Ballett liigub edasi ja tõuseb: Ameerika Balletiteatri teos “Tulevik algab täna”

David Hallberg Pam Tanowitzis ja Jeremy Jacobi oma David Hallberg Pam Tanowitzis ja Jeremy Jacobi 'David'. Foto: Pam Tanowitz ja Jeremy Jacob.

23. november 2020.
Voogesitus edasi Youtube .




montana tuckeri vanus

Mõnikord on tants olnud sotsiaalsete muutuste ja innovatsiooni esirinnas. Muul ajal oleme ausalt öeldes näinud, et see jääb maha. Mõnikord on kunstnikud ja administraatorid vaeva näinud traditsiooni austamise tasakaalustamise ja selle traditsiooni osade seljataha jätmisega, mis meid enam ei teenita. Mõnikord on nad sellega märkimisväärselt hästi hakkama saanud. Et saada sõnumit ja tähendust, mis kõlaks maailmaga, kus see on, peab tants selle maailmaga koos liikuma. American Ballet Theatre (ABT) on teiste seas üks ettevõte, mis näitab pühendumust kiiresti muutuvate aegadega edasi liikuda.



Selle virtuaalne Tulevik algab täna esitas neli tunnustatud koreograafide ettenägelikku esietendust ning kirjeldas oma uut programmi RISE - „Esindus ja kaasatus, säilitades tipptaset” -, mille eesmärk on viia ettevõte edasi seoses esindamise ja kaasamise tööga ettevõttes kõigil ettevõtte tasanditel. Montaaž, mis hõlmas ABT ettevõtte ja töötajate erinevaid hääli, kirjeldas üksikasjalikult, milliseid samme kõik need inimesed selle programmi raames teevad - muutes selle kõik selgeks ja käegakatsutavaks. Esietendunud teosed näitasid ka kultuurimomendi kõrget teadlikkust. See oli töö, mis suutis seda hetke kõnetada ja millel oli potentsiaal pakkuda kogu seda tantsupurki seda kogevatele inimestele.

Carlos Gonzalez, Thomas Forster, Katherine Williams ja Breanne Granlund Gemma Bondi filmis

Carlos Gonzalez, Thomas Forster, Katherine Williams ja Breanne Granlund Gemma Bondi saates 'Convivium'. Foto autor Matador Content.

Kava esimene esietendus oli Gemma Bondi oma Pidu. Teose sissejuhatuses jagas Bond, et soovib, et see oleks pidulik teos, kuid ta sai aru, et see ei tundunud kohane praegusel raskuste ajal nii paljude inimeste jaoks - nii sai teos tantsijate kogemustest läbi seekord. See teema ilmus mulle tüki suhteliselt vaikses ja üksinduses. Tundus, et instrumentaalpalal mängib korraga mitte rohkem kui kaks pilli ja võis näha, et neli tantsijat esindavad selle aja jooksul oma isikliku suhtlusringi tervikut. Soolosektsioonidel oli veelgi rohkem erutust ja turbulentsi, liikumine kiire ja dünaamiline. See tõi mulle pähe need ajad, kui ütleme, et meil on teiste jaoks kõik korras, kuid piinleme endas või paljastame oma sisemisi võitlusi ainult neile, kes on kõige lähedasemad.



Hiljem saabuvate tonaalsete ja stiililiste osade vahemik tegi minu jaoks selle arusaama keerulisemaks, kuid Bond maalis selle täiesti ettearvamatu ja väljakutsuva aja jooksul pildi mõtete ja emotsioonide keerukusest. Üldiselt ei identifitseeriks ma seda liikumist nii klassikalise kui ka tänapäevase selgroo lainetamisena ja raskusesse laskmine oli kaasaegse esteetika markerid, samas kui pikad pööratud jooned ja klassikalised tõsted peegeldasid klassitsismi. Teosest kumab läbi ka meeleolukas esteetika - hall kvaliteet läbi mustvalge filmi ja kostüüm hallides, mustades ja valgetes - muutes selle aja halli tunde meie maailmas visuaalseks ja seeläbi käegakatsutavamaks.

Järgmine esietendus oli Christopher Ruddi oma Puudutage . Rudd avaldas oma sissejuhatuses, kuidas see on selgesõnaline maal homoarmastuse tantsus, mille vastu paljud meie ühiskonna inimesed peavad end sallivaks, kuid reageerivad sallimatult, kui nad seda enda ees näevad. Kaks tantsijat esinesid Sparta lavaruumis - lihtsalt Marley ja põhivalgustus, neid saatis leinav instrumentaalne partituur. Nad tantsisid kohati raske kaalu tundega, sellise raskusega nagu marginaliseerimine ja kuulmatus.

Calvin Royal III ja João Menegussi filmis Christopher Rudd’s

Calvin Royal III ja João Menegussi Christopher Ruddi ‘Touché’ filmis. Foto autor Matador Content.



Tõstukid ja nende vahelised üleminekuliigutused olid silmatorkavalt innovaatilised ja meeldejäävad, nende keha oli sassis ja sassis täiesti ootamatutel ja kunagi varem nähtamatutel viisidel. Tundus, et Rudd ja tantsijad olid korraldanud kõik võimalikud manipulatsioonid Maa füüsikaliste seadustega, et need oleksid võimalikud. Tantsimine aeglustus ning muutus töö lõpu poole veelgi hellemaks ja intiimsemaks. Teineteise süles nad hõljusid ja liuglesid. Kõik tundsid end armastuse väel võimalikuna.

Hiljem tuli David autor Pam Tanowitz ja tantsis ABT endine direktor David Hallberg. Tanowitzi disainivalikud lõid Hallbergi kodus ja veekonstruktsioonis keskaegse elegantsi atmosfääri - kui ta kandis triibulist kostüümi, mis peegeldas vanade rüütlite rõivaid. Kaadrid vaheldusid kahe koha vahel, mõlemas oli valgustus ere ja eeterlik. Mõlemas oli tunda teispoolsust. Kuid jalakäijate liikumine veekonstruktsioonil ja tema kodus tegutsevad kvoidid põhjendasid seda tähelepanuväärsesse.

Samuti oli metakvaliteet, kui ta füüsiliselt ja vaimselt liikumist tähistas, ja nägime isegi koreograafiliste tööde skeeme - see kõik oli väga intrigeeriv ja igapäevasele pinnale pandud. Esinemise maagia ja tantsija tegeliku elu vahel oli pinge. Muulmelisus näitas Hallbergis ka liikurina, et tema read olid pikad ja nõtked ning iga liikumine sama vaevatu kui hingamine, liikumine ka lihtne, kuid kõlav. Samuti tundis ta oma kohaloleku suhtes alandlikkust ja armulikkust, mis tõestas teda kui tõelist inimest. See dünaamika kõlas taas vastandite teise pingena.

Taaveti metafoor as David , Michelangelo ikooniline skulptuur, oli ka kõlav. Hallbergi keha seisis kui meisterliku kunsti alus, savi, millesse Tanowitz on elu sisse puhunud, kuid filmis nägime Hallbergi ka täiesti inimlikuna. Ühel hetkel vaatas Hallberg fotot David kohvilaudade raamatus, liigutades metafoori napisõnaliseks. Töö lõppedes kerkisid mõttesse filosoofilised ja praktilised küsimused tantsukunsti, tantsijate ja elu tantsu kohta, kuid mu vaim tundis pakutava kunsti üle ka lihtsalt rõõmu.


amy carter täna

Betsy McBride ja Jacob Clerico Darrell Grand Moultrie’s

Betsy McBride ja Jacob Clerico Darrell Grand Moultrie filmis “Hävimatu valgus”. Foto Dancing Camera.

Darrell Grand Moultrie’s Hävimatu valgus lõpetas esietenduste öö rõõmsa, elava pauguga. Džässmuusika ja jazzitantsu käänded lõid rõõmsa õhkkonna, tundus, et selle vaatamise ajal on võimatu mitte naeratada ja oma keha veidi liigutada. Tööd alustas elav grupiosa. Ringi moodustamine tekitas järjepidevuse ja kogukonna tunde, koos edasi liikumise. See liikus reale, mis tõi meelde midagi ettekandvamat ja enesekindlamat. Klassikalisse balletitehnikasse masseeritud džässtantsu omadused, nagu puusade veeretamine, kui arabeskide ja piruettide vahel demi-pointes liikuvad jalad, mõjusid uskumatult meeldivalt - nii visuaalselt kui ka energeetiliselt.

Sel päeval ja vanuses oli ka lihtsalt hämmastav näha tantsijaid laval, asjatundlikult valgustatud ja paigutatud oma koosseisudes. Tumedates toonides ja julgete, kuid siledate lõigetega kostüümidel oli 1920. aastate moderniseeritud kõnekas kvaliteet - Chicago kuid ilma tahtliku kihutamiseta. Kaameratöö oli sama lõbus, loominguline ja tehniliselt heli nagu tantsimine. Lõik lõppes sellega, et tantsijad tulid tiibadest sisse ja välja ning lehvitasid liikudes - see puudutus tuletas meelde, et me pole kunagi liiga vanad, et olla mängulised.


ingel sara

Järgmine nelja tantsija osa oli lämbe. Mul kulus minut, et aru saada, et nad on lava taga, vastu pikka ja pikka tumerohelist seina. See liikumine mängis seina kahemõõtmelist kvaliteeti üsna hästi, kui nad puusa, lainetavaid okkaid ja koos poseerides vaatasid otse ette või küljele. See osa muutus õrnemaks ja aeglasemaks, alustades soolost ja lõpetades duetiga. Muusika ja liikumine olid aeglasemad ja mõtlikuma kvaliteediga, kuid liikumine polnud siiski vähem dünaamiline ja meeldejääv.

Üldiselt tundus tüki emotsionaalne ulatus tõepärane, aus ja esteetiliselt rahuldav. Lõigu lõpetas täies koosseis, sama rõõmsameelne ja energiline, kui nad tüki alustasid. Nende valgus oli tõepoolest hävimatu! Peale selle tutvustas Moultrie teost, julgustades meid kõiki koos muutuste nimel tegutsema. Tema töö kinnitas tõde, et see pole mitte ainult võimalik, vaid võib olla üsna rõõmustav ja lõbus meie jaoks seda teha. Esietenduste õhtu peegeldas seda tõde, mis tegi selgeks, et läbimõeldult ja pühendunult saame koos edasi liikuda - ja see võib olla suurepärane aeg!

Kathryn Bolandi poolt Tants teavitab.

Sulle soovitatud

Lemmik Postitused