Raskem, parem, kiirem, tugevam - Marlena Wolfe teeb selle suureks ja aitab ka teistel seda teha.
Autor Leigh Schanfein.
Marlena Wolfe elab ameerika tantsuunistuses. Ta on esitanud paljude eelmise sajandi silmapaistvate koreograafide loomingut, kuulus populaarse ja suure tantsuseltskonna koosseisu, oli tuntud tantsija ning seejärel selle suure tantsuseltskonna proovidirektor ja kordaja, oma vabakutseliste tantsijate rühma koreograafe, on meisterõpetaja ja külalisinstruktor, koordineerib eelprofessionaalsete tantsijate rahvusvahelist erialast koolitust ja jätkab esinemist. Näib, et ta kasutab iga päeva iga hetke, et jätkata töötava tantsija eesmärgi saavutamist, mitte ainult sepitsedes rajad iseenda täiustamiseks, vaid aidates kaasa ka teiste artistide arengule. Ta püüab midagi suuremat, liikudes tõsiselt hoogsas plaanis, mis on täis proove, haridust, esinemist, haldust ja ühiskondlikku elu. Uskuge või mitte, aga ta on seda kõike teinud enne 30. eluaastat.
Mulle on Marlena muljetanud sellest päevast, kui kohtusime, ja olen sellest ajast alates avastanud, kui kindlameelne ta on inimese ja kunstnikuna. Tundub, et sageli eeldame, et kõrgetasemelistel tantsuõpetajatel ja administraatoritel on aastatepikkune kogemus, sest professionaalid ja õpilased saavad sellest vaikimisi teada. Sellegipoolest pöörab Marlena selle mõtte pähe kui keegi, kes saab oma nooruse ja praeguse staatuse professionaalses tantsumaailmas suurepäraselt kasutada. Palusin Marlenal jagada mõnda oma tausta, otsust kolledžisse minna, kogemusi koreograafidega nagu Robert Battle (Battleworks Dance Company asutaja ja Alvin Ailey Ameerika tantsuteatri praegune kunstiline juht) ning oma praegust tööd kaheaastane sertifikaatide programm New York City rahvusvahelises tantsukeskuses Peridance Capezio Center.
Olite Robert Battle'i lahingutöötaja. Kuidas oli Robertiga töötada?
Liitusin Roberti ettevõttega 2007. aastal. Robertiga töötamine oli õnnistus. Robertil oli palju muusasid, tema peamine oli Erika Pujic, kes oli temaga koos pluss 20 aastat. Kuid mul oli au ja privileeg olla loominguline tööriist seitsmes kriitiliselt tunnustatud balletis, mille ta lõi minu nelja-aastase seltskonnaelu ajal. Esimene ballett oli minu loodud soolo, mille ta kutsus Ta . Selles protsessis sain kohe teada Roberti tundlikkusest indiviidi ja inimkonna suhtes. Iga tantsija, kellega ta loomeprotsessis tihedalt koostööd teeb, on muusa, kes hoolib tantsijast ja ka tantsijast. Robert ütles mulle pärast soolo loomisprotsessi, et pärast esimest kohtumist teadis ta, et olen inimene, kes on võimeline tegema mitu ülesannet, tehes korraga 1000 pluss asju. See, et ma olin tantsija, kellele meeldis kiiresti liikuda, katsudes proovile tulla, soovides alati riskida, olin perfektsionist, hoolitses ja soovisin täita Roberti koreograafilist visiooni ja uskusin üldiselt tema töösse ... enamik neist omadustest kirjeldavad kõiki tantsija, kes on kunagi koos Battleworksiga ja Robertiga tantsinud. Ärge eksige, kogu loodud töö juures säilitas Robert huumorimeele, mis kunagi ei suutnud pisaratega, kõhuvaludega seda naeru tekitada ja mis üldiselt ei suuda end enesetundes sisaldada. See oli temaga töötades alati üks mu lemmikosasid!
Kuidas läksite üle Roberti proovi assistendiks?
Üleminek oli kiire! Minu esimene projekt Robertiga oli Juilliardi koolis, kus aitasin teda 33-minutilise balleti loomisel Enam pole vaikne . Protsessi jaoks veetsin tema juures viis kuud ja ta tõlkis mulle koreograafiat liikumisest lavastuse, piltide jms juurde. Osade arv oli suur, kokku 18 tantsijat. Ta tõlgiks sõna otseses mõttes iga tantsija osa, mõnikord kaks-kolm minutit koreograafiat. Teeksin tema jaoks liikumise ja kirjutaksin lavastuse, kui läksin temaga järgmisele kohtumisele või kui proovid algasid, järgmiseks prooviks. Ta ei tulnud tantsijatega proovi esimeseks tunniks sisse ja ma seadsin minuga koreograafia, mille ta oli eelmisel nädalal seadnud. Võite ette kujutada minu närvilisust nii suure usalduse ja usuga, mis on pandud minu võimetesse teda sel viisil aidata ja arvestades selle projekti olulisust tema koreograafilise hääle jaoks. Ma ei olnud temaga koos olnud rohkem kui viis kuud, kui selle projekti ette võtsin. Ta õpetas mind nii palju, et ma ei suutnud hakata seletama, kui väärtuslik see kogemus oli, kuna usun, et see viis mu karjääri hetkel sinna, kus ma praegu olen. Ta oli üks minu suurimaid mentoreid ja ma õpin jätkuvalt oma kogemustest, mis mul temaga olid.
Alustasite hiljuti koostööd koreograaf Camille A. Browniga. Räägi meile sellest.
Camille palkas mind Camille A. Brown & Dancersisse 2012. aasta veebruaris, seega olen temaga koos olnud vaid veidi üle kahe kuu. Camille'iga töötamine on olnud kosutav, et tema töö on tema enda oma ja Roberti töö on tema enda oma, kuid minu julge arvamuse kohaselt on need kaks lõigatud ühest riidest, kui on vaja uudishimu inimkonna vastu, mis täidab mind kui kunstnikku. Robert aitas mul leida oma hääle turvalisuse ja Camille on andnud mulle võimaluse selle hääle sees uuesti leiutada, edasi uurida ja kasvada. See on pidev ja lõputu kunstniku evolutsioonitsükkel ja ma ei saaks olla tänulikum, kui mulle anti võimalus jätkata seda teed Camille'iga. Niivõrd kui ta on minu tantsija-mina suhtes järeleandlik, rahuldab nii tema plahvatuslik ja füüsiliselt nõudlik liikumine kui ka kaasasündinud musikaalsus.
Marlena koos õdedega
Räägi mulle Ohios kasvamisest ja tantsimisest.
Ma kasvasin üles väikeses linnas nimega Champion. Mu isal oli vanaisa juures piimafarm, mis oli vanavanaisa 1900. aastate alguses. Meil oli üle 300 lehma, keda ma kohtasin oma lemmikloomadena. Ma olin maatüdruk. Ma olin väga noorelt dramaatiline ja mu õed kutsusid mind Queenie'ks. Kui ma ei mänginud talus ega ujunud meie basseinis, lõin oma keldris näidendeid ja etendusi, kellest keegi kodus osalema pidi. Palkaksin osalema oma nõusoleva naabrusesõbra ja suunaksin teda. Enamasti treenisin 15 aastat võistlustantsustuudios Studio L Dance Center, enne kui läksin Marymount Manhattani kolledžisse. Mu õde Amanda oli seal üks minu õpetajaid ja temalt arenesin oma töömoraali. Ta esitas mulle väljakutse ja julgustas mind, nähes mind arenemas ning teades, et mul on potentsiaali otsida erialast karjääri. Ta uskus mind ja on alati enne minu, Linda Poniewaszi ja Tracie Lenoxit, üks mu suurimaid õpetajaid.
Olete endiselt aktiivne esineja, kuid 2011. aastal asusite Peridance Capezio keskuses sertifikaatide programmi koordinaatori kohale, töötades kolledžitüüpi programmis eelprofessionaalidega. Mis viis teid selle töö ette võtma?
vera farmiga keha
Mul on alati olnud vajadus õpetada. Ma olin alati unistanud, et oleksin stuudios rohkem kui õpetaja. Olen edukas õpilastega ühenduse loomisel, nende tasemel olemisel ja nende aitamisel leida läbi udu, mis eksisteerib nende endi ja nende kui kunstnikuametis olevate eesmärkide vahel. Mul on alati olnud avatud mõistus ja süda. Annan endast parima, et õpilastele nõu pakkudes kõrvale jääda tüüpilistest ja paljastada ainulaadne. Tahtsin sisendada praktilise, kuid samas tervikliku koolituse tunnet, et tudengid ei haakuks akadeemiliste ringkondadega ja oleksid tõeliselt valmis olema kunstnikud reaalses maailmas. See visioon on olnud programmi direktoril Igal Perryl. Oma armuga on ta lubanud mul sellest visioonist osa saada ja selle teoks teha. Olen hooldaja, kuid mul on ka kindel käsi. Usun professionaalsusesse ülimalt. Professionaalsus on seotud austusega. Austus on au. Meie kunsti austamine tantsijatena on ainus viis tõeliseks täitumiseks, edukaks saavutamiseks ja hääle kuulamiseks.
Ülemine foto: Marlena Wolfe, autor Jaqlin Medlock
Välja andnud Dance Informa digital tantsuajakiri - tantsuuudised , tantsuproovid & tantsuüritused professionaalse tantsija jaoks, tantsuõpetaja ja tantsuõpilased.
