Joyce, NYC
7. juuni 2013
Katherine Moore.
Möödunud reedel, 7. juunil esitles RIOULT The Joyce Theatre täispikka õhtut neljast teosest, millest kolm keerlesid Kreeka mütoloogia ümber ja esinesid naissooliste. Üldiselt tundus liikumine ja esteetika olevat austusavaldus Martha Grahamile, mis sobib, kui arvestada, et Pascal Rioult tantsis Grahami firmas aastaid põhitantsijana.
Esimene tükk nimekirjas oli Iphigenia , üsna sõnasõnaline narratiiv Kreeka legendist Iphigenia muutumisest tüdrukust kangelannaks, kui isa üritab oma elu ohverdada vihase jumalanna rahustamiseks. Jutustust toetas jutustaja Jacqueline Chambord, kes juhatas publikut dramaatilise ja sünge häälega loost läbi. Tants oli maaliline ja sõna otseses mõttes, tantsijad mängisid sageli stseene nagu kujukesed. Meeste ja naiste tembeldamisliigutused, põhilised kokkutõmbed ja erksad soolised lõhed kutsusid taas esile Martha Grahami mõju Rioult'i tööle.
maceo robert Martinez
RIOULT'i tantsijad esitavad ‘Bolero’. Foto Basil Childers.
Järgmine tükk, Öö eelmäng , oli ebamäärane, kuid dünaamiline võtmine naise teekonnale läbi kolme erineva unenägemise ja kujutlusvõime seisundi. Meeleolu oli pime, solist Penelope Gonzalezi ümber ilmusid ja keerlesid meessoost figuurid, kui ta muutus ühest osariigist teise. Määratud muudatused olid erksad ja dramaatilised, sambad kerkisid kuni sarikateni. Samamoodi oli emotsionaalne draama kõrge, peaaegu sama kõrge kui partnerite liftide pikendatud seeria, kus Gonzalez puudutas mitu minutit vaevalt maad.
Trooja Heleni tegelaskuju, keda aastal tantsis Charis Haines Kaugel kaldal , tõi lopsaka ja meelelise liikumise valdavalt jäiga, kujulise koreograafia kavasse. Tõepoolest, Haines esines kergusega, mis tõi ülejäänud etenduse kõrgesse draamasse värsket õhku. Huvitav on see, et Rioult mainis kavas, et näidendis Helen , Eurpidese poolt, Helen tegelikult Trooju ei lähe, kuid just tema jumalate loodud ja Pariisi poolt Troojale röövitud miraaž põhjustab sõja. Lunastusteos uuris see teos Heleni tegelaskuju soolotöö kaudu, mis oli segatud tema ja langenud Trooja sõja kangelaste vaheliste duettidega.
Pärast kolme esimese teose erksate ja silmapaistvate naistegelaste nägemist lülitati aastal kogu seltskond ühtseks Bolero oli tervitatav muudatus. Itaalia futurismi maali meenutav ereda taustaga taust tekitab esinejate teravat ja regimentide liikumist hõbedastes ühikutes. Selle militaristliku idee vastandiks olid erinevad aeglase ja püsiva tasakaalu soolod ja duetid, mis sageli lagunesid sensuaalseks, pealtnäha mässuliseks liikumiseks. Nii nagu helilooja Ravel töötas selle sageli koreograafiliselt muusikapalaks loodud loo loomisel väga väheste muusikaliste fraaside kordamisega, püüdis Rioult sama teha ka oma liikumisega, esitades samu ideid ikka ja jälle, et langeda kokku muusika dramaatilise kuhjumisega. Lõpuks tõi muusika esinejad ja publiku energilise crescendoga püsti.
Foto (ülal): RIOULT esitleb Öö eelmäng. Tantsija Penelope Gonzalez. Foto Basil Childers
Sulle soovitatud
