Funktsiooniartiklid | Aprill 2024

Brooklyni balleti 'Brooklyni pähklipureja'. Foto autor: Julie Lemberger.

Brooklyni pähklipureja , mille on loonud ja esitanud Brooklyn Ballet, on austusavaldus ja armastuslugu alevile, mida ettevõte kutsub koju. Ettevõtte direktor Lynn Parkerson jagab: 'Me oleme Brooklyni ballett ja see Pähklipureja räägib sellest kohast ja inimestest, kes siin elavad. Pähklipureja , kui lugu-ballett, sobib selleks suurepäraselt. '

Brooklyni balleti ‘Brooklyni pähklipureja’. Foto autor: Julie Lemberger.

Selle üleviimise idee Pähklipureja sündis suuresti Drerselmeyeri tõlgendusest, mis ilmnes Parkersoni koreograafilise protsessi käigus, et rühm kohalikke Brooklyni tantsijaid esineks puu süütamise tähistamise ajal. 'Üks (kohalik tantsija) oli robotipopi ja lukustusega väga suur tüüp,' meenutab ta. “Idee oli selles, et ta võiks olla hull teadlane ja luua nuku. Võtsime Brooklyni balletitantsija tavalise nukutantsu ja tegime ühe prooviga loo. Ta kannab ta endasse ja paneb ta ellu ärkama ning siis ta murdub. Ta saab väga vihaseks, kuid lõpuks annab ta oma südame. Kaks erinevat stiili koos liikudes tekitasid inimestes lummuse ja vaimustuse. See tõi kaasa ka palju rohkem mõtteid Pähklipureja stseenid ja kuidas kõik võiks siduda ja muuta selle 'Brooklyniks'. Balleti esimene vaatus toimub vanas hollandi Brooklynis. Teine vaatus on kaasaegne Brooklyn. Lugu areneb igal aastal. Me ei ole loobunud (traditsioonilisest Pähklipureja ) lugu, kuid see ei käi peamiselt selle vana loo kohta. '

Tootmiselemendid Brooklyni pähklipureja on sama visionäärid kui koreograafia. Kunstirežissöör / lavakujundus Avram Finklestein kommenteerib veebivideos, et töötab selle nimel, et „seostada erinevaid lavastusi“. Parkerson lisab: „Meie komplekt on kõik projitseeritud. Kunstijuht / disainer on leidnud ilusad pildid ja mõnikord saab stseen animeeritud. See on eriti kõrge eraldusvõimega. Mulle ei meeldi pooleldi midagi teha. [Finklestein] sai tõesti aru. Ta kasvas üles Broooklynis ja oli väga põnevil, et suudab seda teha. See vana ja uue kombinatsioon on see, mis see on Pähklipureja kehastab. See on visuaalselt lõbus. Seal on palju suurepäraseid kujundeid ja tekstuure, mis tantsijaid haaravad ja raamivad. Komplektil on liikumine, kuid see ei võida üle. [Finklestein] on minuga pikka aega töötanud. Ta hakkas töötama kostüümides ja kolis komplekti. Koreograafia ja projektsioon toovad esteetika tõesti kokku. [Protsess] töötab selle balletiga eriti hästi. '

Tehnoloogia lisatakse etendusse ka mõne kostüümi liikumisega aktiveeritavate tulede kaudu. Parkerson selgitab: „Lumekostüümid on ehitatud nii. Kui tantsijad liikumise lõpetavad, triivivad tuled lumesajuna. Drosselmyeril on särk, mis süttib popi ja lukustuse liikumise ajal. See võimaldab inimestel näha, mida ta teeb, isegi kaugelt ja võimaldab palju rohkem tunda, mida ta teeb. Lilledel on kiudoptiline tutus. Kui tuled kustuvad, näete nende kostüümidel tõesti värviliste kiudude kiude. ” Need tehnoloogilised üksikasjad tunduvad balleti tõlgendamisel lahutamatud, lisades sellele klassikalise loo väga kaasaegsele uuesti nägemisele veel ühe visuaalse kihi.

Brooklyni balleti ‘Brooklyni pähklipureja’. Foto autor: Julie Lemberger.

Brooklyni pähklipureja casting esindab ka Brooklyni, paljuski tänu ettevõtte mitmekesisusele ja uutele talentidele, mida kooliprogrammide kaudu regulaarselt lisatakse. Programmitantsu residentuuriprogrammi Elevate direktor Catherine Green, mille kaudu riigikooliõpilased saavad kuus kuni kaheksa nädalat praktilisi balletitreeninguid, jagavad videot, mille Brooklyni ballett saavutab „tipptaseme kaasamise kaudu“. Ta täpsustab, et see on balletis ajalooliselt radikaalne idee.

tantsutegevuse võrgustik

Parkerson lisab: „Brooklyni ballett sai alguse kui programm, mis läks koolidesse, ja me esinesime koolides, peamiselt äärelinnades. Sel ajal oli Brooklyn täielikult eraldatud. ' Parkersoni jaoks oli ülioluline, et professionaalsete tantsijate rühm, mida ettevõte koolidesse võttis, oli mitmekesine. 'Meil on mitmekülgne seltskond, nii et [koolides] esinedes ei olnud me inimeste rühm, kes ei sarnanenud koolide inimestega. Toome tantsijad, kes näevad välja nagu lapsed. Räägime, mis on liikumine ja mis on ballett ning näitame kaasaegse kõrval barokktantsu. Samuti õpetame ballettide ajalugu koos rollides peamiselt Aafrika-Ameerika tantsijatega. Ma saan seda teha, me saame seda teha. Pärast etendusi on õpilastel umbes viis nädalat balletitunde. Anname stipendiume ja meie kooli täidavad uskumatult erinevad tantsijad ja ka palju poisse. Need lapsed tantsivad ka sisse Brooklyni pähklipureja . Seda pakume hariduse kaudu. '

Parkerson lisab, et hinnakujundus takistab paljudel potentsiaalsetel tantsijatel treenimist. 'On programme, mille eest saate maksta, kuid see on väga kallis. Balletikoolid on praegu väga kallid. Paljud inimesed ei oska seda isegi kaaluda. Meie hinnad on 50–75 protsenti madalamad kui suurtes balletiakadeemiates. Püüame anda inimestele balleti- ja tantsukogemuse. Meie stuudios on professionaali näide. Paljud meie tantsijad on Harlemi seltskonna endised Tantsuteater. Juba ettevõtte asutamise hetkest soovisin, et ettevõte näeks välja nagu alev. New Yorgis pole praegu tantsijate puudust. On mõned fantastiliselt treenitud tantsijad, keda peaks rohkem nägema ”. Ta lisab, et Brooklyni ballett suudab neile seda kokkupuudet pakkuda.

Brooklyni ballett ja Brooklyni pähklipureja on ilmselgelt armastus Parksersoni vastu. 'Hakkasin Bostonis hilja treenima ja mul polnud vanemaid, kes mind tantsima tõid,' ütleb ta. “Kuuendas klassis oli keegi minu klassist balletitantsija ja ma olin otsustanud välja mõelda, kuidas treenida. Mul olid väiksena mälestused balleti armastamisest. Pidin lihtsalt ise hakkama saama. Sõitsin rongiga Bostoni balletti ja võtsin tunde väikeses linnas, kus viibisin. See oli raske, kuid töötasin hullumeelsena. Ma olin 5’6 ”ja mul polnud pikendust, kui alustasin. Töötasin sinnamaani, et sain olla balletikorpuses. Tantsisin Euroopas ja kolisin lõpuks tagasi osariiki ning selleks ajaks olin koreograaf. Kui Harlemi Tantsuteater kokku klappis, räägiti nii palju seltskondade desegregeerimisest. '

Brooklyni balleti ‘Brooklyni pähklipureja’. Foto autor: Julie Lemberger.

Ta lisab, et see oli 'no brainer 2002', et kui 'me hakkame ennast Brooklyniks kutsuma, peavad ettevõtte tantsijad kajastama Brooklyni mitmekesisust. Mind erutas idee ehitada publikut balleti ümber. Ühel hetkel käisin tantsuetendust ja talendisaadet vaatamas ning rohkem lõbustas mind talendisaade. Need, kes teoseid tundsid ja tantsisid, on see meie jaoks alati põnev. Mis kogemus see teie jaoks on, kui teil pole olnud mingit kokkupuudet või olete ise tantsinud? Ma armastan Balanchine'i ja Merce Cunninghamit, kuid pärast seda polnud minu jaoks erilist põnevust. Kogukondade kaasamine protsessi ja selle tulemuste toomine kogukonda loob elava ja energilise toote, millega rohkem inimesi on seotud ja naudib. See on uuenduslik. '

Parkerson jätkab: 'Mulle meeldib liikuda uutes suundades, selle asemel, et lihtsalt uuesti teha varem tehtut või muuta varem tehtut keerulisemaks või lihtsalt kiiremaks. Minu eesmärk on meelitada uut publikut inimesi, kes armastavad tantsu, lähevad tantsu vaatama. Kui te pole sellest kinnisideeks ega vaimustunud, siis miks te läheksite, kui see ei vii asju kokku ega vii kontseptuaalselt midagi, mis seob inimestega ja kus nad on? '

justin hurwitzi vanus

Piletite ja lisateabe saamiseks Brooklyni pähklipureja , mis kestab 7.-16. detsembril, külastage brooklynballet.org/performances/2017/brooklyn-nutcracker .

Autor Emily Yewell Volin Tants teavitab.