Sammud ja hüpped edasi: Lonnie Stanton ja Tantsijad “Suunamine ja edenemine”

Davise väljak, Somerville, Massachusetts.
18. juuli 2020.

Kohapõhises tantsutöös on midagi erakordselt magnetilist, isegi selle erakordselt lühikese kunstiliigi standardite järgi. COVIDi tõttu tantsu- ja tantsukunstnike kunsti jaoks selgeks saanud hõbeniit, kui mitte hõbedane elamine julgustus uurima, mis on võimalik koos kohaspetsiifiliste ja välitöödega. Lisaks sellele, et on tõenäolisem järgida tervise- ja ohutusnõudeid, võib õues tantsu nautimine olla eriti mõttekas ajal, mil nii paljud meist tunnevad end siseruumides lõksus. Veelgi enam, see võib tuua meile lootust ja rõõmu, mis võib tunduda ka pimedas ajas. Lonnie Stanton ja tantsijad Suunamine ja edenemine on Somerville'i kunstinõukogu kaudu suurepärane näide kõigist nendest dünaamikatest.

‘Suunamine ja edenemine’. Foto Callie Chapman.

Töö alustamiseks liiguvad tantsijad sisehoovis ulatuslikult - ulatudes, pöörates, löödes. Nad liiguvad improvisatsiooniliselt ja erinevas ajastus, kuid on ka üksteisega nii häälestatud. Minu enda keha ihkab seda liikumisvabadust, mis on piiratud teiste ruumide ja füüsilise lahtiühendamise ajal teistele kehadele häälestunud. Trummimängu ja pikad oranžid seelikud, tantsijad, kes ulatuvad ümber maa ja maa kõrgusel, on ka ruumis orgaaniline ja maalähedane tunne - see sunnib mind seda kõike veelgi enam ihkama. Seda õhkkonda toetades kasutavad esinejad enda ümber arhitektuuri, näiteks hüppavad peale ja siis pingilt alla.

Kui me liigume koos tantsijatega väljastpoolt rongijaama üle tänava teise sisehoovi, väljapoole kaupluse esineid ja möödakäijatest, tunnen, et lähen nendega teele. Inimesed istuvad ja vaatavad (või näivad ignoreerivat) või kõnnivad mööda raudteejaama, liikudes edasi oma tihedate õhtutega - silmatorkav kunstikoosolek ja argipäev. Samal ajal kannavad kõik maske. Kogu laieneva liikumise, armsate kostüümide ja ahvatlevate trummimängude korral on COVIDi tegelikkus möödapääsmatu. See on inspireeriv vastupidavus, kuid kunst jätkub. Meie elu jätkub.

Kaamera paneb sisehoovis tantsijad välja ja peagi kohtume nendega teise hoone taga. Nad liiguvad taas avaruse ja pingestatud armu. Omamoodi trotsides tulevad kaks tantsijat kõndides katsuma ja hoiavad siis käest kinni. Peame olema väga tõsiselt sotsiaalse distantseerumise suuniste üle . Ometi ei lagune maailm killudeks, sest kahel inimesel on füüsiline kontakt. (Nad võivad olla karantiinis koos ja neil mõlemal on ka negatiivsed tulemused, nii et ärgem tehkem järeldusi, ma tunnistan, et pidin seda isegi endale meelde tuletama.)

Veel ühte ruumi jätkame teekonda - näeme trummarit nii, nagu me näeme, mis on huvitav puudutus, et saada visuaal sellest, kust see kogemuse osa pärineb. Suuremal väljal liiguvad tantsijad ümmarguse kvaliteediga, olles samal ajal ühendatud punase nööriga (punane harmoneerub visuaalselt oranži seelikuga). Nad kolivad kaugemale, et puudega kokku puutuda, põrkavad maha ja tulevad nende juurde tagasi. Selles kõiges on midagi nii kaunilt loomulikku.

Naoko Brown filmis “Suunamine ja edenemine”. Foto Callie Chapman.

Hilisemas osas, mis jääb ka mulle tõepoolest meelde, liiguvad kaks tantsijat võimsalt, ühtselt sisse ja välja. Nendega liituvad veel kaks tantsijat, moodustades keskväljast väljaku. Energia tõuseb uude kõrgpunkti ja seejärel lähevad tantsijad tänava poole kõndima. Nad tulevad tagasi kummardama. See on nagu tugev meeldetuletus, et saaksime edasi tantsida, edasi liikuda ja jätkata kõigega, mis meil on.

Seejärel keskendub Stanton kaamera endale ja tänab kõiki häälestamise eest. Ta jagab, et teema oli juhus ja et tantsijad tegelesid päeva kuumuse juhusliku esinemisega, mida tantsijad vapralt tegeletud . Huvitav, kas teose ettekujutus oleks olnud teistsugune, kui ta seda teemat alguses jagaks. Ma arvan, et minu kogemus tööst oleks ilmselt olnud intellektuaalsem ja vähem siseeluline. Kunsti osas eelistan kindlasti viimast.

Kokkuvõttes tulin ära tantsijate sünkroonsusest, vastupidavusest ja vastupidavusest uskumatult muljet avaldades. Olen ka liigutatud, tegutsema ja edasi liikuma, olenemata sellest, kui suured väljakutsed meil silmitsi seisavad. Vähemalt seisame nendega koos silmitsi. Saame koos positiivsema perspektiivi suunata ja koos edasi liikuda.

Kathryn Bolandi poolt Tants teavitab.

Sulle soovitatud

• Kas COVID tapab kunsti? I osa: Arenevad ettevõtted
• Stagestep toob turule teie stuudio üheastmelise puhastusvahendi
• Kaatsbaan valmistub algavaks kevadfestivaliks