Kennedy keskuse Eisenhoweri teater, Washington, DC 12. oktoober 2016.
Eelmisel nädalal oli mul rõõm näha, kuidas Dorrance Dance esitas oma uut õhtupikkust teost, Bluusiprojekt , John F. Kennedy lavakunstikeskuse Eisenhoweri teatris. Programmis osalesid kunstiline juht ja MacArthuri kolleeg Michelle Dorrance, samuti veel kaheksa tantsija seltskond, sealhulgas mainekad koreograafid Derick K. Grant ja Dormeshia Sumbry-Edwards. Toshi Reagoni muusika, mida esitas muljetavaldav ansambel BIGLovely, esitas selle etenduse jaoks mitmekesise helipildi, kutsudes esile kõike vanamoodsast hoedownist kuni räige honky tonkini ja üksildase kuuvalge ööni. Ehkki teos oli ülesehituselt episoodiline, arenes iga stseen isegi võitluse keskel käegakatsutava rõõmutundega, mis oli õhtu jooksul ühendavaks niidiks tantsijate, muusikute ja publiku vahel.
Lavastatud platvormidel, kust avanes vaade tantsijatele, ei pakkunud BIGLovely neli muusikut mitte ainult muusikalist saatet, vaid ka võlusid, kes kutsusid kokku selle aja ja koha vaimu, kus tantsijad elasid. Kuna udune sinine tuli valgustas ruumi, paistsid muusikud tantsijaid eksisteerivat, kui viie naise ja nelja mehe seltskond sisenes nii peene ja võimsa heli loomiseni, et see kutsus esile ühise südamelöögi kaja.
Dorrance Dance koos Toshi Reagoni ja BIGLovely'ga filmis 'The Blues Project'. Foto autor Christopher Duggan.
Tantsijad olid riietatud roosade, siniste, valgete, pruunide ja roheliste toonidega pehmesse naturaalsesse paletti, kus naised kandsid lihtsaid puuvillaseid kleite ning mehed riietusid lõksudesse, vestidesse ja nööpidega. Vanaaegne välimus koos vaoshoitusega nende jalgade ja kannalöökide heli korral tekitas minus tunde inimestest, kes mineviku teekonnal toodi siia meiega oma lugu jagama. See eelaimdus näis kinnitavat, kui kavas uuritud erinevad Ameerika tantsu- ja muusikatraditsioonid arenesid laias laastus kronoloogilises järjekorras, viies publiku rännakule minevikust tänapäevani. Kui avanemisjärjestus arenes, muutus heli erksamaks ja mängulisemaks, tundes elavat vestlust tantsijate ja muusika vahel.
lina posada vanus
Selleks ajaks, kui see kõik arenes mitte just nii vanamoodsas hoovis, oli publik haakunud ja oli lõbus kuulda, kuidas kogu ülejäänud programmi vältel purskas spontaanne hüüde, plaksutamist ja kaastundlikku liikumist. Minu jaoks oli see etenduse osa üks programmi tipphetki ja mälu hoidis mind naeratamas mitu päeva pärast saadet. See oli nii maitsev üllatus, kui nägin, kuidas klassikalise väljaõppega viiuldaja Juliette Jones astus lavale klanitud mustade kontsadega ja puhkes seejärel selliseks Bluegrassi viiuldamiseks, nagu ma kasvasin üles oma kodumaal Kentuckys. Vahepeal libisesid kaks Aafrika-Ameerika tantsijat oma kraanast jalanõud ja asusid Lääne-Aafrika tantsu meenutavate täidlaste liigenditega keskele. Samal ajal lõi valge paar lava peal üles heliseina, mis sarnanes ummistumistraditsiooniga, mis on tugev Bluegrassi piirkonnas, kus ma tõstsin nende rütmide mugavust ja tuttavust, kõlas minus nii sügavalt, et see tõi mulle pisarad silma. Arvestades vaidlusalust poliitilist õhkkonda, milles me praegu elame, oli midagi uskumatult tervendavat, kui nägime mustvalgeid kehasid, kes rääkisid nii liigendatult erinevatest, kuid omavahel seotud rahvatraditsioonidest samal laval meie rahva pealinna südames. Laval olevate tantsijate ühtsustunne ja pidustustunne pakkusid julgustavalt pilku sellest, milline võiksime olla rahvus.
Michelle Dorrance Dorrance Dance’i filmis “The Blues Project”. Foto autor Christopher Duggan.
Kuna peoõhkkond oli vaibumas, liitus Dorrance taas koosseisuga ja jäi peagi Reagoni kummitava vokaaliga üksi kosmosesse, et oma seltskonda hoida. Pikk, räme ja pealtnäha langetatud Dorrance’i soolo lõi naise kuju küll maha, kuid ei peksa, kuna ta vahetas peeneid, peaaegu arglikke varbakraanid meeletumate helide ja lehvivate jäsemetega. Miski tema õlgade küürus ja varjud tema kantud puuvillasel kleidil tuletasid mulle meelde neid mustvalgeid pilte Apalaasia emadest depressiooni ajal. Dorrance kasvas üles Põhja-Carolina kolmnurga piirkonnas, nii et võib-olla on need pildid osa tema kunstilisest DNA-st nii, nagu nad on minu osa, või võib-olla oli selle pildi esilekutsumine tahtmatu. Igal juhul meeldis mulle mõte, et ühele neist vaikivatest piltidest on Dorrance'i tundliku ja liigutava esituse kaudu antud tema enda hääl, rütm, kõne.
Varsti ilmus taas ülejäänud seltskond ja esitas rea uskumatult lõbusaid etteasteid, kuna programm liikus montaažilaadselt ühelt meeleolult teisele. Ansamblina liikus seltskond hästi koos, neid ühendas nende heli täpsus ja näiliselt piiritu energia. Meenutan eriti lõbusat, suure energiaga bluusist numbrit, millel oli see juke-joint hüppamine, honky tonk baar, hüppeline tunne, mis pani kogu ruumi tahtma püsti tõusta ja tantsida. Tegelikult oli teatri esimeses reas paar last, kes suurema osa etendusest püsti seisid ja hüppasid. Veel üks silmapaistev number näitusel näitas ansamblit erksavärviliste tennistega hüppamise ja jitterbug-stiilis hüppelise viisini, mis muutis teie istmel püsimise raskeks. Ma olin üsna kade nende laste suhtes, kes sel hetkel tantsisid.
Dorrance Dance koos Toshi Reagoni ja BIGLovelyga filmis “The Blues Project”. Foto autor Christopher Duggan.
Etenduse meeldejäävam osa jõudis aga lõpule. Magusasse valgest aasakleiti riietatud kraanilegend Dormeshia Sumbry-Edwards käskis laval missioonil kasvanud naise jõu ja toore emotsiooniga, tekitades terava kontrasti oma peaaegu tütarlapseliku siluetiga. Tema vapustav esitus pidas mind silmas seda pilti, kuidas Elizabeth Eckford, üks Little Rock Nine'ist, astus 1950. aastate kodanikuõiguste liikumise ajal Little Rocki keskkooli. Vihaste meeleavaldajate ümbritsetud Eckford kandis karget valget pluusi, igemeringi seelikut ja noore naise rahulikult trotslikku väljendust, mis on liiga harjunud vihkamise teeskleva ükskõiksusega silmitsi seisma. Kuna Reagoni vokaal kostis pidevalt vabaduse üleskutset, kandis ka Dormeshia vaikset, sihikindlat väljendust, kui ta pidevalt põrutas ägedat, järeleandmatut kadenti, mille katkestasid ootamatud peatused ja terav silmside publikuga. Ta näis küsivat: „Kas sa kuuled seda? Kas sa saad mu kätte? ' Ja publik oli temaga kindlasti kaasas, plaksutas ja kaastundlikult välja karjus. Tundus, et tema soolo viis meid tänasesse päeva, praegusesse aega, kui kuuleme liiga regulaarselt teateid mustanahalistest meestest ja naistest, kes surevad nende kaitseks, kes meid kaitsma peaksid. Võib-olla see pole just see, mille pärast ta tantsis, kuid tema kindlameelne üleskutse vabadusele tundus mulle üsna märgi lähedal.
Mõnevõrra etteaimatavalt lõppes saade meeleolukalt, kui kogu seltskond naasis veel ühe suure numbri järele, kellel oli see tuttav finaaltunne. Kuid ma ei pidanud seda žesti paratamatult pahaks. Kui tantsijad kippusid etenduse viimastest nakatavatest taktidest välja, imestasin laval esinejate mitmekesisuse üle ja nautisin nende viimast korda koos liikumist. Lahkusin teatrist, mõeldes, et oleksin võinud olla väike tüdruk, kui oleksin olnud väike tüdruk, kui oleksin olnud noor, pürgiv tantsija. Dorrance Dance ja tema muljetavaldav seltskond loodavad loodetavasti inspireerida järgmise põlvkonna tapjaid jagama oma lugusid sellise selguse ja jõuga.
Autor: Angella Foster Tants teavitab.
Foto (ülaosas): Dorrance Dance koos Toshi Reagoni ja BIGLovelyga filmis “The Blues Project”. Foto autor Christopher Duggan.
