AAADT Alvin Ailey teoses 'Ilmutused'. Foto autor: Donna Ward. New Yorgi kesklinn, New York, NY.
2. detsember 2018.
Tants kui kunstivorm võlgneb palju pärandile - kunstnike kingitused tulevastele kunstnikele ja kunstiliigi enda suund. Vähesed Ameerika tantsukunstnikud on jätnud märkimisväärsema pärandi kui Alvin Ailey. Tantsuettevõte, mis on tema nimekaim, ja suur osa sellest pärandist, Alvin Ailey Ameerika tantsuteater, mälestavad meest ja tema pärandit tänavusel New Yorgi kesklinna hooajal. Arvestades, et see on ettevõtte 60-aastanethjuubelihooajal tundub see fookus üsna apropos.
AAADT Rennie Harris ’’ Laatsarus ’’. Foto autor Paul Kolnik.
Rennie Harrise töö, Laatsarus , ehkki üsna ainulaadne ja uuenduslik, peegeldas Ailey töö vaimu ja hinge. Töö algas sellest, et tantsijad roomasid edasi, ruumis vähe ja valgustus ka madal. Nende tantsijate saateks kõlas teatri kaudu evangeeliumi vaimseid asju meenutav ümisemine. See vaheldus nutuhelidega. 'Ma saan õhku maitsta ja nutta,' ütles hääleülekanne, tõstatades idee, et ka negatiivsed emotsioonid võivad ilu hoida, sest vähemalt on see elus ja tunne. Silmatorkavad varjud üle lava (James Clotfelteri valgustus) lisasid salapära ja ebamäärast rahutustunnet.
Sealt algas võimas soolo, solist tantsis mõnikord madalalt ja mõnikord akrobaatilist liikumist pakkudes (näiteks ühe käega käe seina klapp istmele). Muu liikumine oli žestiline ja minimaalne, andes mõista, et keha loomulikust tegevusest piisab. Rühm sisenes uuesti, et teha klompis järkjärgulisi jooni, ja sooritas hiphopist inspireeritud liikumise (kooskõlas Harrise tausta ja tüüpilise koreograafilise signatuuriga) - puusad pöörlevad ja hüppavad, jalad muudavad palli ja 'kõnnivad kõndides' (avamine ja sulgemine) koos, ühel ja teisel kandul). Nad tegid kaktusekujulisi käsi (käed otse üle laia küünarnuki) ja tõstsid südameid taevani. “Alleliua” laulis partituuri nii, nagu nad seda tegid. Kõik efektid olid silmade, südame ja meele jaoks lummavad.
AAADT Rennie Harris ’’ Laatsarus ’’. Foto autor Paul Kolnik.
melanie wilking
Muusikalised löögid tugevnesid ja kiirenesid. Koos selle nihkega muutus liikumine kiiremaks ja maandatud. Kaalu madalal hoidmine, samuti selgroo lainetused ja sünkoopitud rütmid liikumises meenutasid traditsioonilist Aafrika tantsu nüüd rohkem kui hip-hopi tantsu. Rühm hajus laiali, kui tuled kustusid. Tuled kerkisid jälle suuremale rühmale trapetsikujuliselt. Lihtne, korduv jalatöö muutus meditatiivseks ja andis edasi enesekindlust. See sobis suurepäraselt skooriga, lauldes ikka ja jälle: 'Ma olen must mees valges kindas!' Liikumine muutus laiemaks ja virtuoossemaks, paralleelsetes hoiakutes toimuvate hüpetega. Üksikud tantsijad hakkasid kollektiivset liikumist lahti harutama ja leidma oma liikumise. Harmoonia jäi siiski püsima. Isegi iseseisvate, autonoomsete inimeste seas kasvas sotsiaalse ühtekuuluvuse tunne. Harris pakkus ühes tükis heli ja liikumise smorgasbordi.
Jahutavalt viitas hääletoru orjusele - 'ripsmete muusikale ... [psühhopaatiline meloodia' '. Kõneleja rääkis aga ka mõtetest, mis võimaldavad mässul kasvada. Valgustus hääbus uuesti, nii et varjud tulid tagasi ja tantsijad liikusid lavalt aeglaselt - samamoodi, nagu nad olid sisenenud, kükitades madalal ruumis ja liikudes kaalutud kvaliteediga. See oli siis, kui nad kõik olid telg koos maailmaga õlgadel. Tuled sumbusid ja kardin. Ometi jäin mõtlema sellele teisele “Laatsarusele” - neile, kes tõusid pärast orjanduse dehumaniseerivat jõudu uuesti üles.
Öö lõpp oli Ailey ikooniline töö, Ilmutused . Partituuri kasutamine ja liikumiskvaliteedi elemendid olid selle töö ja Laatsarus . Struktuurilised erinevused olid siiski ka selged. Iga jaotis Ilmutused oli tõukejõuna evangeeliumi hümn, samuti karge ja puhas (ning seetõttu rahuldustpakkuv ja meeldejääv) lõpp. Esimene neist sektsioonidest oli “Kurbuse palverändur” - tantsijad, kes algasid kolmnurga moodustises. Kerge tagasilöögiga ülespoole vaatamine koos muusika nüansside ja valgustuse varjudega tõi kaasa vaimse tunde. Nende ühtsed port de bras fraasitööd, sealhulgas käed ringikujulisel teel, mis lõpeb küünarnukkide tõstmise ja käte langetamisega - kutsudes esile linnutiibu, oli köitev. Nad lõppesid selle moodustisega viisil, mis oli meeldejääv, silmatorkav ja hinge segav. See seadis tulevaste sarnaste lõppude standardi.
AAADT Alvin Ailey ‘Ilmutustes’. Foto: James R. Brantley.
'Kogu maailmas on probleeme,' kõlas järgmine lugu. Selle loo liikumine meenutas igapäevase hingamise sisse- ja väljahingamist - kosmoses kukkumise ja sellest langemisest taastumise ning rütmis sissepoole ja väljapoole liikuvate koosseisude poolt. Järgmine kolmik pakkus sama avanemise ja sulgemise tunnet. Samal ajal võimaldas spiraalne ja laineline liikumine individuaalsust. Keerulised hüpped ja pöörded avasid kõigile tantsijatele ruumi virtuoossete väljakutsete kaudu demonstreerida oma ainulaadset artistlikkust. Kollektiivne harmoonia jäi siiski püsima. 'Kas mu isand ei päästnud Taanielit?' laulis partituuri, mis oli nii üksikisiku kui kollektiivi meelelahutus. Lõpuks põlvitasid nad ja tõstsid käe üles. See tekitas lootuses meeleolu tõstmise tunde. Tableti karge, puhas ajastus ja kuju tegid sellest lõpu nagu iga teinegi teos - terviklik, terviklik, juurdepääsetav ja rahuldust pakkuv.
Järgnes armas pas de deux, “Fix Me Jesus”, mida tantsisid Ghrai DeVore ja Jamar Roberts. Nende vahel oli selgelt seotud hingeühendus, kuid see tundus vähem avalikult romantiline ja pigem ühise kõrgema jõu poole jõudmise suhtes. Selliste muljetavaldavate fraaside kaudu nagu DeVore arabeski võtmine, piruettimine ja seejärel kukkumine, et Roberts teda kinni püüda, oli nende vastastikune usaldus ja mõistmine selge. Selged ja intrigeerivad olid ka opositsioonilised energiad nende vahel - liikumine lahku ja siis koos, tõuge ja tõmme.
Julie Diana
Peagi tuli suurem grupiosa, mis oli rõõmsam ja meeliülendavam, vaatamata laulu taga peituva ajaloo kaalukale tegelikkusele läbi vaimuliku klassika „Wade in the Water”, helkivaid sinimustvalgeid vibreid hoiti lava laiuse laiuse järgi. ja tantsijad liikusid üle lava matkimaks neid, kes liikusid läbi vee vabaduse poole. See kõik tundus, suur, julge ja ilus - isegi kui viidata viletsale minevikule (kuigi ka lootuste ja lunastuse lugudega selles minevikus).
AAADTi Saalomoni Dumas Alvin Ailey ‘Ilmutustes’. Foto Paul Kolnik.
Ilmutused lõppes mitme suurema rühmalauluga filmis „Liiguta, liikmed, liikuge”, erkkollaste kostüümidega sektsioonis, mis rõhutas liikumise päikeselist rõõmu (selle osa kostüümid kujundas ümber Barbara Forbes). Tantsijad jaotati meeste ja naiste ridadesse ning nad seisid vaheldumisi püsti (või all). Aafrika tantsu mõjutused maandatud ja rütmis sünkoopeerimisel olid selged, kuid sama olid ka džässlikud allkirjad, nagu lineaarsed port de bras ja „pliiatsi pöörded“. Koreograafias sulandusid need elemendid sujuvalt, et teha midagi üsna ainulaadset ja üsna ilusat.
Kokkuvõttes on teos koreograafia meistriklass, mille praeguses Ailey seltskonnas selles esituses kiiduväärt esitas. Iga hetk oli nii rikas, samas ka nii selge. Kõrvuti Laatsarus , võis näha pärandielemente, mis on läbi viinud - aga ka kaasaegsema tantsu lahknevaid elemente (näiteks liikumiskvaliteet voolavam ja üksikute sammude ja liigutuste kaudu vähem määratletav). Tooni ja esteetikat võiks seostada ka loomise ajal valitseva Aafrika-Ameerika kogemuse psühholoogiaga. Aastate jooksul on kunst nihkunud, mõned elemendid on kantud eelistatud eelkäijatelt - ometi on selle potentsiaalne jõud püsinud.
Kathryn Bolandi poolt Tants Informa.
Sulle soovitatud
