Brittney Canda. Foto autor Sergio Veranes. Koreograafia areenil on suures plaanis olnud värskeid nägusid. Kontsert ja reklaam, üldjoontes käib käib loominguline jõud. Ja mitte ainult nooremad koreograafid ei võta mantlit, vaid paljud neist on naised. Mida naised liiga sageli meeste domineerivas rollis toa ette toovad?
Teie hariduse ja naudingu huvides on siin nimekiri tööstuses kasvavatest noortest naiskoreograafidest - väike inspiratsioon uude aastasse.
Alustame ilmsest. Emma Portner tulistas 2015. aastal otse tähtede tippu pärast Justin Bieberi loo “Life is Worth Living” muusikavideo koreograafiat. Sellest ajast alates on tal kogunenud muljetavaldav nimekiri klientidest, sealhulgas Apple, Netflix, Vogue, New York City Ballet ja ta oli kõigi aegade noorim koreograaf West Endi muusikalis. Portneri lugu on kommertstantsu 'unistus' saada teada, saada kuulsaks ja tellida selle valdkonna suurimatelt nimedelt. Nii muljetavaldav kui see ka pole, pole see ainus tee eduni. Ja kui tants laieneb rohkematele platvormidele ja tööstusharudele, võib edu tunduda veidi erinev sõltuvalt sellest, kus te otsite.
capezio ace auhinnad
Asjade kontserdipoolelt koolitas Ameerika Balleti koolkond ja kunagi lootis New Yorgi linna ballett Gianna reisib purustati, kui ta ei saanud ettevõttes praktikat. Kuid pärast kahte tellimust ettevõtte noorima koreograafina teeb ta kõik hästi. Lisage lühike ettekujutus Dresden Semperoper Ballettist ja Reisen on nüüd õnnelikult Benjamin Millepiedi L.A. tantsuprojektiga sisse elanud, luues uue töö oma ettevõtte kaaslastega. See kõlab meie jaoks õnnestumisena!
Dasha Schwartz Frissoni kootud filmi jaoks Break X papist lava jaoks. Foto autor Bren Cukler.
Mõnele noorele koreograafile meeldib Dasha Schwartz , lõõmavad oma radu kunstimaastikule. Pärast New Yorgis loominguliste kaastöötajate leidmisega raskusi asutas Schwartz Cardboard Stage'i platvormina, mis ühendab kunstnikke kunstiliikide vahel ja toob saadud teosed ebatraditsioonilistesse esinemisruumidesse laiemale publikule. Ettevõtte asutaja ja režissöörina on ta koreograafi rolli kõrval tantsufilmide ja ürituste kuraator. Cardboard Stage on ühendanud tantsijaid, operaatoreid, muusikuid ja moedisainereid ning teinud koostööd New Yorgi moenädalaga, WeWorkiga ning üha suurema hulga rõiva- ja ehtebrändidega.
Theresa lynn puit
L.A-põhine tantsija Micaela Taylor alustas oma professionaalset karjääri Ate9-s ja seejärel BODYTRAFFIC. Nende seltskondade juures olles paluti tal koreograaf teha kaastantsijad. Ta segas oma hiphopi alused klassikalise koolitusega, et luua stiil, mis on sellest ajast peale pälvinud L. A. Kaasaegse Tantsu Kompanii, Springboardi, Gibney Tantsukompanii ja Ford Theatresi (kes andsid talle mitme kuu residentuuri) silmad. Taylor asutas 2016. aastal oma ettevõtte TL Collective. See on nüüd üks L.A. tärkavatest tantsufirmadest. Läheb näitama, kuidas ristsaastuvad liikumisstiilid võivad teile tõesti eelise anda.
Brittney Canda. Foto autor Damian Siqueiros ..
Montréali ravitakse Brittney naljad Loovad jõud läbi tema töö Kyra Jean Greeni Trip The Light Fantastic tantsukollektiiviga ning interaktiivsed interdistsiplinaarsed kunstielamused elektroonilise muusiku Sheenan Ko'ga. Canda on veel üks tantsufilmi nähtus, kes on oma lühifilmi eest võitnud Vimeo Staff Picki, Mähkige mind üles (samuti koostöös Ko-ga) on kajastatud Trip The Light Fantastic tantsufilmide sarjas ning tantsinud ja koreograafinud hulgaliselt muid muusikavideoid muusikutele nagu The Barr Brothers, Richard Reed Parry, Elisapie, Calum Graham ja Michael Bernard Fitzgerald .
tantsijate butiik omaha
Need on vaid mõned nimed paljudest andekatest noorte naiste koreograafidest. Kogu selle muutuse ja võimaluse juures on see nii põnev aeg loojaks olemiseks. Kui väljakujunenud stiilide ikoonilised koreograafid tõmbavad ikka veel oma klassikute hulka rahvahulki, siis loomingulise sisu laiendamine sotsiaalmeediasse ja muudele veebiplatvormidele annab nooremale põlvkonnale peaaegu instinktiivse ülekaalu. Arvestades Interneti rahuldamatut iha sisu järele ja harjumust ühendada mõttekaaslasi, on tants praegu nõudlikum kui see on olnud pikka aega. Ja see kasvav nõudlus on vähem seksistlik, vähem rassistlik ja ülekaalukalt vähem vananev kui prosseeniumi teatrite kallid ja hirmutavad struktuurid, mida see kunagi kunagi lubas. See toob uutele vaatajaskondadele uusi vaatenurki ja koos nendega ka rohkem võimalusi kunsti kaudu kogukondi ühendada.
Helistamine kõigile koreograafidele, igale taustale, igas vanuses! Vabaneme terminist 'imelaps' ja tunnustame lihtsalt talenti seal, kus ja millal see asub.
Autor: Holly LaRoche Tants teavitab.
