Mis saab edasi tantsust Broadwayl?

Broadway fänn mõtiskleb möödunud aastate klassikalise Broadway koreograafia ja muusikateatri skeene üle.



Mary Callahan Tants Informa .



1943. aastal alustas Agnes de Mille revolutsiooni - tantsu revolutsiooni, see tähendab. Broadway uue rookie koreograafina Oklahoma! , mille autor Mille andis tantsu tähendus . Enne teda olid 20. sajandi alguse laulu- ja tantsumuusikad just sellised: laulu- ja tantsulavastuste numbrid visati juhuslikult temaatiliselt seotud raamatusse. Või nagu näiteks Ziegfeld Follies , krundi polnud üldse. 1920. ja 30. aastate Vaudeville'i stiilis Broadway etendused hõlmasid rumalate visandite, kuulsuste laulude duettide ja Ziegfeldi tüdrukute montaaži, truppi kauneid üle-Ameerika koore, kes tantsisid ja marssisid üle lava, riietatuna kõigest lindudest lahingulaevadeni.

Ausalt öeldes pidas de Mille silmas midagi muud. Ta püüdis muuta tantsu Broadway muusikali lahutamatuks osaks, mitte lihtsalt lõbusaks ja toretsevaks noodiks. Oklahoma Legendaarne number oli 18-minutiline esimese vaatuse finaal „Unistuste ballett”. Kui Laurey unenäosse libiseb, algab ballett romantilise pas de deux'ga Laurey ja tema tõelise armastuse Curly vahel. Duett on delikaatne ja armastav, kui Curly võtab Laurey õrnalt omaks ja tõstab ta graatsilisse õhuliini suurde jetesse või kastab ta ettevaatlikult sülle. Naisansambel astub sisse ja aitab Laureyl pulmadeks valmistuda. Kuid pärast seda, kui Laurey vahekäiku mööda jalutab, eemaldab Curly rivaal Jud oma loori. Järsku muutub Laurey unistus õudusunenäoks. Valgustus tumeneb taevasinisest uduseks merevaiguks ja stseen muutub tantsusalongiks, kus mehed on karmid ja naistega käitutakse. Salongitüdrukute ja kauboijoodikute rida tabab Laureyt nii, et ta peab ühinema nende honky-tonk kickline'iga. Balleti lõpus naaseb Curly Judiga võitlema Laurey armastuse eest. Pärast sportlikku kaklust tapab Jud Curly. Seejärel haarab ta Laurey ja viib ta tolmust kaugusesse.

Teatrikirjanik Molly Smith kirjutas: „Originaal New York Times ülevaates tervitati unistuste balletti kui esmaklassilist kunstiteost ... see viib tegelikult edasi süžeed ja õigustab näidendi kõige nõrgemat psühholoogilist punkti, nimelt miks ilmselgelt Curly'sse armunud Laurey ei suuda end vastumeelse Judiga koos tantsima minna. Paljud sombused probleemimängud pole pärast mitu tundi kestnud sünget dialoogi seda pooleldi nii selgelt valgustanud. Ometi on see “tantsunumber” muusikalises saates! ””



Unistuste ballett

Stephen Hanna ja Jenna McClintock sarja 'Dream Ballet' Chicago Lyric Opera 2013. aasta lavastusest 'Oklahoma!' Foto Dan Rest.

Tükis sisse Vahepaladeta: Agnes de Mille elu , Kirjeldab Carol Easton balletti kui “revolutsioonilist, sest see oli oluline, et publik tegelastest aru saaks. See väljendaks emotsioone, mida sõnad ei suutnud edasi anda. ' Selle asemel, et veeta kolmeminutiline tantsunumber eelmises stseenis toimunu kommenteerimiseks, lubas “Unistuste ballett” publikul minna Laurey peasse, kui ta mõistis oma tõelist armastust Curly vastu.

Tants ei juhtunud seda lihtsalt tegi midagi, see rääkis loo.



Peagi saabus kuulsate režissöör-koreograafide valitsus: Goweri meister, Jerome Robbins ja Bob Fosse. 'Need olid inimesed, kes uskusid, et etenduse tähendus võib sisalduda selle tantsimises,' selgitas Joan Acocella oma artiklis 'Tantsides pimedas'. Me vaimustusime teismeliste klatšidest Championi teoses 'Telefonitund' Hüvasti, linnuke . Robbinsi saalis 'Tantsusaalis' tundsime pinget ja rivaalitsemist jetide ja haide vahel. West Side'i lugu . Fosse raamatus „Seal peab olema midagi paremat kui see” tundsime Charity’i igatsust elu järele väljaspool tantsusaali Armas heategevus . Ilma nende kuulsate koreograafiatükkideta (ja veel Championi, Robbinsi ja Fosse'i autoriteta) oleksid nende vastavad muusikalid vaieldamatult puudulikud.

Kuid tänapäeval on koreograafia erinev. Tundub, nagu oleks tants Broadwayl taandunud varasema toreda laulu ja tantsunumbrite järgi. Muusikal toimub 1920. või 60. aastatel, nii et loominguline meeskond viskab sisse stereotüüpse aastakümnele sobiva lavastusnumbri nagu Charleston või Twist. Näeme, kuidas tegelane armub esimesest silmapilgust. Siis aga tantsib ta seda hetke kolm korduvat minutit. Mingit kasvu pole - tantsust ei tulene uut arusaama peale selle, et 'ja nüüd, tantsupaus'.

Selle võimalik põhjus on Broadway muster juba olemasolevate lugude lavale toomisel: filmide muusikalised mugandused ( Kivine , Kuulid üle Broadway ), raamatud ( Matilda , Kuri ) ja elulood ( Jersey poisid , Ilus ). Kuigi paljud neist muusikalidest on olnud omaette hitid, on raamatud ja partituurid pigem tänuks kui koreograafiale. Kõik need lood “töötasid” filmide, raamatute või elulugudena ilma tantsimine. Kui tantsimine lisatakse, on see kõik: lisand, maitseaine, lisaaine. Erinevalt Oklahoma! , tants pole nende muusikalide loo jaoks vajalik. Kuid tants on ilus, see on tähelepanuväärne, meelelahutuslik - nii et see on lisatud.

Unistuste ballett Oklahoma muusikalis

Curly ja Laurey doppelgangers (Tommy Burnett ja Jillian Ratledge) teevad oma ikoonilise hüppe “Oklahoma!” S Agnes de Mille’i koreograafias “Unistuste balleti” ajal Põhja-Carolina Ülikooli Kunstide Kooli kogu kooli 2011. aasta lavastuses. Foto autor Donald Dietz.


tracey needhami netoväärtus

Ma ei ütle, et iga tantsunumber peab olema de Mille “Unistuste ballett”, maratonipikkune tantsudraama. Kuid tants ei saa lihtsalt juhtuma peab tegema midagi. Lõppkokkuvõttes peaks publik tantsunumbri lõpus tundma end teisiti kui alguses. Vastasel juhul muutub tants üleliigseks ja vaatamata tähelepanuväärsele, mõttetule.

Oma viimases New York Times Alastair McCaulay alustab artiklit „Seitse viisi Tony auhinnani tantsimiseks”: „Seitsme hiljuti nähtud Broadway muusikali koreograafia kuulub kategooriasse„ hea üldine ”. Mõlemal juhul - tõhusalt, meeldivalt, elavalt - see on mind viinud kuhugi, kus ma varem käinud olen. '

Suurejooneline tantsimine on kindlasti meelelahutuslik. Kuid kui tants pole etenduse süžee jaoks kriitiline, ei võeta koreograafiat nii tõsiselt kui etendust kandev dramaatiline näitlejatöö ja vokaalne virtuoossus. See suundumus ilmneb kahjuks asjaolust, et parima koreograafia kõne Tony on auhinnasaate otseülekandest välja lõigatud. Jah, aeg on piiratud. Kui aga koduvaatajad jõuavad produtsentide, näitlejate või lavastajate vaatamiseni mikrofoni juures mõni minut, saab tants tagantjärele.

Allikad:
Brantley, Ben. 'Kirjavahemärkidega siilid.' New York Times . 29. mai 2012. www.nytimes.com . Veeb. 19. aprill 2014.
Easton, Carol. Vahepaladeta: Agnes De Mille elu . Boston: Little, Brown, 1996. Trükk.
McCaulay, Alastair. 'Seitse viisi Tony auhinnani tantsimiseks.' New York Times . 25. aprill 2014. www.nytimes.com . Veeb. 27. aprill 2014.
Smith, Molly. 'Unistustest välja: Agnes DeMille ja' Unistuste ballett '' Rogers ja Hammersteini Oklahoma! Areeni lava. Võrk. 29. aprill 2014.
Stiehl, Pamyla Alayne. “Dansical”: Ameerika muusikateater on ümber kujundatud kui a Koreograafi väljendus ja domeen . Diss. U Colorados, Boulder, 2008. ProQuest . Võrk. 3. mai 2014.
Oklahoma! Rež. Fred Zinnemann. Prod. Arthur Hornblow, Jr. Perf. Gordon MacRae, Gloria Grahame, Gene Nelson, Charlotte Greenwood, Eddie Albert, James Whitmore ja Shirley Jones. 20. sajandi rebane, 1955. DVD.

Foto (ülaosas): Tantsijad esinevad Chicago Lyric Opera 2013. aasta lavastuse 'Dream Ballet' jaos Oklahoma! Foto Dan Rest.

Sulle soovitatud

Lemmik Postitused