Trupp Vertigo. Foto autor: Maike Schulz. 'Püüdsin neil naistel oma karjääri järgmises etapis navigeerida ja siis see algas,' meenutab Aloysia Gavre. 'Ma ütlesin:' Tead mida? Pole mingit põhjust, miks me ei saaks seda ise teha. ”
Aloysia Gavre.
Gavre on San Franciscos päritolu ja LA-s asuv tsirkuse esineja, muljetavaldava jätkuga, mis hõlmab esinemist Pickle'i perekondliku tsirkuse ja Cirque du Soleil'iga. Pärast 20-aastast karjääri asutas ta koos oma elukaaslase Rex Camphuisega oma tsirkuse-tantsu-teatri ettevõtte Troupe Vertigo ja selle seltskonna Cirque School, mis toetab tsirkusetreeninguid 'kõigile, kellel on ükskõik milline keha'. Trupp Vertigo toob oma uusima teose, Maalingud ,juunis toimuvale San Francisco rahvusvahelisele kunstifestivalile.
molly ephraim mõõdud
Gavre kasvas üles San Francisco misjonipiirkonnas, kus kaheksa-aastaselt alustas ta koolitust Pickle perekonna tsirkuses. 14. eluaastaks oli ta otsustanud, et tsirkusetreening on ideaalne segu füüsilisest väljakutsest, ilust, armusest ja riskide võtmisest ilma võistluseta. Ta nautis kunstivormi usaldust ja võrdsust. Tsirkuse puhul oli 'nii selge, et seisad inimeste õlgadel, püüad kinni, lendad, võistlusruumi pole,' ütleb ta. 'Mind tõmbas see olemus tõeliselt ligi ja see on jäänud mulle 20 aastat hiljem, kui ma ise loojaks sain.'
Meeskonnatöö tähtsus on teda motiveerinud kogu tema karjääri jooksul, aidates tal koos Cirque du Soleiliga reisida mööda riiki ja isegi ettevõtte vigastuste ennetamise ja koolituse spetsialistiks. Nüüd, kui ta juhib oma firmat, suudab ta pühenduda kunstnikele sammu võrra kaugemale, palgates sageli oma esitajad lepingujärgselt tööle Cirque'i kooli treeneritena.
'Leian kellegi, kes Truppe Vertigos osaleks, ja hoian tõenäoliselt neid tööl,' selgitab Gavre. „Nagu me teame, võib kunstitööstusel olla väga raske püsida täielikult tööl. Kõik on vabakutseline ja võib olla noorte artistide jaoks väga tihe, kaootiline ja stressirohke. ”
Vertigo trupp ‘Tabelites’. Foto autor: Maike Schulz.
Et aidata esinejaid nendel aegadel suunata, tegutseb Gavre ka mentoritena kunstnikele, kes üritavad välja selgitada oma karjääri järgmised sammud. Mentorluse ajal märkas Gavre trendi. 'Tundsin end eriti naiste pärast väga süüdi selles, mis seal olemas oli,' jagab ta. 'Ma olin nagu:' Vau, ma ei pidanud seda kunagi läbi elama. 'Ma tulin põlvkonnast, kus me kõik olime omamoodi ühesugused, sootarkad. Muidugi on mehed sageli kordades tugevamad või võimsamad ning oleksid aluseks, kuid ma ei tundnud end kunagi seksuaalsena. Ma ei tundnud kunagi, et pidin olema teatud sädelevas riietuses, mis näitas rohkem nahka kui tahtsin, ja tundus, et sellel ajastul hakkasime selles suunas liikuma ja sain aru, et see ei istu mulle hästi. '
See tunne pani Gavre ja Troupe Vertigo kahe ja poole aasta pikkusele teekonnale, et uurida takistusi, millega naised silmitsi seisavad. Selle protsess jõudis koju Gavre ja kogu naissoost koosseisu. 'Andsin endale mingil põhjusel piiranguid,' ütleb ta. 'Teades, kui raske on etendustega tuuritada, teades kulupiiranguid, sulandusid kõik sellised asjaolud, et tahtsin, et mul oleks ainult viis naist, ja tahtsin, et nad kõik saaksid esineda 65-minutilise showga, mis tähendas nad kõik pidid olema pärit uskumatult unikaalsest taustast, et nad saaksid kõik annetada midagi eraldi ja seejärel luua omaenda liikumistehnika selles erakordselt unikaalses oskuses, mis igal inimesel on. '
Tantsijate jaoks tulid kahtlused ja piirangud üksteise ootustest: 'Me arvaksime alati:' See, kes on 90 naela ja alla viie jala, ei suuda seda teha, ja ta siiski teeb seda. ' Gavre ütleb. 'See olen mina kui feministlik looja, kes seab talle selle piirangu, nii et me püüdsime ennast pidevalt öelda:' Ma ei saa sind usaldada, ma olen 130 naela, kuidas sa mind hoiad? 'See oli nagu:' Me läheme aru saada, sest see on täpselt see, mis see on. Me ei saa piirduda sellega, milline võiks olla meie tegelik potentsiaal. ”
lispyjimmy tüdruksõber
Kui Gavre elukaaslane Camphuis oli selle käigus tunnistajaks, tutvustas ta füüsilist piirangut - kaste - sümbolina kahtlustele, mille paneme endale ja teistele. 'Kui jätkame nende füüsiliste piirangute andmist, on [kastid] tõepoolest metafoor sellest, mida me tunneme, sageli see, mida naised peavad läbi elama,' selgitab Gavre. 'Ma ütlen ühiskonnas, kuid sageli teevad naised seda endale. Panime endale piirangud. Kui tantsijatel, akrobaatidel ja sportlastel ei ole mugavust tunda, pole laval põrandat. Hakkas juhtuma uskumatult palju avastusi, kus igal inimesel oli oma navigatsioonis au selle teekonna läbiviimiseks ja enda austamiseks. Tundub, et nad pole üldse piiratud, kuid tegelikult siis, kui nad visalt vastu peavad, siis on nad tegelikult iseendaga kodus ning kogu etendus ja loomisprotsess hõlmavad seda. '
Dreamgirls Broadway
Vertigo trupp ‘Tabelites’. Foto autor Michelle Shiers.
Mis puutub Maalingud , Gavre ütleb, et see on erinevalt teistest tsirkusetendustest, mida olete näinud. 'Kõiki õhust pilte vaadatakse kompromissitult ja rõngad hõljuvad kastide kohal ühe jalaga,' täpsustab ta. 'Kuna need aerialistid üritavad kastis liikuda, on see tohutult õudne. Nad on harjunud omama vabadust ja kogu see vabadus on ära võetud. Mis juhtub, on see, et põnevus ja oskus rakendada oma füüsilisust selle väljajuurimiseks võimaldab visuaalsel silmal traditsiooniliste tsirkuseaktide esitamist nii erineval viisil, et sellest saab tõepoolest etenduskunst, liikumiskunst. See võtab selle eemale sellest, mida tajume tsirkusena. '
See, mis algas naiste väljakutsete uurimisega, on kunstnike jaoks kujunenud millekski palju sisukamaks. 'Sellest ajast alates on see midagi palju suuremat ja palju rahuldustpakkuvamat nii minu, naiste kui ka publiku jaoks, kes seda näevad,' ütleb Gavre. „See tõukab ja innustab publikut austama oma individuaalseid rännakuid elus ja mitte lubama end tunda, et meid survestavad meie perekonnad, iseenda, meie lapsed. Loodan, et see on uskumatu inspiratsioon. ”
See saade on olnud inspireeriv teekond ka Gavre jaoks, kes ütleb: „Minu jaoks on see saade San Franciscosse toomine väga viljakas. Olen töötanud paljude teist tüüpi saadete, show-skaalade kallal ja see on see, mille üle olen kõige uhkem ja tunnen, et mul on kõige rohkem potentsiaali publikut inspireerida. Olles selle etenduse oma kodulinna toonud ja tänulik, et just San Francisco pakkus mulle seda võimalust juba kaheksa-aastaselt tsirkusekunsti alal treenida ... Tulles tagasi ja austama seda linna tundlikkust, on üsna silmapaistev. ”
Võite olla tunnistajaks selle võimendavale ja dünaamilisele esitusele Maalingud San Francisco rahvusvahelisel kunstifestivalil kahepäevaseks reedeks, 1. juuniks ja laupäevaks, 2. juuniks. Lisateabe saamiseks külastage aadressi www.sfiaf.org .
Chelsea Zibolsky poolt Tants teavitab.
