saavad oma esimese töökoha või esimese karjääriühenduse õppejõu kaudu. '
Wareham selgitas, et AMDA klasside kaudu loodud sidemed olid uskumatult kasulikud, eriti klass kuulamistehnika kohta.
'Kuulamistehnika tund oli üks mu lemmikuid, sest see toimus üks kord nädalas ühe tunni ja 15 minuti jooksul ning meil oli põhiõpetaja, kes tooks kohale külalisõpetajaid tööstusest, kes meid õpetaks ja nõustaks,' ütles ta. 'Nii et kõigepealt loote suhteid koreograafidega, kes töötavad selles valdkonnas, ja teiseks, saate proovieksamite esitamise kogemuse enne, kui läksite proovide reaalsesse maailma.'
AMDA õpilased naudivad tantsupildistamist. Fotod viisakalt AMDA-lt.
Näitena meenutab ta ühte klassi, kus Carlton Wilborn käis: „Meil oli üks proovikatse Carltoniga, kes on praegune koreograaf, kes on töötanud Madonnaga. Sel ajal filmis ta Puerto Ricos projekti, nii et kui keegi meist oleks talle meeldinud, oleks ta võinud paluda ühel meist temaga koostööd teha. See on tõesti tore, et saime selliseid ühendusi luua. '
Tantsuteatri programmide õpilased saavad ka hulgaliselt väljavaateid, sealhulgas võimalusi esineda AMDA tantsu lavastuses, näidendit, muusikali, Black Boxi ja Artists Labi. Artists Labil on esinemisvõimalusi mitmetes töötubades, mille nimi on „Hääle leidmine“, sealhulgas „kõike alates hip-hopi meeskonnast kuni saidi spetsiifiliste töödeni kuni improvisatsiooni ja interdistsiplinaarsete teosteni,“ selgitas Benedict, kes programmist mööda vaatab. Artistide labor pakub õpilastele ka võimalust tõsta esituseks oma koreograafiline teos.
'See on päris hull! Iga 15 nädala tagant teeme täistoodangut! ” Ütles Benedictus.
Kuid võib-olla on AMDA kaudu tantsuõppe üks korralikumaid eeliseid see, et saate hõlpsasti üle minna LA ja New Yorgi ülikoolilinnakute vahel. Programmis on üliõpilastel sisseehitatud võimalused õppida mõlemas linnas, kuigi nad võivad soovi korral ühes jääda.
'Loodame, et iga õpilane teeb mõnda aega LA-s ja mõni New Yorgis. Kui olete konservatooriumi üliõpilane, saate seda teha pool ja pool. Kui olete BFA üliõpilane, võite võtta oma kolmanda semestri ja minna üle sellele, mida me nimetame 'New Yorgi kogemuseks', ning tulla tagasi ja lõpetada oma BFA. Võite teha ka New Yorgi konservatooriumi ja selle lõpetada ning seejärel tulla LA-sse ja rakendada neid krediite kogu nelja-aastase BFA täitmiseks. Nii et selleks on palju võimalusi, ”selgitas Benedict.
Peamine erinevus kaheaastase konservatooriumiprogrammi ja nelja-aastase kaunite kunstide bakalaureuseõppe programmi vahel on see, et konservatooriumide üliõpilased võtavad Benedikti sõnul põhimõtteliselt kõik oma esinemiskursused ette.
„Mis on AMDA programmis armas, on see, et kui teete valiku programmi käivitamise kohta, võib iga lõpetaja lõpuks soovi korral saada BFA. Konservatooriumi lõpetaja lahkub BFA programmist kaks aastat, olles teinud kogu etenduse. Siis, kui nad otsustavad kraadi lõpetada, tuleb neil tagasi tulla ja lõpetada BFA programmi teine pool, ”ütles ta.
Tantsijate jaoks, kes soovivad Broadwayl suureks saada, sukelduda L. A. kommertslikule tantsustseenile, täiustada oma tehnikat professionaalse tantsuseltskonna kuulamiseks või arendada oma loomingulist häält, on AMDA-l spetsiaalne koolitus kõigi nende vajaduste rahuldamiseks.
Benedictus ütles: „Tunnen, et oleme tõeliselt ainulaadsed selle poolest, et keskendume inimesele. Püüame aidata igal inimesel jõuda kunstnikuna kõige autentsema versiooni juurde. Me ei püüa inimesi vormida ideaaliks sellest, mis tööstuses täna eksisteerib. Loodame, et tänu nende kui kunstniku ja loova hääle kujunemisele astuvad nad tööstusse pakkuma midagi ainulaadset ja originaalset. '
Wareham ütles: 'Ma tunnen end AMDAsse tulles palju paremini ette valmistatuna, kui oleksin kunagi lihtsalt tavalises klassis käinud ... Üldiselt on see olnud tõeliselt hea ja positiivne kogemus ning soovitan seda tõesti kellelegi.'
AMDA ja proovinõuete kohta lisateabe saamiseks külastage aadressi www.amda.edu .
Sulle soovitatud
