Laura Di Orio autor Tants Informa .
Tantsu pildistavatel inimestel on terav silm ilu, liikumise, valgustuse ja ajastuse osas. Sageli peavad nad välja töötama dünaamiliste kujundite jäädvustamiseks täpsuse, muljetavaldava tõste või ujuva pöörde. Seega näib olevat mõistlik, et parimad tantsufotograafid olid kunagi ka ise tantsijad. Neil on lavatöö pildistamisel liikumisest selge arusaam ja nad teavad, mida tantsijatelt stuudios pildistades küsida. Tee tantsijast tantsufotograafini näib olevat loomulik. Mõned lähevad pärast tantsukarjääri objektiivi taga karjäärile. Teised täiendavad oma elustiili fotograafiaga, jätkates siiski tantsimist. Siin vaatab Dance Informa kolme tantsija, kellest on saanud fotograafi lugu.
Rachel Neville: pildilooja
www.rachelneville.com
Tantsufotograaf Rachel Neville oli klassikaliselt koolitatud noor, kes sarnaselt paljude temavanuste õpilastega trügis piltidest üle erinevates tantsuajakirjades. Kuid lisaks selle, et imetlesite kaanel esinenud ilusaid jooni, sai Neville teada ka fotograafi nimest. Ta jätkas aga tantsuõpinguid ja kolis 18-aastaselt Prantsusmaale, et enne Saksamaal professionaalset tantsimist treenida. Põlvevigastus tõi ta tagasi kodumaale Kanadasse ja see tantsust puhkus tõukas naasta kooli. Siis sai ta oma esimese fototunni.
'Pidin lõpetama keskkooli ja läksin alternatiivprogrammi, mis võimaldas iseõppimist,' selgitab Neville. '13. klassi kunstikursus, mille läbisin, oli juhtumisi fotograafia ja see oligi kõik.'
Fotograaf Rachel Neville armastab piltide tegemist. Foto autor: Rachel Neville Photography.
sofloantonio netoväärtus
Sealt edasi õppis ta Torontos Humberi kolledžis, mille lõpetas 2000. aastal oma klassi tipus. Kolledžis tundis ta tegelikult üha suuremat huvi toidupildistamise vastu ja armastas asju ümber liigutada ja neid silmadele meeldival viisil valgustada. Ta hakkas mõnda tantsu tulistama, kuid ei unistanud, et see on tema tulevik. Kuna Kanadas ei olnud talle palju tantsutööd, asus Neville tegelema pulma- ja kommertstööde fotograafiaga ning tegi seda, mis tantsutöö talle ette tuli.
Kuid 2006. aastal New Yorki kolides otsustas ta tantsupildistamist jätkata. Uuelt alustamine uues karjääris ja uues kohas osutuks väljakutseks, kuid ta võttis selle vastu just nii, nagu ütleb väljaõppinud tantsija: kire ja rünnakuga.
'Mul oli algusest peale eelis ja puudus,' räägib Neville oma NYC-käigust. 'Mul olid juba üsna head tehnilised oskused ja palju tööd, kuid mul polnud autsaiderina sõprade võrgustikku ega suhteid, millest saaksin üles ehitada. Nii et võrgu ehitamine oli ja on minu jaoks siiani kõige raskem. ”
Piisavalt varsti hakkas Neville'i tantsufotograafia karjäär tõusma. Täna võib ta öelda, et tema tööd on avaldatud aastal New Yorker , Tantsuajakiri ja Ajakiri Pointe ja ta on lasknud filmides Grishko, Harlemi tantsuteater, Ajukuni balletiteater, Jansuphere, Dance Iquail, Ellison Ballet ja palju muud.
Ta väidab, et tema eriala on tantsija üksikud pea- ja kehalaskmised ning ettevõtte turundusmaterjalide jaoks laskmine. 'Minu tõeline armastus on piltide' tegemine ', mitte hetkede jäädvustamine,' ütleb ta.
Fotograaf Matthew Murphy tööl. Foto viisakalt Matthew Murphy.
Neville tunneb uhkust oskuste üle, mille ta on omandanud oma tantsutaustast, mis võib anda talle ühispildi tantsu fotograafiks olemise üle. Ta saab aru sellistest asjadest nagu ajastus ja sellest, mis teeb hea joone või kuju, ning saab aru, mis tüüpi valgustus on tantsijatele kõige meelitavam. Ta teab ka, kuidas 3D-joondust ja liikumist võtta ning 2D-sse nihutada.
kirsten russelli tants
'Kuid ilmselt on minu taustal kõige olulisem õpetamine,' lisab Neville. 'Ma tean, et enamik minu kliente suudavad end tunda täiesti vabalt ja kõige paremini, sest ma olen võimeline juhendama neid oma parima välja nägema. Nagu enamik tantsijaid, kellega ma töötan, olen ka mina väike perfektsionist. '
Neville tunnistab, et tema tantsijalt fotograafile ülemineku kõige raskem osa on olnud äriline aspekt ja et tal on mõnikord raske sinna minna, et luua sidemeid ja juhtida äri nagu äri. Niisiis soovitab ta tantsijatele, kes võivad olla huvitatud tantsupildistamisest, minna äriklassidesse või palgata äritreener.
Neville jaoks tähendab tantsufotograafiks olemine kogu paketi nägemist - jooni, kujundeid, muusikat, energiat ja emotsioone. 'Selle järgmise põlvkonna tantsijad, kes loodetavasti eemalduvad akrobaatika orjast ja astuvad veel samme tantsu au saavutamiseks lugude jutustamises, esituse kvaliteeti ja energiat vaikuse või mis iganes üksikisiku jaoks see on, see on seda hakatakse tantsupiltides üha enam hindama, ”ütleb ta. 'Jätkan seda igal juhul oma klientidega.'
Matthew Murphy: ABT-st kuni New York Times
www.murphymade.com
Vabakutseline tantsu- ja teatrifotograaf Matthew Murphy oli balletikeskne tantsija. Ta on pärit tantsuperekonnast, alustas treeninguid 10-aastaselt ja kolis Montanast 13-aastaselt Põhja-Carolina kunstikooli õppima. Lõpuks kindlustas ta 17-aastase lepingu American Ballet Theatre (ABT) stuudiokompaniiga, kolis New Yorki. York City ja hiljem viis aastat koos ABT põhifirmaga tantsinud.
Keigwin + Kompanii tantsija endise tantsijast fotograafist Matthew Murphy pildistamisel. Foto autor: Murphy Made Photography.
Mõni kuu pärast 21-aastaseks saamist tuli Murphy aga kroonilise Epsteini Barri viirusega alla ega suutnud kaks aastat tantsida. Oma loomingulise hinge rahustamiseks säästis ta kaamera Canon 30D jaoks ja hakkas pildistama oma naabruskonna ümbruses ning mahtus proovidesse firmatantsijate pildistamiseks.
Murphy ei omandanud fotograafias erialast koolitust, kuid tema sõnul pakkusid pidevad praktikad ja inimesed tema ümber suurepärast koolitust. 'Rosalie O’Connor ja Erin Baiano olid mõlemad ABT tantsijad, kes olid fotograafiale üle läinud,' ütleb ta. 'Mõlemad julgustasid mind õppima katse-eksituse meetodil.'
Tema ulatuslik tantsutaust avas uksed paljudele pildistamisvõimalustele. 'Kummalisel kombel oli üks minu esimestest töökohtadest fotograafina väga tähelepanuväärne,' ütleb Murphy. 'Istusin ühel õhtul New Yorgi kesklinnas publiku seas koos tantsijast sõbra David Hallbergiga, kui meie taga olnud fotograaf ta ära tundis. Ta tutvustas end Andrea Mohinina New York Times ja see väike hääl mu peas kostis ja ütles mulle, et see on hetk, mil mul on vaja ennast sinna välja panna. Mainisin, et olen uus tantsufotograaf, ja ta soovitas mul oma portfelli saata. Järgmisel päeval kogusin oma tugevaimad pildid kokku ja saatsin need oma teele. Ta oli nii helde ja ühendas mind redaktoriga aadressil Ajad , kes tõi mind intervjuule ja palkas mind kunstide sektsiooni vabakutseliseks. Ma ei suutnud oma õnne uskuda. '
Lisaks on Murphy sellest ajast alates olnud Broadway showde produktsioonifotograaf Krussis saapad , Pärast keskööd ja Kivine ja tema tööd on ilmunud ka Broadway.com-is, Tantsuõpetaja ja Tantsuajakiri , teiste hulgas.
Murphy usub, et tantsu taustast tulekul on olnud oma eelised. Ta teab õiget tehnikat, mõistab ja järgib koreograafilisi mustreid ning näeb, kuidas nad musikaalsusega aega veedavad. Lisaks on 'perfektsionistlik mentaliteet tööriist, mida õpite tantsijana ja mis teenib teid hästi igal järgneval karjääril,' ütleb ta.
justin turneri kõrgus
Ka tantsijate kvaliteet ja see, mis teda fotograafias hästi teenib, on pidev soov õppida ja kasvada. 'Ma arvan, et näljane on äärmiselt oluline,' ütleb Murphy. 'Ma veedan suurema osa oma' puhkepäevadest 'teiste fotograafide tööd vaadates ja inspireerides.'
Kokkuvõtteks ütleb Murphy: „Mul on otseülekannete pildistamisest ikka tohutult põnevust. See on uskumatult raske, kuid intensiivselt tasuv. Ma tunnen end alati nii rikutuna, et jäädvustada kunstnikke oma ala tipus. '
Fotograaf Jaqlin Medlock töötab koos tantsijate Bryn Cohni, Emily Daly, Rachel Abrahamsi ja Mondo Moralesega Bryn Cohni ja kunstnike pildistamise ajal. Foto viisakalt Jaqlin Medlock.
Jaqlin Medlock: Tantsu ja fotograafia topeltuuringud
jaqlinmedlock.com
Niikaua kui Jaqlin Medlock mäletab, on ta tantsu ja fotograafia vastu huvi tundnud kahekordselt. Ta on alati kandnud kaamerat ja tulistas proovides alati tantsijaid ning aastaid on ta säilitanud tugeva tantsukarjääri. Medlock on lõpetanud 2007. aastal Marymount Manhattani kolledži tantsu ja fotograafia erialal. Ta on tantsinud koreograafide Bradley Shelveri ja Bennyroyce Royoniga, veetnud kaks aastat koos Stepsi repertuaari ansambliga, tantsinud DeMa Dance Companyga, dre.dance ja praegu koos Stephen Petronio ettevõte.
tantsuvahetus
Pärast ulatuslikke fotograafiaõpinguid nii keskkoolis kui ka kolledžis oli Medlockil sügelus õppida digifotograafiat. Ta võttis ühendust oma lemmik tantsufotograafidega ja asus praktikale tuntud tantsufotograafi Eduardo Patino juurde.
Kui soov stuudiofotograafias karjääri teha, kasvas, ostis Medlock valgustehnika ja rentis stuudiopinda. Sel ajal tantsis ta Steps Repertory Ensemble'is, nii et ta pöördus nende poole tantsijafotode pildistamise osas. Tantsijad läksid Medlocki rendipinnale, kus ta tegi hulgaliselt pea- ja tantsupilte ning Steps hakkas neid kooli reklaamimiseks kasutama. Medlock jätkab ansambli pildistamist igal aastal.
'Peale paari postkaardi pole ma tegelikult reklaami teinud,' selgitab Medlock. 'Suurema osa oma ärist teenin sõbralike soovituste kaudu ja inimestele, kellele meeldivad nende sõbra albumid Facebookis.'
Kile Hotchkiss ja John Eirich (Take Dance) etenduses Peridance Capezio Center / APAP 2014. Foto: Jaqlin Medlock.
Sellest ajast alates on Medlock jätkanud oma CV: kaaned Ajakiri Tantsija , Sansha rõivamüügi reklaamid, Marymount Manhattani kolledži stuudiopildid ja fotod sellistele ettevõtetele nagu Thang Dao Dance Company ja CelloPointe ning tantsuobjektid nagu ABT James Whiteside ja kraanitunnetus Jared Grimes. Samuti pildistab ta live-etendusi Peridance Capezio keskuses ja igal aastal noorte koreograafide festivalil.
Medlock ütleb, et tema enda tantsukogemus on tema teadmisi tantsufotograafina kindlasti hoogustanud ja vastupidi. 'Ma tean tantsijate ühiseid muresid - soovivad, et neil oleks pikemad jalad, paremad jalad, õhem välimus ja pikem välimus,' lisab ta. “Minu fotokarjäär aitab samamoodi ka minu tantsukarjääri. Olen alati teadlik, millistest nurkadest publik mind näeb, kuidas kohaneda oma keha jaoks meelitavamaks ja mis kõige tähtsam, olen laval olles alati teadlik sellest, kus mu valgus on. ”
Medlock saab ka aru, et tantsijaks olemine võib mõnikord olla rahaliselt keeruline ja püüab sellisel moel leppida. 'Minu jaoks on kõige raskem hoida oma fotosessioonide maksumust piisavalt madalal, kui need on taskukohased,' ütleb ta. 'Ma tean omast käest, mida keskmine tantsija teeb, ja tean, kui olulised on fotod tantsija karjääri jaoks. Rohkem kui mitte, tantsijad peavad vajalike fotode saamiseks kulutama palju rohkem kui see, mida nad teevad. Pean seda silmas ja püüan kõigest väest leida erinevaid viise selle probleemi lahendamiseks. ”
Foto (ülal): Rachel Neville töötab võtetel noore tantsijaga. Foto viisakalt Rachel Neville.
Sulle soovitatud
